این کلاس مقدمه ای برای داستان سرایی تصویری است که برای هر کسی با هر سطح مهارتی آزاد است.
استوریبرد مهارت سازماندهی بصری یک داستان است - فرآیندی ارزشمند برای پخش فیلمها، کمیکها، تصاویر، طرحهای تجاری یا مقالهها. به هر حال، در هر پروژه موفقی یک داستان خوب وجود دارد!
آنچه یاد خواهید گرفت
آنچه خواهید ساخت
از راهنمای پروژه ای که من طراحی کرده ام برای استوری برد داستانی از زندگی خود استفاده خواهید کرد - هر چیزی از خاطره مورد علاقه دوران کودکی گرفته تا اتفاقی که امروز صبح در راه سرکار رخ داده است.
به عنوان یک هنرمند داستان در استودیو والت دیزنی، استوری بورد کاری است که روزانه انجام می دهم (و دوست دارم).
استوری برد داستانی مورد علاقه از زندگی شما
درک Storyboarding
با خودکار، کاغذ یا ابزارهای دیجیتال خود را تنظیم کنید. در بخش بعدی شروع به تولید ایده های داستانی خود خواهیم کرد.
اگر به صورت دیجیتالی کار می کنید، یک نسخه آزمایشی رایگان از اینجا دانلود کنید. کاملاً اختیاری است، اما میبینید که من از Adobe Bridge برای مرور استوریبردهای خود استفاده میکنم.
ایده داستان خود را ارائه می کنید
به سه ایده یا موقعیت ساده، جسورانه، یا موقعیتی فکر کنید که دوست دارید با مخاطبان به اشتراک بگذارید. وقتی میگویم "شجاعت" منظورم چیزی است که واقعاً شخصی و منحصر به شما است. از به اشتراک گذاشتن داستان به دلیل نظر یا سلیقه دیگران نترسید. لطفا عقل خود را دنبال کنید و تا حد امکان شخصی باشید.
یک داستان خنده دار، یک داستان ترسناک یا هر چیزی که با شما صحبت می کند به اشتراک بگذارید. چیزی که ما روی آن کار خواهیم کرد این است که چگونه ایده خود را به صورت بصری به بهترین شکل ممکن بررسی کنیم.
لطفاً لذت بردن از آن را فراموش نکنید!!
یکی از سه ایده ساده را که بیشترین پتانسیل را در آن می بینید، انتخاب کنید.
از خود بپرسید: چرا می خواهم این داستان را تعریف کنم؟ سعی کنید این ایده را انتخاب کنید زیرا این ایده ای است که واقعاً می خواهید بگویید و به قلب شما نزدیک است. همچنین، مطمئن شوید که یک داستان ساده است. ساده خوب است!
برخی از دلایلی را که چرا من داستان چوب شور را به دو مورد دیگر انتخاب کردم، به خاطر بسپار.
تحقیق درباره موضوع شما
پس از انتخاب داستانی که می خواهید بگویید، می توانید تحقیق خود را شروع کنید.
چگونه می خواهید داستان خود را بگویید؟ آیا هنوز مکانها، شخصیتها و وسایلی که بخشی از داستان شما بودند را به خاطر دارید؟
اگر میخواهیم چیزی منحصر به فرد و جالب بگوییم، باید مشخص باشید.
یک فایل کوچک از تصاویر و مراجع بسازید که به شما کمک می کند تا این عناصر داستان خود را زنده کنید. می توانید تحقیقات خود را به صورت آنلاین شروع کنید. اینترنت ابزار شگفت انگیزی برای تحقیق است. امروزه می توانید هر چیزی را در گوگل تایپ کنید و میلیون ها مرجع پیدا خواهید کرد.
در اینجا برخی از تصاویری است که برای تحقیق در مورد داستان کودکی خود جمع آوری کردم، توجه داشته باشید که چقدر گسترده هستند.
