آموزش طراحی رئالیستی باروک جلد 1 - هنر پرتره: پرتره سر و سینه
Realistic Baroque Drawing Vol 1 - Art of Portraiture: Head & Bust Portrait
به خود اجازه دهید به قرن هفدهم منتقل شوید، دوران عظمت هنری، جایی که بزرگترین استادان دوره باروک هنر طراحی را به کمال رساندند. این دوره آموزشی طراحی باروک، سفری به گذشته در زمان است، برای یادگیری تکنیک های واقعی بزرگان، و تسلط بر هنر طراحی با همان دقت و مهارت.
از طریق این برنامه جامع، اصول اساسی طراحی را کشف خواهید کرد و یاد خواهید گرفت که چگونه خطوطی را که منعکس کننده دید منحصر به فرد شما هستند، به طور ماهرانه ردیابی کنید. هنگامی که یاد می گیرید چگونه جهان اطراف خود را به صورت سه بعدی درک کنید، دست شما به امتداد طبیعی ذهن شما تبدیل خواهد شد، مهارتی حیاتی که برای هنر طراحی ضروری است.
با هر مرحله، نحوه ایجاد طرح‌های زیبا را خواهید دید که به پرتره‌هایی با جزئیات فوق‌العاده تبدیل می‌شوند. شما یاد خواهید گرفت که چگونه جهان سه بعدی را به دو بعدی تجزیه کنید، بر شبکه برای درک پرسپکتیو مسلط شوید، و از ابتدا تا انتها چهره بسازید، با استفاده از مدل های زنده و خلاقانه، که همه در قرن هفدهم اتفاق می افتد.
علاوه بر این، طرح کلی ساختار صورت را بررسی خواهید کرد و به طور مستقیم بر هر ویژگی تسلط خواهید داشت تا یک پرتره خیره کننده و منحصر به فرد ایجاد کنید. علاوه بر یادگیری نحوه ترسیم سر و صورت ، هنرجویان به هنر کشیدن بالاتنه نیز مسلط خواهند شد. این مهارت واقع‌گرایی و کامل بودن نقاشی‌های آنها را افزایش می‌دهد و به آنها اجازه می‌دهد تا ماهیت شکل انسان را به روشی دقیق‌تر و کامل‌تر به تصویر بکشند. از سوی دیگر، h چسباندن و طراحی به طبیعت دوم تبدیل می‌شوند، زیرا مهارت‌های خود را با مدادهای گرافیت 2H و 2B و صفحات سفید با فرمت بزرگ برای طراحی توسعه می‌دهید.
از این فرصت برای غوطه ور شدن در نقاشی های عاشقانه باروک استفاده کنید و یاد بگیرید که جوهر کسانی را که برای شما مهم هستند را به تصویر بکشید و خاطراتی را بسازید که تا آخر عمر باقی خواهند ماند.
این اولین جلد از مجموعه دوره های طراحی تخصصی در طراحی پرتره به سبک باروک کلاسیک است
مواد:
برای شروع، به مدادهای گرافیتی 2H و 2B و همچنین صفحات سفید برای طراحی نیاز دارید. برای کسانی که می‌خواهند مهارت‌های خود را به سطح بالاتری برسانند، سرمایه‌گذاری در مجموعه کاملی از مدادهای گرافیتی و ورق‌های سفید با فرمت بزرگ برای طراحی را توصیه می‌کنیم. با استفاده از این مواد، همه چیز لازم را برای باز کردن قفل هنرمند درونی خود و جان بخشیدن به نقاشی های خود خواهید داشت.
وظیفه پروژه: پرتره یک عزیز
در این کار پروژه، شما این فرصت را خواهید داشت که همه چیزهایی را که در این دوره آموخته اید به کار ببرید تا یک پرتره واقعی از یک فرد خاص در زندگی خود ایجاد کنید.
مواد
برای تکمیل این کار پروژه، باید مواد زیر را در اختیار داشته باشید:
- کاغذ طراحی
- مدادهایی با سختی متفاوت (ترجیحاً از 2H تا 6B)
- پاک کن
- مداد تراش
- پنجره ای با نور طبیعی (ترجیحا در سمت چپ یا راست شخصی که می خواهید طراحی کنید)
فرآیند
برای تکمیل این کار پروژه، این مراحل را دنبال کنید:
کسی را که می خواهید نقاشی کنید انتخاب کنید: می تواند یکی از اعضای خانواده، یک دوست صمیمی یا هر فرد دیگری باشد که برای شما مهم است.
