آموزش Ambient Chillstep Music Production - Start to Finish
Ambient Chillstep Music Production - Start To Finish
گام به گام این مسیر را دنبال کنید و از ابتدا تا انتها یک آهنگ محیطی/کلیدی کامل بسازید. در طول مسیر، تمام تکنیک‌ها و مهارت‌هایی را که برای اینکه بتوانید آهنگ‌های Ambient/Chillstep خود را بسازید، نیاز دارید، یاد خواهید گرفت.
برای جزئیات بیشتر و گوش دادن به آهنگی که خواهید ساخت، نمای کلی دوره را تماشا کنید.
این یک دوره آموزشی عمیق است که شما را گام به گام در روند ساخت این آهنگ راهنمایی می کند. همانطور که در طول دوره پیشرفت می کنید، همه چیز را از نحوه ارائه ایده های اولیه، نحوه توسعه آن ایده ها، نحوه ایجاد موسیقی احساسی (نیازی به نواختن ساز یا داشتن دانش قبلی در زمینه تئوری موسیقی ندارید) یاد خواهید گرفت. تمام مسیر تا تنظیم، میکس و مسترینگ.
توجه: این دوره به گونه‌ای ساخته شده است که بتوان آن را در هر DAW دنبال کرد، اما این امر مستلزم آن است که شما از قبل راه خود را در مورد DAW انتخابی خود بدانید، بنابراین هنگامی که به عنوان مثال استفاده از EQ را ذکر می‌کنم، می‌دانید به کجا مراجعه کنید. DAW خود را بتوانید همان تنظیمات را تکرار کنید. این یک دوره برای مبتدیان کامل نیست، اما حتی مبتدیانی که دانش کمی دارند نیز باید بتوانند آن را دنبال کنند. تمام صدا، MIDI، تنظیمات از پیش تنظیم شده ارائه شده است، و فقط از ابزارها/پلاگین های رایگان/متداول استفاده می شود، بنابراین برای تکمیل دوره به نرم افزار خاصی نیاز ندارید. تنها چیزی که نیاز دارید یک DAW (ایستگاه کاری صوتی دیجیتال)
استدر اینجا توضیح عمیق تری از آنچه از دوره به دست خواهید آورد، آمده است.
ماژول 1 - شروع به کار
موسیقی محیطی همه چیز در مورد حداقل زیبایی است. در این ماژول اول شما یاد خواهید گرفت که چگونه صداها و بافت ها را برای آهنگ های خود با استفاده از روش های مختلف مانند سنتز و نمونه بسازید.
ما از یک سینت سایزر باورنکردنی (و کاملا رایگان) به نام "Vital" استفاده می کنیم. تنها ساز دیگری که استفاده می شود یک ساز پیانو است (همچنین رایگان)، بنابراین این دوره برای همه در هر DAW قابل دسترسی است.
شما اصول سنتز را در Vital، ایجاد یک پد و خطوط باس دلپذیر، به علاوه استفاده از نمونه های ارگانیک برای کمک به تقویت صداهای سنتز شده برای ایجاد یک منظره صوتی زیبا و متنوع و کمک به ایجاد ارتباط عاطفی با شنونده یاد خواهید گرفت. .
ماژول 2 - تئوری موسیقی
در این ماژول شما یاد خواهید گرفت که چگونه یک پیشرفت آکورد 32 نواری کامل ایجاد کنید. برای رسیدن به این هدف، از اصول اولیه، نحوه انتخاب یک مقیاس، نحوه ساخت آکوردهای سه گانه، و سپس چگونگی حل یک پیشرفت آکورد برای ایجاد حس کامل یاد خواهید گرفت. ما بسیار فراتر از این پیش خواهیم رفت و با استفاده از صداهای مختلف آکورد، آکوردهای هفتم، آکوردهای sus و حتی آکوردهای قرضی، عمق احساسی پیشرفت آکورد را افزایش خواهیم داد.
