آموزش سری نقاشی دیجیتال: ساختن هنر شما در فتوشاپ
Digital Painting Series: Making Your Art Pop in Photoshop
به این دوره خوش آمدید، هنر خود را در فتوشاپ پاپ کنید! اگر در ارتقای سطح هنر دیجیتال خود مشکل دارید و متوجه می‌شوید که در سطح «Cover Art» با مشکل مواجه هستید، این کلاس برای شما مناسب است. در این دوره، ما یک فرآیند و تکنیک خوب را توسعه خواهیم داد تا هنر شما را پاپ و نقاشی های دیجیتالی شما را با کشش و عمق بیشتر بیاوریم.
من به شما یاد خواهم داد که چگونه با استفاده از رنگ خود مقابله کنید و همچنین چگونه به رنگ فکر کنید. همچنین، ما به عمق رنگ می پردازیم، جایی که من به شما گام به گام نشان خواهم داد که چگونه یک نقاشی را می کشم که در "منطقه میانی" مخوف گیر کرده است، جایی که درست به نظر نمی رسد و دیدن آن خسته کننده است. در، و آن را به سطح بعدی بیاورید. در نهایت، به اهمیت استفاده از همه چیزهایی که تا این مرحله یاد گرفته‌ایم، و استفاده از آن در یک نقاشی دیجیتال کامل با استفاده از یک مرجع می‌پردازیم تا بتوانیم بر درک واقعی چیزهایی که آموخته‌ایم تمرکز کنیم. امیدوارم از دوره لذت ببرید!
این کلاس برای چه کسانی است: در زیر نمودار مهارتی وجود دارد که قبل از شرکت در این دوره باید در کجا باشید. اگر به بخش میانی نزدیک‌تر هستید، می‌توانید ویدیوهای Digi-Basics را نادیده بگیرید و مستقیماً از ویدیوی «نقاشی طرح تخیلی» شروع کنید و از آنجا ادامه دهید. اگر احساس می کنید هنوز در آن سطح نیستید یا مطمئن نیستید، توصیه می کنم از ابتدا تماشا کنید. صرف نظر از نمودار مهارت زیر، تقریباً هر کسی می تواند این دوره را با فتوشاپ بگذراند، اما شما باید حداقل اصول اولیه برنامه هنر دیجیتال خود و نحوه دور زدن آن را بدانید. هنرمندان پیشرفته همچنین می توانند با ترفندهای نکات موجود در آن از این دوره بهره ببرند.
توجه: لطفاً برای اطلاعات بیشتر در مورد تمرین و تکلیف خود، PDF مختصر و تکلیف را ببینید.
پس از بررسی برخی از اصول مفید و ویدیوهای رنگی و عمقی، شروع به پرداختن به تمرین و سپس تکلیف خود خواهیم کرد.
بخش 1:
- 1 تمرین: شما نقاشی کسل کننده ای را که من انجام دادم بهبود می بخشید و آن را با رنگ و عمق بر اساس ترفندهای نکاتی که در فیلم های عمق رنگ در کلاس آموخته اید، ارائه می دهید. این به شما می‌آموزد که چگونه از بخش‌های میانی یک نقاشی عبور کنید که می‌تواند کسل‌کننده و بی‌جان باشد و پاپ و عمق را به نقاشی‌های شما بیاورد.
- 1 تکلیف: با استفاده از آنچه در بخش آخر آموخته شد، یک نیم تنه مرمری از مرجع ایجاد خواهید کرد. این به شما کمک می کند چشم هنری خود را توسعه دهید و شما را برای مقابله با کارهای تخیلی و بالا بردن سطح نقاشی دیجیتال خود آماده کنید.
درس ها Lessons
-
نیم تنه مرمر برای پایان بخش 2 Marble Bust To Finish Part 2
-
رنگ و عمق قسمت 2 Color & Depth Part 2
-
بخش 1 برنامه و رنگ پایه دیجی Digi Basics Application & Color Part 1
-
نقاشی اسکیس تخیلی Imaginative Sketch Painting
-
تکلیف نیم تنه مرمر Assignment The Marble Bust
-
خلاصه Recap
-
مقدمه Intro
-
رنگ و عمق قسمت 1 Color and Depth Part 1
-
تمرین رنگ و عمق Color & Depth Exercise
-
دیجی Basics Application & Color Part 2 Digi Basics Application & Color Part 2
-
یادداشتی در مورد برس ها A Note on Brushes
-
پایه نیم تنه مرمر قسمت 1 Marble Bust Foundation Part 1
https://donyad.com/d/0e22d6
Sean Guzman
طراحی هنری و گرافیک آزاد
من یک تصویرگر، نقاش مستقل و حرفه ای هستم و فقط عاشق داستان گویی از طریق هنر هستم. من در سال 2012 شروع به یادگیری هنر با نیت حرفه ای کردم و به گذشته نگاه نکرده ام و زیر نظر هنرمندانی مانند پاتریک جی جونز، لئاندرو نگ، کریستوفر کانگا، جو ودرلی، توماس مارش، دنیل کونی و دیگر هنرمندان بزرگ درس خوانده ام. من در حال حاضر به صورت آزاد کار می کنم، با تجربه در کارت کارت تا طراحی وب، و همچنین در نقاشی سنتی کار می کنم.
امیدوارم آنچه را که از دیگران آموخته‌ام و آنچه را که از طریق تجربه آموخته‌ام را به روشی واضح و ساده برای کمک به دیگران در یادگیری و رشد ارائه کنم. همیشه در حال یادگیری، به حرکت رو به جلو ادامه دهید!
تصویرگر کارت
چند نمونه از کار وجود دارد
تصویرگر مستقل
از کار برای مشتریان کوچک و بزرگتر.
نمایش نظرات