محل کار خود را آماده کنید: مطمئن شوید که همه چیزهایی را که برای طراحی دستی نیاز دارید، از جمله مداد، پاک کن، کاغذ و مداد تراش، در اختیار دارید. علاوه بر این، برای این کار، باید روی درس نورپردازی باروک تمرکز کنید. از پنجره ای با نور طبیعی برای روشن کردن فردی که می خواهید نقاشی کنید استفاده کنید و مطمئن شوید که چگونه نور بر سایه ها و بازتاب های روی صورت او تأثیر می گذارد. توصیه می‌کنیم دو تصویر نمونه را که در توضیحات پروژه قرار داده‌ایم مرور کنید تا ایده روشن‌تری از نحوه کار نورپردازی در این تکنیک داشته باشید.
پرتره را بکشید: با به کارگیری تکنیک ها و اصولی که در دوره یاد گرفته اید، وقت خود را صرف طراحی دقیق و دقیق کنید. سعی کنید ماهیت و شخصیت شخصی را که می‌کشید به تصویر بکشید. از تکنیک های نورپردازی باروک که در درس مربوطه یاد گرفتید استفاده کنید تا به نقاشی خود عمق و واقع گرایی بیافزایید.
کار خود را به اشتراک بگذارید: پس از اتمام طراحی، عکس بگیرید یا آن را اسکن کنید و در بخش نظرات پروژه به اشتراک بگذارید. ما می خواهیم همه دانش آموزان این فرصت را داشته باشند که کار شما را ببینند و از آنها قدردانی کنند.
در مورد کار دیگران نظر دهید: فراموش نکنید که کار همکلاسی های خود را مرور کنید و بازخورد سازنده و تشویق کننده ارائه دهید. این نه تنها به شما کمک می کند تا مهارت های بازخورد خود را بهبود بخشید، بلکه به ایجاد یک جامعه یادگیری مشارکتی نیز کمک می کند.
کار خود را به اشتراک بگذارید
پرتره خود را در بخش نظرات پروژه به اشتراک بگذارید تا همه بتوانند کار شما را ببینند و قدردانی کنند. به یاد داشته باشید، این فرصتی است تا همه چیزهایی را که در این دوره آموخته اید به کار ببرید و مهارت های طراحی خود را به سطح بعدی ارتقا دهید.
نمونه های نورپردازی:
درس ها Lessons
-
پایان END
-
مراحل اول: تمرین دوم The First Steps: Second Exercise
-
معرفی INTRODUCTION
-
نورپردازی باروک - تکنیک ها Baroque illumination - Techniques
-
سایه ها: پارچه و ویژگی های صورت SHADOWS: FABRIC & FACE FEAUTURES
-
بینایی و دیدگاه انسان HUMAN SIGHT & Perspective
-
نحوه گرفتن مداد - شمشیر و مداد How to grab a Pencil- The Sword & The Pencil
-
سایه ها و پایان نهایی SHADOWS & FINAL FINISH
-
مراحل اول: آموزش - تمرین اول - درس مبتدی The First Steps: The Training - First Exercise - BEGINNER LESSON
-
جوجه کشی The Hatching
-
سایه ها Shadows
-
مواد و ابزار Materials & Tools
-
ویژگی های صورت FACE'S FEATURES
-
دیدگاه در اشیاء نامنظم Perspective in Irregular Objects
-
طراحی و طراحی سریع Sketching & Quick Drawing
-
شبکه چشم انداز و طراحی (کلاس ویژه جلد سوم پیشاپیش). The Perspective & Drawing Grid (Special Class of the Third Volume in Advance).
-
سایه ها: نیم تنه SHADOWS: TORSO
-
فرآیند ساخت بخش 2: ویژگی های چهره Construction Process Part 2: Face Feautures
-
فرآیند ساخت و ساز قسمت اول: آغاز Construction Process Part I: Beginning
-
تمرین کاغذی PAPER EXERCISE
-
طرح کلی General Scheme
-
طراحی Sketching
-
فرآیند ساخت قسمت 4: سینه Construction Process Part 4: Breast
-
سایه ها و سایه ها Shadows & Shading
-
فرآیند ساخت قسمت 3: اولین سایه ها Construction process Part 3: First shadows
-
بیو رامبراند BIO REMBRANDT
-
فرآیند ساخت و ساز Construction Process
https://donyad.com/d/e15f11
Baudilio Perez
یاد بگیرید با روح خود نقاشی کنید
نمایش نظرات