سپس از تکنیکی به نام "پیچیدگی از سادگی" استفاده می کنیم تا یک پیشرفت آکورد استاندارد 4 میله ای را در نظر بگیریم و آن را ابتدا به یک پیشرفت 8 باری، سپس 16 باری و سپس 32 باری تبدیل کنیم. این به آهنگ حس واقعی تکامل را در حین پیشرفت می دهد و به شنونده کمک می کند تا درگیر شود.
ماژول 3 - جلوه های صحنه صدا
به همان اندازه که صداهای استفاده شده مهم است، مکان و نحوه استفاده از این صداها در میکس است، یعنی ایجاد یک "صوت صحنه". در این ماژول شما یاد خواهید گرفت که چگونه صداها را برای حداکثر تأثیرگذاری قرار دهید، و رویکردی مینیمال را در ذهن داشته باشید.
استفاده از صداهای SFX برای تقویت احساسات آهنگ، فرآیندی حیاتی و رضایت‌بخش است زیرا واقعاً آهنگ را به هم متصل می‌کند. شما از انواع صداهای مختلف SFX استفاده خواهید کرد که همگی از بسته نمونه Chill Step ما گرفته شده‌اند (همه نمونه‌های استفاده شده در آموزش در فایل‌های کاری ارائه شده‌اند). همراه با جلوه های مدولاسیون برای تنظیم صداها به آهنگ شما استفاده می شود.
ما همچنین از Reverb تا حد زیادی برای ایجاد حس عمق و وسعت در ترکیب خود استفاده خواهیم کرد.
ماژول 4 - Chill Step Beat
در این ماژول برای نیمه دوم مسیر (بعد از بخش "محیط") ضرب می کنیم. شما یاد خواهید گرفت که چگونه یک ضرب آهنگ Chillstep ایجاد کنید که تاثیر زیادی داشته باشد و در ارتباط با خط بیس زنجیر شده جانبی برای ارائه یک ریتم کلفت کار کند. ما از انواع صداها، درام ها و صداهای SFX برای ایجاد ضرباتی استفاده می کنیم که انرژی مناسبی داشته باشد و همچنین آهنگ را تحسین کند
همانطور که در این دوره صحبت می کنیم، مطمئناً می توانید در مورد نوع ضربی که برای این آهنگ استفاده می کنید به هر سمتی که می خواهید بروید. شما می توانید انتخاب کنید که از درام های بسیار کم یا حتی بدون درام استفاده کنید. انتخاب همیشه با شماست.
ماژول 5 - ساختار آهنگ
یکی از مهارت‌هایی که اشتباه گرفته شده است، «ساختار آهنگ» است. در اینجا شما یاد خواهید گرفت که چگونه آهنگ را در مقیاس میکرو و کلان تجزیه و تحلیل کنید. نگاهی به اینکه چگونه حس فشار و کشش (تنش و رهاسازی) را در سطح خرد ملودی و سطح کلان تنظیم کل ایجاد می کنیم. این سطح از درک می‌تواند به شما کمک کند آهنگ‌هایی بسازید که همیشه شنونده را درگیر خود نگه می‌دارد و برای اطلاعات بیشتر برمی‌گردد.
علاوه بر تجزیه و تحلیل آهنگ در سطح انرژی، شما همچنین حرکت و جریان آهنگ را با استفاده از صداهای SFX و خودکارسازی تقویت خواهید کرد تا به عمق بخشیدن به احساسات آهنگ کمک کنید.
ماژول 6 - میکس مسترینگ
در آخرین ماژول به فرآیندهای مهم میکس و مسترینگ می پردازیم. کلید اطمینان از اینکه میکس های شما بدون دردسر هستند و بنابراین انجام آن آسان است را خواهید آموخت.
انتخاب عناصر مناسب بسیار مهم است، اما شما همچنین باید بتوانید آنها را با یکدیگر متعادل کنید، و باید بتوانید آنها را طوری تغییر دهید که در ترکیب قرار گیرند. در اینجا به EQ، فشرده سازی، اشباع، EQ پویا (با استفاده از یک افزونه رایگان) و موارد دیگر نگاه خواهیم کرد.
