یاد بگیرید چگونه برای ارکستر، چه با نوازندگان واقعی و چه با استفاده از کتابخانههای سمپل ارکستر، آهنگسازی کنید. این آموزش جامع، تمام جنبههای آهنگسازی برای ارکستر را پوشش میدهد.
آشنایی با اصول اولیه نتخوانی (اختیاری) و گذراندن دورههای پیشنیاز معرفی شده در زیر به درک بهتر مفاهیم کمک شایانی میکند، اما الزامی نیست.
دوره پیش نیاز Orchestration Masterclass, Part 1: The Strings and The Winds بسیار مفید است. دوره پیش نیاز Orchestration Masterclass, Part 2: Brass, Voice, & Guitar بسیار مفید است. دوره پیش نیاز Orchestration Masterclass, Part 3: Lines & Doubling بسیار مفید است.این دوره 5 ستاره از انجمن بین المللی مربیان و موسسات موسیقی آنلاین دریافت کرده است.
نرخ پاسخگویی 100%! به تمام سوالات مطرح شده در این کلاس ظرف 24 ساعت توسط مدرس پاسخ داده می شود.
آیا شما یک آهنگساز، نوازنده، یا ترانه سرا مشتاق هستید که به دنبال پیشرفت در کار خود هستید؟ این شروع کار است.
وقت آن است که ارکستراسیون را یاد بگیرید تا به موسیقی خود قدرت و اشتیاقی که شایسته آن است بدهید.
ارکستراسیون مطالعه هر ساز در ارکستر، نحوه کارکرد آنها، نحوه نوشتن برای آنها و نحوه برخورد هر ساز با سایر سازها برای ایجاد صداهای جدید است. به این فکر کنید که نقاشی: ارکستر پالت رنگ های شماست. اما شما نمی خواهید همه آنها را با هم مخلوط کنید. قبل از اینکه قلم موی خود را روی بوم بگذارید، باید برخی از اصول مخلوط کردن این رنگ ها را درک کنید.
در این مجموعه کلاس ها، روی سه چیز کار می کنیم:
سازبندی: دانستن اینکه تمام سازهای ارکستر چگونه کار می کنند و چگونه به روشی اصطلاحی برای آنها بنویسیم.
آهنگسازی: استفاده از ارکستر برای نوشتن موسیقی قدرتمند. یادگیری نحوه ترکیب صداهای مختلف ارکستر برای ایجاد صدایی جدید و منحصر به فرد.
Synthestration: استفاده از نرم افزارهای تولید رایج (Ableton Live، FL Studio، Logic Pro، Pro Tools، Cubase و غیره) برای ایجاد صدای واقعی ارکستر با استفاده از کتابخانه های نمونه.
در این کلاس، "قسمت 4: نوشتن برای زهی ها"، ما روی زهی ها به عنوان یک بخش پیش زمینه، میانی و پس زمینه تمرکز خواهیم کرد. ما استفاده از زهی ها را برای
ملودی، هارمونی و بافت بررسی خواهیم کرد، در حالی که تکنیک هایی را که بتهوون در نوشته های زهی خود استفاده می کرد نیز بررسی خواهیم کرد.
اگر من را نمی شناسید، کلاس های زیادی در اینجا منتشر کرده ام. آن کلاس ها واقعاً موفق بوده اند (در واقع پرفروش ترین ها!)، و این یکی از
بیشترین کلاس هایی بوده است که دانش آموزانم (بیش از 1,000,000 نفر از آنها) درخواست کرده اند. من واقعاً هیجان زده ام که بالاخره می توانم این را برای شما
به ارمغان بیاورم.
در اینجا لیستی از برخی از موضوعاتی که پوشش خواهیم داد آورده شده است:
نوشتن در پیش زمینه
قرار دادن ملودی در ویولن، ویولا، ویولن سل یا باس
در محدوده از ملودی دور ماندن
قرار دادن پس زمینه بالای پیش زمینه
رنگ به عنوان جدایی پیش زمینه و میانی
بافت به عنوان جدایی پیش زمینه و میانی
نوشتن و تکنیک های میانی
بافت و ریتم
تغییرات ریتمیک
نوشتن در پس زمینه
نوشتن هموفونیک
نوشتن پلی فونیک
نوشتن مونوفونیک
نوشتن مونوریتمیک
نگاهی به استادان: بتهوون، سمفونی شماره 1
و خیلی، خیلی بیشتر!
