طراحی شخصیت های کمیک: The Making of E | آموزش طراحی، جوهر و رنگ کردن شخصیت های کتاب های مصور
Comic Book Character Design: The Making of E | Learn to Draw, Ink and Color Comic Book Characters
به دوره جدید من در زمینه خلق شخصیت های کتاب های مصور خوش آمدید!
به یاد دارید زمانی که بچه بودید و با دوستانتان دور هم می نشستید و برای سرگرمی ایده هایی را برای شخصیت های کتاب های مصور مطرح می کردید؟ شما با قدرت‌ها و توانایی‌های فوق‌العاده جالبی روبرو می‌شوید، نام‌های عجیب و غریبی به آنها می‌دهید و آنها را در مقابل هم قرار می‌دهید تا ببینید چه کسی برنده خواهد شد. شاید آنها را در دفترچه یادداشت خود بکشید یا با دوستان خود در حیاط خلوت نقش بازی کنید.
تا به امروز احتمالاً تخیل شما نیز از بین نرفته است. هرازگاهی، یک فیلم در نتفلیکس تماشا میکنید، یک بازی ویدیویی انجام می‌دهید یا یک کتاب کمیک می‌خوانید که همان جرقه الهام را ایجاد می‌کند. و آن شخصیتی که به تازگی از اعماق تخیل خود ساخته اید، شما را تا پایان شب بیدار نگه می دارد، زیرا اجازه می دهید داستان هایی که آرزو دارید روزی برای آنها بنویسید به عنوان یک فیلم ذهنی پخش شوند.
بهترین ایده ها به شما اجازه نمی دهند بخوابید. درنگ می کنند. و در برخی مواقع مجبور می شوید با آنها کاری انجام دهید. برای ما تیپ‌های هنری، این به معنای گذاشتن مداد روی کاغذ و کشیدن آنهاست. این بهترین راهی است که می‌دانیم برای پردازش افکار و ایده‌هایمان تا بتوانیم آنها را با جهان به اشتراک بگذاریم.
اما اگر دفعه بعد که مداد را روی کاغذ می‌گذارید بتوانید آن شخصیت را مانند یک حرفه‌ای به تصویر بکشید، چه؟ اگر توانایی مدادنویسی، جوهر و رنگ آمیزی شخصیت های خود را مانند هنرمندان کتاب های مصور که بیشتر به آنها نگاه می کنید و آنها را تحسین می کنید، چقدر برای شما مهم بود؟
اگر می دانستید چگونه، شاید می توانستید آن را تغییر دهید. ایده به چیزی واقعی تبدیل شود.
آیا این جالب نیست؟ البته که می شود! خلق شخصیت‌های کتاب کمیک خودمان و به تصویر کشیدن آنها مانند افراد حرفه‌ای رویایی است که به حقیقت پیوسته است.
سوال این است که – از کجا شروع میکنید؟ مراحل زیادی در فرآیند ایجاد یک شخصیت کامل کتاب های مصور وجود دارد که صرفاً فکر تلاش برای انجام آن توسط خودتان کاملاً طاقت فرسا است.
اگر مجبور نبودید به تنهایی با این کار کنار بیایید چه؟ اگر راهنمای کاملی به شما داده شود که در واقع به شما نشان دهد که دقیقاً چگونه از ابتدا تا انتها این کار انجام شده است، آیا آنچه را که یاد گرفته‌اید عملی میکنید؟
اگر پاسخ شما مثبت است، فکر می‌کنم از چه چیزی خوشتان می‌آید. شما در شرف خواندن بعدی هستید.
چون من همین فرصت را در حال حاضر با دوره جدید خالق شخصیت به شما پیشنهاد می کنم، جایی که شما کل جریان کار تولید را برای طراحی، طراحی، جوهر کاری و رنگ آمیزی یاد خواهید گرفت. مفهوم شخصیت کامل از ابتدا تا انتها.
نمونه‌ای که در این درس‌ها ارائه می‌شود به شما نگاهی درونی به ساخت «E» یک شخصیت اصلی می‌دهد که من برای یک کمیک اکشن آخرالزمانی/علمی خلق کردم. تمام جنبه های طراحی او با دقت طراحی شده است، هر خط به طور پیچیده با توجه به جزئیات، رنگ آمیزی شده و به نمایش گذاشته شده است تا حداکثر عمق و ابعاد را به او ارائه دهد.
شما خواهید دید که چگونه همه چیز انجام شده است. از طریق چشمان من در حالی که هر بخش از فرآیند را در طول مسیر توضیح می دهم.
اما قبل از اینکه در مورد آنچه این دوره به شما ارائه می دهد صحبت کنیم - می خواهم به شما بگویم که چه چیزی می توانم به عنوان یک معلم به شما ارائه دهم. زیرا همه ما می دانیم که یک صنعتگر باهوش بودن با مهارت کسی به عنوان معلم برابری نمی کند. پس چه چیزی باعث می‌شود من چنین استثنایی باشم؟
هنرمند کتاب‌های مصور بودن تنها علاقه من نیست. من همچنین عشق عمیقی به تدریس دارم.
