در این کلاس، وزن خطوط، هاچینگ و متقاطع را تعریف می کنیم و یاد می گیریم که چگونه از هر یک از آنها برای ایجاد مقادیر و عمق متنوعی در ترسیم خط استفاده کنیم. دانشآموزان تکنیکهای مختلفی را در کاربرد جوهر میآموزند تا جزئیات و اطلاعات بصری بیشتری را به بیننده ارائه دهند.
این کلاس برای هر کسی از مبتدی مطلق تا یک هنرمند سطح متوسط طراحی شده است. هیچ مهارت یا دانش قبلی برای تکمیل کلاس یا پروژه کلاس لازم نیست.
دانشآموزان مهارتهایی را در این کلاس یاد میگیرند که برای هر خط کشی آینده قابل اجرا خواهد بود. مهارت های به دست آمده باعث پیشرفت هنر دانش آموز می شود. تئوری مورد بحث، درک عمیقتری از نحوه اعمال علائم روی صفحه برای به حداکثر رساندن اطلاعات بصری ارائه شده به بیننده را تقویت میکند.
دانشآموزان به مداد، خودکار، کاغذ و دسترسی به دوربین یا تلفنی با قابلیت عکاسی نیاز دارند.
روال صبحگاهی
برای این پروژه، از تکنیکهایی که آموختهایم استفاده میکنیم و از آنها برای ترسیم موردی که نمایانگر روال صبحگاهی شماست استفاده میکنیم.
مرحله 1: انتخاب مورد خود
صبحها بدون چه چیزی نمیتوانید انجام دهید؟
آیا قبل از یک فنجان قهوه خوب بیدار نیستید؟
لیوان مورد علاقه خود را به عنوان مورد خود انتخاب کنید.
آیا شما مستقیماً به حمام مراجعه می کنید؟
شاید سر دوش مورد انتخاب شما باشد.
آیا نیاز دارید که فوراً دندان های خود را بشویید؟
شاید مسواک شما بهترین انتخاب برای شما باشد.
مرحله 2: ایجاد یک عکس مرجع عالی
چگونه مورد خود را تنظیم کنم تا از یک عکس جالب اطمینان حاصل کنم؟
منطقه ای را پیدا کنید که به شما امکان می دهد یک منبع نور واحد داشته باشید. به یاد داشته باشید که تمام چراغ های دیگر را به همراه فلاش دوربین خود خاموش کنید. یک چراغ جانبی قوی بسیار خوب کار می کند.
مطمئن شوید که محل افتادن سایههای شما در کادر را دنبال میکنید. سایههای ریختهشده میتوانند به اندازه جسم اصلی که از آن عکس میگیرید مهم باشند.
چیزهای زیادی را امتحان کنید! زاویه ای که از آن عکاسی می کنید، میزان فاصله یا نزدیک بودن خود را تغییر دهید و سعی کنید در برخی عکس ها، مورد را به اطراف بچرخانید. مورد علاقه خود را انتخاب کنید!
عکس خود را سیاه و سفید کنید. اگر از شر رنگ خلاص شوید، دیدن مقادیر مختلف در عکس بسیار آسان تر است.
مثال من در زیر:
مرحله 3: یک طرح مداد از عکس مرجع خود ایجاد کنید
بهترین خودت را بده! روی لبه های بیرونی اشیاء و اشکال اصلی سایه ها تمرکز کنید. سعی کنید خطوط خود را شل و سبک نگه دارید تا زمانی که مطمئن شوید در جای مناسب قرار دارند.
مثال من در زیر:
مرحله 4: استفاده از تکنیک هایی که آموخته اید برای افزودن عمق، ارزش و علاقه بصری.
پس از مطالعه عکس مرجع خود، ترکیبی از تغییرات وزن خط، جوجه کشی، هچ کردن متقاطع و/یا استیپلینگ را برای تکمیل طراحی خود اضافه کنید. فراموش نکنید که تمام تلاش خود را بکنید تا شکل جسم خود را دنبال کنید تا به بیشترین عمق ممکن برسید.
مثال من در زیر:
موفق باشید... شما می توانید آن را انجام دهید! من نمی توانم صبر کنم تا نتایج شما را ببینم!
لطفاً فراموش نکنید که پروژه و هرگونه سؤال خود را ارسال کنید.
من با افکارم برای هر یک پاسخ خواهم داد!
تصویرگر/طراح/مدرس
سلام، من الکساندر هستم. من مدرک BFA با تمرکز در Illustration از دانشگاه شمالی میشیگان دارم. من در 20 سال گذشته به عنوان یک هنرمند حرفه ای کار کرده ام و هم به عنوان یک هنرمند استودیو خانگی و هم به عنوان یک تصویرگر مستقل. من روی پروژههای متنوعی کار کردهام که شامل طراحی گرافیک، ویرایش ویدیو، تصویرسازی کتاب کمیک و هنر کتاب کودک میشود. در 7 سال گذشته، من به عنوان یک مربی هنر کار کردهام و به طیفی از دانشآموزان از مبتدی تا سطح دانشگاه آموزش میدهم.
امیدوارم از دوره های من لذت ببرید و از بازخورد شما قدردانی کنم!
نمایش نظرات