آموزش ماجراجویی در موسیقی کلاسیک - تقدیر از موسیقی برای همه! - آخرین آپدیت

سرفصل ها و درس ها

عناصر موسیقی: مقدمه‌ای بر قدردانی از موسیقی The Elements of Music: Introduction to Music Appreciation

• 1.1 نمای کلی مقدماتی 1.1 Introductory Overview

• 1.2 تاریخچه راک اند رول، بخش ۱ 1.2 A History of Rock and Roll, Part 1

• 1.3 تاریخچه راک اند رول، بخش ۲ 1.3 A History of Rock and Roll, Part 2

• 1.4 عناصر و ریتم 1.4 Elements and Rhythm

عناصر موسیقی: ریتم، متر و ملودی The Elements of Music: Rhythm, Meter and Melody

• 2.1 ریتم، بخش ۲ 2.1 Rhythm, Part 2

• 2.2 متر ترکیبی 2.2 Compound Meter

• 2.3 متر افزایشی و متفرقه 2.3 Additive Meter and miscellaneous

• 2.4 ویژگی‌های ملودی 2.4 Characteristics of Melody

• 2.5 ملودی و نت‌نویسی 2.5 Melody and Notation

عناصر موسیقی: ساختار ملودیک؛ هارمونی و بافت The Elements of Music: Melodic structure; Harmony and Texture

• 3.1 ساختار ملودیک و هارمونی 3.1 Melodic Structure and Harmony

• 3.2 هارمونی و ساختار عبارت 3.2 Harmony and phrase structure

• 3.3 پیشرفت‌های هارمونیک 3.3 Harmonic progressions

• 3.4a بافت – تکمیلی (غیرموسیقایی) 3.4a Texture —supplemental (non-musical)

• 3.4b بافت موسیقایی 3.4b Musical texture

عناصر موسیقی: تیمبر The Elements of Music: Timbre

• 4.1 تیمبر و صدای انسان 4.1 Timbre and the human voice

• 4.2 سازهای ارکستر 4.2 Instruments of the orchestra

• 4.3 راهنمای جوانان برای ارکستر 4.3 The Young Person’s Guide to the Orchestra

عناصر موسیقی: خلاصه The Elements of Music: A Summary

• 5.1 فرم موسیقی چیست؟ 5.1 What is musical form?

• 5.2 بحثی در مورد بلوک‌های سازنده فرم 5.2 a discussion of the building blocks of form

• 5.3 گردآوری تمام عناصر 5.3 Bringing all the elements together

• 5.4 بولروِ راوِل 5.4 Ravel’s Bolero

دوران باستان و قرون وسطی Antiquity and the Middle Ages

• 6.1 آغازها 6.1 Beginnings

• 6.2 موسیقی اولیه کلیسا 6.2 Early church music

• 6.3 سرود گریگوری 6.3 Plainchant

• 6.4 روز خشم (Dies Irae) 6.4 Dies irae

اواخر قرون وسطی و گذار به رنسانس The Late Middle-Ages and the transition to the Renaissance

• 7.1 نت‌نویسی و مدها؛ هیلدگارد فون بینگن 7.1 Notation and modes; Hildegard von Bingen

• 7.2 مکتب نوتردام 7.2 The Notre Dame School

• 7.3 اواخر قرون وسطی 7.3 The Late Middle Ages

• 7.4 اروپا در خواب بیدار می‌شود 7.4 A Sleeping Europe wakes

رنسانس The Renaissance

• 8.1 سری افزاینده (Overtone Series) 8.1 The Overtone Series

• 8.2 رنسانس اولیه 8.2 The Early Renaissance

• 8.3 پلی‌فونی تقلیدی 8.3 Imitative Polyphony

• 8.4 مراسم عشای ربانی رنسانس 8.4 The Renaissance Mass

• 8.5 اصلاحات مذهبی و ضد اصلاحات 8.5 The Reformation and Counter-Reformation

روندهای سکولار و مقدمه‌ای بر باروک Secular trends and introduction to the Baroque

• 9.1 روندهای سکولار در رنسانس 9.1 Secular trends in the Renaissance

• 9.2 سبکی جدید برای مادریگال 9.2 A New style for the madrigal

• 9.3 مقدمه‌ای بر باروک 9.3 Introduction to the Baroque

• 9.4 اپرای باروک و زبان موسیقایی جدید 9.4 Baroque opera and a new musical language

باروک اولیه و آغازهای اپرا The Early Baroque and the Beginnings of Opera

• 10.1 اپرای باروک، بخش ۲ 10.1 Baroque opera, part 2

• 10.2 اورفئو مونته‌وردی 10.2 Monteverdi’s Orfeo

• 10.3 روندهای جدید باروک 10.3 New trends of the Baroque

• 10.4 ماهیت اپرا 10.4 The Nature of opera

تحولات قرن ۱۷ و ظهور موسیقی سازی 17th century developments and the Rise of Instrumental Music