یک راه عالی دیگر برای انجام تحقیق رفتن به کتابخانه ها است. کتاب ها محتوا و مبانی زیادی ارائه می دهند تا بتوانید چیزهای قابل باور و مشخصی را بگویید. هر چیزی که به شما کمک کند آن خاطرات را به صورت بصری بیاورید به شما کمک می کند. این می تواند تصاویر خانوادگی، مقالات روزنامه، مجلات و غیره باشد.
کاوش و ساختار ایده شما
سازماندهی داستان خود را شروع کنید. هر داستانی شروع، میانه و پایانی دارد. بر اساس کاوشی که در مرحله اول انجام دادید، سعی کنید تصور کنید که داستان شما چگونه شروع می شود، در وسط چه اتفاقی می افتد و چگونه به پایان می رسد.
در زیر یک راه ساده برای مقابله با آن وجود دارد:
شما می توانید داستان خود را به معنای واقعی کلمه توصیف کنید، اما مطمئناً جالب نخواهد بود. با خلاقیت به داستان خود درام اضافه کنید. در حین بیان عقاید خود شاعر باشید. اگر می خواهید اطلاعات را کنار بگذارید، این کار را انجام دهید. اگر می خواهید داستان خود را خنده دارتر کنید، آن را دنبال کنید. اگر میخواهید با تشدید خلق و خوی آن را تاریکتر و ترسناکتر کنید، این حق شماست.
اکنون که پارادایم و نکات دراماتیک خود را می دانید، زمان آن رسیده که ایده های خود را روی کاغذ بیاورید. به داستانی که می خواهید بگویید فکر کنید و شروع به ترسیم یا نوشتن موقعیت هایی کنید که ممکن است ببینید در داستان شما اتفاق می افتد. هرچه بیشتر ایده های خود را بررسی کنید، داستان شما خاص تر و جالب تر خواهد بود.
ضربات اصلی چیست؟ آنها لحظات کلیدی داستان شما هستند. آنها به عنوان قطب هایی عمل خواهند کرد که داستان شما را با هم نگه می دارند. میتوانید آنها را در اندازه تصویر کوچک یا روی کارتهای فهرست نوشته شده داشته باشید.
در این مرحله سعی کنید تا حد امکان خشن باشید. تمرکز بر کشف امکانات شما خواهد بود، بنابراین نباید زمان زیادی را برای زیباسازی نقاشی ها صرف کنید. اگر مجبور باشید شکل های چوبی بکشید یا حتی ایده ها را یادداشت کنید، به همین خوبی کار می کند.
اجرای ایده شما
داستان خود را به صورت پیوسته به تصویر بکشید. معمولاً در این مرحله یادداشت های زیادی خواهید داشت زیرا این اولین ضربه زدن شما به آن است. زمان زیادی را صرف کار روی طراحی نکنید.
هر چیزی که در مرحله پارادایم و تصویر کوچک ایجاد کردید باید در اینجا گنجانده شود. پرسپکتیو، صحنهسازی، فضای صاف، فضای عمیق و غیره را فراموش نکنید
این پاس باید جریان بیشتری داشته باشد. باید پیوسته تر و ضربان کمتری احساس شود. حواستان باشد که چگونه شخصیت های خود را به نمایش می گذارید. این مسیری است که ما می خواهیم از هرگونه پرش جلوگیری کنیم.
بازخوردی را که از دوستان یا همکلاسیهای خود در اولین مجوز دریافت کردهاید، بنویسید. پاس دوم خود را به همتایان خود ارائه دهید.
این مجوز برای تمیز کردن مجوز دوم شما است. کدورت را کاهش دهید تا طرح های خشن تر به عنوان پس زمینه باقی بمانند و سپس یک ردیابی تمیز در بالا اعمال کنید.
این نسخه نهایی پروژه شما خواهد بود. تابلوهای خود را در صفحه پروژه خود به اشتراک بگذارید.
هنرمند داستان در استودیو والت دیزنی
نمایش نظرات