در آخرین درس، آخرین ترفندهای جزئی را روی آهنگ اعمال می‌کنیم تا مطمئن شویم که به درستی متعادل است و سپس آن را رندر می‌کنیم.
هدف شما: ایجاد یک آهنگ کامل (برای شنیدن آن، مقدمه دوره را تماشا کنید) و کار خود را برای بازخورد من و سایر دانشجویان در Skillshare آپلود کنید. همچنین می توانید آهنگ خود را در یوتیوب آپلود کنید و پیوند را به اشتراک بگذارید.
پیگیری دوره آسان است، اما برای تکمیل آموزش به فایل های کاری نیاز دارید.
فایل های کاری را از .
دانلود کنیدپس از دانلود فایل های کاری، آنها را از حالت فشرده خارج کنید. این کار معمولاً به سادگی دوبار کلیک کردن روی آنها و کشیدن پوشه روی دسکتاپ است (می توانید آنها را در هر جایی از رایانه خود قرار دهید، اما برای کسانی که مطمئن نیستند، فقط آنها را روی دسکتاپ خود قرار دهید).
وقتی این کار را انجام دادید، به سادگی از درس 01 شروع به تماشا کنید.
من برای کمک در هر زمان در طول دوره اینجا هستم. با من در jon@borntoproduce.com
تماس بگیریدتولید مبارک!
درس ها Lessons
-
درس 01 شروع Lesson 01 Getting Started
-
درس 10 افزودن SFX به ضرب آهنگ درام Lesson 10 Adding SFX To The Drum Beat
-
درس 09 Chill Step Drum Beat Lesson 09 Chill Step Drum Beat
-
درس 21 پر می شود Lesson 21 Fills
-
درس 07 پیانو Lesson 07 Piano
-
درس 26 تسلط Lesson 26 Mastering
-
درس 05 تئوری موسیقی افزودن پیچیدگی به پیشرفت آکورد Lesson 05 Music Theory Adding Complexity To The Chord Progression
-
درس 25 میکس داون پیانو Lesson 25 Piano Mixdown
-
درس 04 تئوری موسیقی شروع پیشرفت آکورد Lesson 04 Music Theory Starting The Chord Progression
-
درس 16 لایه سیم آوازی Lesson 16 Vocal String Layer
-
درس 22 بی زحمت شدن Lesson 22 Getting Effortless
-
درس 03 مبانی تئوری موسیقی Lesson 03 Music Theory Basics
-
درس 23 پانینگ Lesson 23 Panning
-
درس 12 زنجیره جانبی Lesson 12 Sidechaining
-
درس 06 لایه رشته Adajio Lesson 06 Adajio String Layer
-
درس 20 اتوماسیون Lesson 20 Automation
-
درس 13 نگاهی عمیق تر به حیاتی Lesson 13 A Deeper Look At Vital
-
درس 15 Adagio String FX Lesson 15 Adagio String FX
-
درس 24 مخلوط کردن Lesson 24 Mixdown
-
درس 17 ساختار آهنگ Lesson 17 Song Structure
-
آرامش محیط - شروع تا پایان - مرور کلی دوره Ambient Chill - Start To Finish - Course Overview
-
پد طراحی صدا درس 02 Lesson 02 Sound Design Pad
-
درس 19 ترتیب SFX Lesson 19 SFX Arrangement
-
درس 08 اضافه کردن فضا Lesson 08 Adding Space
-
درس 18 SFX Flanged Riser Lesson 18 SFX Flanged Riser
-
درس 11 بیس لاین Lesson 11 Bassline
-
درس 14 پوشش باس مدوله شده Lesson 14 Modulated Bass Overlauy
https://donyad.com/d/70e42d
Jon Merritt
متولد شده برای تولید
نمایش نظرات