• 11.1 تحولات قرن ۱۷ 11.1 17th century developments

• 11.2 تحولات موسیقایی در اواسط دوره باروک 11.2 Musical developments in the middle Baroque

• 11.3 ظهور موسیقی سازی 11.3 The rise of instrumental music

• 11.4 کنسرتوی باروک 11.4 The Baroque concerto

• 11.5 کنسرتوی براندنبورگ شماره ۵ باخ 11.5 Bach Brandenburg Concerto No. 5

ژانرهای سازی؛ فوگ و کانتات کلیسایی Instrumental Genres; the fugue and the church cantata

• 12.1 کنسرتوی براندنبورگ شماره ۵ باخ، بخش ۲ 12.1 Bach’s Brandenburg Concerto No. 5, part 2

• 12.2 باخ و فوگ 12.2 Bach and the fugue

• 12.3 سوئیت رقص 12.3 The dance suite

• 12.4a کانتات کلیسایی در آلمان، بخش ۱ 12.4a The church cantata in Germany, part 1

• 12.4b کانتات کلیسایی در آلمان، بخش ۲ 12.4b The church cantata in Germany, part 2

اپرا و اوراتوریوِ باروک عالی؛ گذار به دوره کلاسیک Opera and Oratorio of the High Baroque; transition to the Classical Period

• 13.1 اپرای هندل 13.1 Handel opera

• 13.2 اوراتوریوی هندل 13.2 Handel oratorio

• 13.3 گذار به سبک کلاسیک 13.3 Transition to the Classical style

• 13.4 عصر روشنگری 13.4 the Age of Enlightenment

وحدت و فرم در دوران کلاسیک Unity and Form in the Classical Era

• 14.1a وحدت و تنوع در شعر 14.1a Unity and Variety in Poetry

• 14.1b وحدت و تنوع در نقاشی 14.1b Unity and Variety in Painting

• 14.2 وحدت و تنوع در نمایش موزیکال The Music Man 14.2 Unity and Variety in The Music Man

• 14.3 فرم‌ها در دوره کلاسیک 14.3 Forms in the Classical period

• 14.4 فرم‌ها در دوره کلاسیک، بخش ۲ 14.4 Forms in the Classical period, part 2

فرم‌های دوره کلاسیک؛ مقدمه‌ای بر فرم سونات Forms of the Classical Period; Introduction to Sonata Form

• 15.1 فرم سه قسمتی در کنسرتوی کلارینت موتزارت 15.1 Ternary Form in Mozart’s Clarinet Concerto

• 15.2 فرم روندو 15.2 Rondo Form

• 15.3 فرم سونات در Eine Kleine Nachtmusik 15.3 Sonata Form in Eine Kleine Nachtmusik

• 15.4 فرم سونات در سمفونی شماره ۴۰ موتزارت 15.4 Sonata Form in Mozart’s Symphony No. 40

ژانرهای سازی Instrumental Genres

• 16.1 کنسرتوی کلاسیک 16.1 The Classical concerto

• 16.2 لِبرون؛ هارمونیکای شیشه‌ای 16.2 Lebrun; the glass harmonica

اپرای موتزارت: ازدواج فیگارو Opera according to Mozart: The Marriage of Figaro

• 16.3 موتزارت و اپرا 16.3 Mozart and opera

• 16.4 ازدواج فیگارو، پرده ۱: Se vuol ballare 16.4 Marriage of Figaro Act 1 Se vuol ballare

• 16.5 ازدواج فیگارو: آماده‌سازی برای صحنه دوم 16.5 Marriage of Figaro preparation for Scene ii

• 16.6 ازدواج فیگارو، پرده اول، صحنه ۲ 16.6 Marriage of Figaro Act I, scene 2

• 17.1 ازدواج فیگارو: آماده‌سازی برای پرده دوم 17.1 Marriage of Figaro, preparation for Act II

• 17.2a ازدواج فیگارو، پرده دوم، بخش ۱ 17.2a Marriage of Figaro, Act II, part 1

• 17.2b ازدواج فیگارو، پرده دوم، بخش ۲ 17.2b Marriage of Figaro, Act II, part 2

• 17.2c ازدواج فیگارو، پرده دوم، بخش ۳ 17.2c Marriage of Figaro, Act II, part 3

• 17.3 ازدواج فیگارو، اپیلوگ 17.3 Marriage of Figaro, epilogue

گذار بتهوون Transition Beethoven

• 18.1 گذار بتهوون 18.1 Transition Beethoven

• 18.2 مقدمه‌ای بر سمفونی شماره ۵ بتهوون 18.2 Introduction to Beethoven’s Symphony No. 5