وعده من به شما:
من یک آهنگساز و مربی موسیقی تمام وقت هستم. اگر سوالی دارید، لطفاً آن را در کلاس ارسال کنید یا یک پیام مستقیم برای من ارسال کنید. من ظرف 24 ساعت پاسخ خواهم داد. و اگر متوجه شدید که این کلاس برای شما مناسب نیست، خوشحال می شوم که از ضمانت بازگشت وجه 30 روزه استفاده کنید. هیچ سوالی پرسیده نخواهد شد.
چه چیزی من را واجد شرایط آموزش به شما می کند؟
علاوه بر اینکه آهنگساز و مربی هستم، من همچنین دارای مدرک دکترا در موسیقی هستم، یک استاد دانشگاه موسیقی هستم و لیست طولانی ای از جوایز برای تدریس دارم.
اما مهمتر از آن: من هر روز از این چیزها استفاده می کنم. من به صورت حرفه ای موسیقی می نویسم، یک گیتاریست فعال هستم و از جدیدترین تکنیک های تولید،
گردش کار و سبک ها مطلع هستم. همانطور که در این کلاس خواهید دید، من فقط این چیزها را دوست دارم. و من عاشق آموزش آن هستم.
بیایید شروع کنیم!
شما را در درس 1 می بینم.
با بهترین آرزوها،
جیسون (اما مرا جی صدا بزنید ...)
Jason Allen
دکترا، مربی معتبر Ableton
ج. آنتونی آلن کلاه آهنگساز، تهیه کننده، ترانه سرا، مهندس، طراح صدا، دی جی، هنرمند ریمیکس، هنرمند چند رسانه ای، مجری، مخترع، و کارآفرین را بر سر داشته است. آلن یک خالق همه کاره است که تجربه پروژه های متنوع او از آثار نوشته شده برای ارکستر مینه سوتا تا قطعات ساخته شده برای فیلم، تلویزیون و رادیو را شامل می شود. آلن که یک مبتکر در زمینه عملکرد الکترونیکی است، روی مجموعه ای از کنترلرهای "دستکشی" اجرا می کند که توسط خودش طراحی، ساخته و برنامه ریزی شده است. وقتی آلن به عنوان یک هنرمند انفرادی کار نمی کند، یک همکار سریال است. وسیله اصلی همکاری او گروه Ballet Mech است که آلن یکی از سه تهیه کننده آن است.
در سال 2014، آلن یک نیمه نهایی برای بهترین مربی موسیقی سال بنیاد گرمی بود.
ج. آنتونی آلن در دانشگاه آگسبورگ در مینیاپولیس، مینهسوتا تدریس میکند و یک مدرس معتبر Ableton Live است. وی دارای مدرک دکتری در آهنگسازی، 2 مدرک کارشناسی ارشد در آهنگسازی و موسیقی الکترونیک و مدرک لیسانس در اجرای گیتار است. دکتر آلن در طول سفرهای آکادمیک خود جوایز متعددی را دریافت کرده است.
آلن متولد و بزرگ شده در میشیگان، با انواع مختلفی از رسانه های تعاملی از جمله صوتی، تصویری، نصب و رقص کار کرده است. کار آقای آلن در سراسر جهان تجربه شده است و به آن "مطالعه در صدا و حرکت شوم" (خورشید بالتیمور)، "توهم زا شنیداری" (رادیو عمومی مینه سوتا) و "استفاده زیبا و جذاب از فن آوری. ” (Cogapp: وبلاگ هنر و علم). در سال 2003 آلن به تیم جشنواره موسیقی و هنر الکترونیک اسپارک پیوست و تا سال 2009 دستیار کارگردان و تهیه کننده اصلی بود.
نمایش نظرات