مثل طراحی، در ابتدا در آن خیلی خوب نبودم. من یک بچه خجالتی بودم که بزرگ شدم و از صحبت کردن در جمع مانند طاعون اجتناب می کردم. بنابراین، وقتی در سال 2010 به من پیشنهاد شد که در دانشگاهی که به تازگی از آن فارغ التحصیل شده بودم، موقعیتی به من داده شود.
من می دانستم که چه فرصت باورنکردنی به من داده شده است. همچنین متوجه شدم که دانش و تجربه‌ای که در این سال‌ها به دست آورده‌ام، لازم نیست با من متوقف شود. اکنون می‌توانم آنها را به دیگران منتقل کنم و به آنها کمک کنم از دام‌ها و موانعی که قبلاً با آنها برخورد کرده‌ام دوری کنند. من می توانستم مربی ای شوم که آرزو می کردم برای دیگران داشته باشم. این باعث شد که با ترس من از سخنرانی در جمع روبه‌رو شوم.
در طول سال‌ها، من به عنوان یک معلم و هنرمند حرفه‌ای، در سخنرانی‌ها و تدریس در دانشگاه‌های متعدد پیشرفت کرده‌ام. در طول مسیر، به دانش‌آموزان بی‌شماری کمک کرده‌ام تا مجموعه مهارت‌های خود را هم در کلاس درس و هم از طریق دوره‌های آنلاین خود ارتقا دهند.
آنچه که می‌خواهم برای شما انجام دهم، کوتاه کردن منحنی یادگیری شماست، همانطور که من انجام داده‌ام. این کار برای بسیاری دیگر انجام می شود، با ارائه یک راهنمای واضح به شما که به شما کمک می کند تا از اشتباهاتی که در مسیر خودم مرتکب شدم عبور کنید.
در طول سال ها، من یک گردش کاری خاص را ایجاد کرده ام که هر بار دنبال می کنم تا شخصیت های کتاب های مصور قانع کننده ای ایجاد کنید که فریبنده و به یاد ماندنی هستند. من می خواهم آن را در این دوره با شما به اشتراک بگذارم تا بتوانید از آن برای ایجاد دوره خود استفاده کنید.
در اینجا چیزی است که یاد خواهید گرفت.
- چگونه با مدل مانکن تناسبات، ژست و قرارگیری شخصیت های خود را تعیین کنیم.
- چگونه می توان آناتومی زیرین شخصیت خود را ترسیم کرد تا بتوانید شکل بدن آنها را دقیقاً مشخص کنید و لباس اطراف آن را متناسب کنید.
- چگونه می توان یک شخصیت را به طور مداوم از چندین زوایای ارائه کرد.
- چگونه یک طرح روشنایی ایجاد کنید تا بتوانید فرم ها را در سراسر شخصیت خود به درستی سایه بزنید.
- چگونه و کجا در طراحی شخصیت خود سایه بیاندازید.
- نحوه استفاده از دریچه های با خط ریز برای ارائه فرم.
- نحوه استفاده از کنتراست برای تأکید بر زمینه های کلیدی مورد علاقه.
- چگونه می توان انواع مواد را به درستی رندر کرد تا از یکدیگر متمایز به نظر برسند.
- چگونه خطوط طرح کاراکتر خود را با هنر خطی شیک، تیز و پرانرژی جوهر کنید.
- چگونه خوانایی طرح خود را با مقادیر تن و کنتراست افزایش دهید
- چگونه یک طرح رنگی دلپذیر بسازیم
- چگونه با استفاده از چندین پاس نورپردازی، فرم‌های درون شخصیت خود را بسازید تا عمق و ابعاد بیشتری به آنها بدهید.
- نحوه استفاده از رنگ های پایه به عنوان ماسک انتخاب.
- نحوه استفاده از لایه های تنظیم برای تغییر رنگ، کنتراست، اشباع و روشنایی رنگ ها
- چگونه رنگ های گرم و سرد را به نورپردازی خود اضافه کنید تا واقعی تر به نظر برسد.
- نحوه استفاده از تصاویر مرجع برای اطلاع رسانی به طرح و متقاعد کردن بیشتر شخصیت های شما.
- چگونه با خط حرکتی که حس حرکت ایجاد می کند به نقاشی های خود انرژی دهید.
به طور خلاصه، فرآیند کاملی را که من برای تولید طراحی شخصیت‌های کمیک بکار می‌برم، باز کردن همه چیزهایی که در جریان کار طراحی، جوهر و رنگ‌آمیزی من مستلزم است، دریافت خواهید کرد. بهترین از همه قابل تکرار است. بنابراین می‌توانید هر آنچه را که در طول این دوره یاد می‌گیرید مستقیماً وارد عمل کنید تا شخصیت‌های کتاب کمیک حماسی خود را بسازید.