• 18.3 پنجمین سمفونی بتهوون، موومان اول 18.3 Beethoven’s Fifth, Movement I

• 18.4 پنجمین سمفونی بتهوون، موومان دوم 18.4 Beethoven’s Fifth, Movement II

بتهوون، بخش ۲ Beethoven, Part 2

• 19.1 پنجمین سمفونی بتهوون، موومان سوم 19.1 Beethoven’s Fifth Symphony, Movement III

• 19.2 پنجمین سمفونی بتهوون، موومان چهارم، بخش ۱ 19.2 Beethoven’s Fifth Symphony, Movement IV, part 1

• 19.3 پنجمین سمفونی بتهوون، موومان چهارم، بخش ۲ 19.3 Beethoven’s Fifth Symphony, Movement IV, part 2

• 19.4 سبک غنایی بتهوون 19.4 Beethoven’s lyrical style

• 19.5 شوخ‌طبعی و نتایج بتهوون 19.5 Beethoven’s humor and conclusions

مقدمه‌ای بر رمانتیسیسم Introduction to Romanticism

• 20.1 مقدمه‌ای بر رمانتیسیسم 20.1 Introduction to Romanticism

• 20.2 ویژگی‌های سبکی رمانتیسیسم 20.2 Style features of Romanticism

• 20.3 لیدرِ شوبرت و شومان 20.3 Schubert and Schumann Lieder

• 20.4 قطعات پیانوی شومان و شوپن 20.4 Schumann and Chopin piano pieces

هکتور برلیوز و سمفونی برنامه‌ای Hector Berlioz and the program symphony

• 21.1 برلیوز و سمفونی برنامه‌ای 21.1 Berlioz and the program symphony

• 21.2 سمفونی فانتزیستیک، موومان اول 21.2 Symphonie Fantastique, Movement I

• 21.3 سمفونی فانتزیستیک، موومان‌های دوم، سوم و چهارم 21.3 Symphonie Fantastique, II, II and IV

• 21.1 سمفونی فانتزیستیک، موومان پنجم 21.1 Symphonie Fantastique, V

قطعه مینیاتوری و مشخصه The miniature and character piece

• درس ۲۲.۱ شوپن و لیست Lecture 22.1 Chopin and Liszt

• 22.2 سمفونی شماره ۳ برامس 22.2 Brahms Symphony No. 3

• 22.3 ژانرهای سمفونیک قدیمی و جدید 22.3 Old and new symphonic genres

• 22.4 اورتورِ رومئو و ژولیتِ چایکوفسکی 22.4 Tchaikovsky’s Romeo and Juliet Overture

ظهور ملی‌گرایی؛ اپرای رمانتیک The Emergence of nationalism; Romantic opera

• 23.1 ظهور ملی‌گرایی 23.1 The Emergence of Nationalism

• 23.2a تصاویر یک نمایشگاهِ موسورگسکی، بخش ۱ 23.2a Mussorgsky’s Pictures at an Exhibition, part 1

• 23.2b تصاویر یک نمایشگاهِ موسورگسکی، بخش ۲ 23.2b Mussorgsky’s Pictures at an Exhibition, part 2

• 23.3 مرور اپرا 23.3 Opera review

• 23.4 آرایشگر سویل: A un dottore della mia sorte 23.4 The Barber of Seville: A un dottore della mia sorte

• 23.5 صحنه دیوانگی از لوسیا دی لامرمور 23.5 Mad scene from Lucia di Lammermoor

• 23.6 جوزپه وردی و آیدا 23.6 Giuseppe Verdi and Aida

اپرای ایتالیایی و فرانسوی؛ اگزوتیسیسم Italian and French opera; exoticism

• 24.1 آیدا: صحنه پایانی 24.1 Aida: Final Scene

• 24.2 اگزوتیسیسم 24.2 Exoticism

• 24.3 بیزه و کارمن 24.3 Bizet and Carmen

• 24.4 کارمن: هابانرا 24.4 Carmen: Habanera

• 24.5 جیانکو پوتچینی 24.5 Giacomo Puccini

• 24.6 لا بوهِم: دوئتِ عشق (بخش اول) 24.6 La Boheme: Love Duet (part 1)

• 24.7 لا بوهِم: دوئتِ عشق (بخش دوم) 24.7 La Boheme: Love duet (part 2)

اپرای آلمان و ریچارد واگنر German opera and Richard Wagner

• 25.1 مقدمه‌ای بر ریچارد واگنر 25.1 Introduction to Richard Wagner

• 25.2 حلقه نیبلونگِ واگنر 25.2 Wagner’s Ring of the Nibelungen

• 25.3a بخش‌هایی از پرده اولِ دای والکیوره، بخش ۱ 25.3a Die Walkure Act I excerpt, part 1