برای کمک به شما در استفاده از تمام تکنیک‌ها و روش‌هایی که با شما به اشتراک می‌گذارم، من تکالیفی را گنجانده‌ایم که در طول مسیر انجام می‌دهید تا در پایان این دوره، یک طرح کاراکتر تمام رنگی ایجاد کنید که می‌توانید به آن افتخار کنید.
اگر آماده هستید که آن را انجام دهید. شما توانایی های هنری کمیک را به سطح بعدی می رسانید و متعهد می شوید که واقعاً مجموعه مهارت های خود را تقویت کنید - منتظر چه چیزی هستید؟
همین حالا شروع کنید! - ما زمینه های زیادی برای پوشش داریم و من نمی توانم صبر کنم تا روند خلق شخصیت خود را همراه با تمام تکنیک ها، روش ها و تاکتیک هایی که مستلزم آن است به اشتراک بگذارم. من شما را در اولین درس می بینم.
-Clayton
پروژه کلاسی شما برای این دوره این است که آنچه را که یاد گرفته اید به مرحله اجرا درآورید و مفهوم شخصیت کتاب کمیک خود را ایجاد کنید! هر یک از تکالیف ذکر شده در محتوای دوره را مرور کنید و هر کدام را کامل کنید. در پایان دوره باید یک کاراکتر کامل داشته باشید که دارای جوهر و رنگ باشد.
کار خود را در انجمن انجمن ارسال کنید تا بازخورد و راهنمایی دریافت کنید.
درس ها Lessons
-
08 | جوهربندی طرح کلی 08 | Inking The Outline
-
13 | نمای کلی رنگ آمیزی 13 | Coloring Overview
-
02 | مقدمه پیش نویس طراحی 02 | Design Draft Introduction
-
10 | رندر با دریچه های متقاطع 10 | Rendering With Cross Hatches
-
09 | جوهر کاری سایه ها 09 | Inking The Shadows
-
00 | مقدمه 00 | Introduction
-
17 | رنگ های ترنچ کت 17 | Trench Coat Colors
-
07 | نمای کلی مرکب 07 | Inking Overview
-
19 | نتیجه 19 | Conclusion
-
11 | تعیین جوهر 11 | Inking Assignment
-
18 | تخصیص رنگ ها 18 | Colors Assignment
-
15 | پوشاندن سایه ها 15 | Overlaying The Shadows
-
01 | بررسی اجمالی دوره 01 | Course Overview
-
14 | ایجاد یک طرح رنگ پایه 14 | Composing a Base Color Scheme
-
12 رنگ معرفی 12 Colors Introduction
-
04 | ترسیم پیش نویس طراحی 04 | Sketching The Design Draft
-
06 | معرفی جوهر 06 | Inking Introduction
-
05 | طراحی پیش نویس تکلیف 05 | Design Draft Assignment
-
16 | افزودن نکات برجسته 16 | Adding The Highlights
-
03 | نمای کلی پیش نویس طراحی 03 | Design Draft Overview
https://donyad.com/d/9bb0
Clayton Barton
تکنیک های پیشرفته طراحی پویا را بیاموزید اغلب از من می پرسند که چه مدت طراحی کرده ام. حقیقت این است که زمانی را به خاطر نمی آورم که نبودم. من مثل هر بچه مداد شمعی دیگری بودم، تنها تفاوتش این بود که هیچ وقت این اشتیاق برای سرمایه گذاری هنری را رها نکردم. هنوز به یاد دارم که دیوارها از بالا تا پایین با نوک نمدی یک کودک پنج ساله آتشین هنری پر می‌شد. کتاب‌های ریاضی پر از کارتون به جای اعداد، کتاب‌های انگلیسی پر از عکس‌های بیشتر تا شعر. ادامه داشت و ادامه پیدا کرد و هرگز متوقف نشد. اولین عشق من کتاب های کمیک بود، دومین عشقم بازی های ویدیویی بود. با درک این موضوع که می‌خواهم در هر دو زمینه شغلی ایجاد کنم، بیشتر اواخر نوجوانی‌ام را در مطالعه، تمرین و بهبود مستمر غوطه‌ور کردم تا مهارت‌هایم را در زمینه‌های مختلف مهار کنم. این یک سفر طولانی و شدید بود، با آزمایش‌ها و مصیبت‌های زیادی در طول مسیر، که همگی به من کمک کرد تا مهارت‌های گسترده‌ام را به سطح امروزی برسانم. بعد از آن که خودم را وقف زنده کردن شخصیت‌ها، دنیاها و داستان‌های بازی‌های ویدیویی و کتاب‌های کمیک کردم!
نمایش نظرات