• 25.3b بخش‌هایی از پرده اولِ دای والکیوره، بخش ۲ 25.3b Die Walkure Act I excerpt, part 2

• 25.4 دای والکیوره، آماده‌سازی برای پرده سوم 25.4 Die Walküre, Act III preparation

• 25.5 آغاز پرده سوم: سوارکاریِ والکیری‌ها 25.5 Act III opening: The Ride of the Valkyries

• 25.6 دای والکیوره، پرده سوم، صحنه پایانی: خداحافظیِ وتان 25.6 Die Walküre, Act III, final scene: Wotan’s Farewell

تأثیر واگنر Wagner’s influence

• 26.1a تریستان و ایزولده، بخش ۱ 26.1a Tristan and Isolde, part 1

• 26.1b تریستان و ایزولده، بخش ۲ 26.1b Tristan and Isolde, part 2

• 26.2 شونبرگ و پیِروت لُنِر 26.2 Schoenberg and Pierrot Lunaire

• 26.3 واکنش‌ها به واگنر: دبوسی 26.3 Reactions to Wagner : Debussy

• 26.4 پیش‌درآمدی بر بعدازظهرِ یک دیوِ جنگلی 26.4 Prelude to the Afternoon of a Faun

ایگور استراوینسکی و آرنولد شونبرگ Igor Stravinsky and Arnold Schoenberg

• 27.1 ایگور استراوینسکی 27.1 Igor Stravinsky

• 27.2a مراسمِ 봄 (The Rite of Spring)، بخش ۱ 27.2a The Rite of Spring, part 1

• 27.2b مراسمِ 봄 (The Rite of Spring)، بخش ۲ 27.2b The Rite of Spring, part 2

• 27.3 شونبرگ، برگ و وبرن 27.3 Schoenberg, Berg and Webern

مدرنیسم اروپایی European Modernism

• 28.1 مدرنیسم اروپایی 28.1 European Modernism

• 28.2 سمفونی شماره ۵ شوستاکوویچ، بخش چهارم 28.2 Shostakovich Symphony No. 5, IV

• 28.3 کنسرتوی ارکسترِ بلا بارتوک 28.3 Bela Bartok’s Concerto for Orchestra

• 28.4 موسیقی بارتوک برای سازهای زهی، سازهای کوبه‌ای و سلستا 28.4 Bartok’s Music for Strings, Percussion and Celesta

موسیقی در آمریکا Music in America

• 29.1 صحنه آمریکایی 29.1 The American Scene

• 29.2 چارلز ایوز 29.2 Charles Ives

• 29.3 کامپِ پاتْنَم در ردینگ، کنتیکت 29.3 Putnam’s Camp, Redding, Connecticut

• 29.4 سوال بی‌پاسخ 29.4 The Unanswered Question

• 29.5 فرا-مدرنیست‌ها 29.5 The Ultra-Modernists

کوپلند و صحنه آمریکایی؛ گرشوین و عناصر جاز Copland and the American scene; Gershwin and jazz elements

• 30.1 آرون کوپلند 30.1 Aaron Copland

• 30.2 بهار آپالاچی کوپلند 30.2 Copland’s Appalachian Spring

• 30.3a عناصر جاز در موسیقی کنسرت، بخش ۱ 30.3a Elements of Jazz in concert music, part 1

• 30.3b عناصر جاز در موسیقی کنسرت، بخش ۲ 30.3b Elements of Jazz in concert music, part 2

• 30.3c عناصر جاز در موسیقی کنسرت، بخش ۳ 30.3c Elements of Jazz in concert music, part 3

صدای آمریکایی؛ فرا-مدرنیسم – نسل بعدی The American Sound; Ultra-moderism—the next generation

• 31.1 صدای آمریکایی 31.1 The American Sound

• 31.3 پست‌مدرنیسم 31.3 Post-Modernism

موسیقی در عصر پسامدرن: موسیقی الکترونیک؛ مینیمالیسم و فراتر از آن Music in the postmodern age: electronic music; minimalism and beyond

• 32.1 موسیقی الکترونیک، بخش ۱ 32.1 Electronic music, part 1

• 32.2 موسیقی الکترونیک، بخش ۲ 32.2 Electronic music, part 2

• 32.3 مینیمالیسم و فراتر از آن 32.3 Minimalism and beyond

• 32.4 توده‌های صوتی – پندِریکسکی و لیِگتی 32.4 Sound Masses - Penderecki and Ligeti

• 32.5 در نتیجه‌گیری 32.5 In Conclusion