🔔 با توجه به بهبود نسبی اینترنت، آمادهسازی دورهها آغاز شده است. به دلیل تداوم برخی اختلالات، بارگذاری دورهها ممکن است با کمی تأخیر انجام شود. مدت اشتراکهای تهیهشده محفوظ است.
لطفا جهت اطلاع از آخرین دوره ها و اخبار سایت در
کانال تلگرام
عضو شوید.
آموزش جامع طراحی با مداد رنگی: خلق آثار هنری شگفتانگیز
- آخرین آپدیت
دانلود The Colored Pencils Drawing Masterclass: Draw Amazing Art
نکته:
ممکن هست محتوای این صفحه بروز نباشد ولی دانلود دوره آخرین آپدیت می باشد.
نمونه ویدیوها:
توضیحات دوره:
با مداد رنگی، نقاشیهای رنگارنگ و زیبا خلق کنید. در این دوره جامع آموزش مداد رنگی، با مواد اولیه، تکنیکهای طراحی، تئوری رنگ، ارزشگذاری و نورپردازی، فرم و ترکیببندی، و اصول و شیوههای مؤثر طراحی با مداد رنگی آشنا خواهید شد.
پس از اتمام این دوره تخصصی مداد رنگی، آثاری متنوع و رنگارنگ خلق خواهید کرد که میتوانید به نمونه کار خود اضافه کنید یا از آنها لذت ببرید. این آثار شامل قطره آب، کره جغرافیایی، نقاشی طبیعت بیجان از گوجهفرنگی، قورباغه، طراحی کاراکتر از تخیل، طراحی منظره و پرتره خواهند بود.
این دوره بهگونهای طراحی شده است که درسها بر یکدیگر بنا میشوند و در هر پروژه نکته جدیدی برای آموختن وجود دارد. علاوه بر پروژههای هنری، بخشهای ویژهای به تکنیکهای خراشدهی و مواد (همراه با تمرین)، تئوری رنگ (همراه با تمرین)، و روشهای انتقال تصویر (همراه با تمرین) اختصاص یافته است.
بخشها و پروژههای این دوره عبارتند از:
بخش ۱، مقدمه - بیاموزید چگونه در این دوره موفق باشید و تمرین "برد سریع" را برای طراحی قطره آب دقیق تکمیل کنید.
بخش ۲، روشها و مواد خراشدهی - با یادگیری در مورد مواد مورد نیاز و اختیاری (هر مجموعه مداد رنگی کار میکند، اما ما سه مجموعه مختلف را به عنوان مثال آوردهایم)، تکنیکهای مختلف خراشدهی را دنبال کرده و امتحان کنید.
بخش ۳، پروژه طراحی کره جغرافیایی - هنگام طراحی کره جغرافیایی، در مورد نورپردازی، ارزش، سایه و فرم بیاموزید.
بخش ۴، روشهای انتقال - روشهای مختلفی را برای ردیابی و انتقال از عکس مرجع یا طراحی برای یک پایه و اساس مفید بیاموزید.
بخش ۵، طراحی طبیعت بیجان - از رنگهای متنوع برای طراحی یک طبیعت بیجان جالب از گوجهفرنگی استفاده کنید و از گامسول اختیاری برای ترکیب و یکنواختسازی و ظاهری نرمتر بهره ببرید.
بخش ۶، تئوری رنگ - از طریق سخنرانیها و تمرینهای همراهی، در مورد راههای مختلف استفاده از رنگها در نقاشی با مداد رنگی بیاموزید.
بخش ۷، طراحی قورباغه - بیاموزید چگونه یک قورباغه رنگارنگ طراحی کنید و صحنه را نسبت به عکس مرجع کمی تغییر دهید.
بخش ۸، طراحی کاراکتر - یک کاراکتر را از تخیل طراحی کنید یا همراهی کرده و از مرجع طراحی کنید. به جای گامسول، از یک براقکننده برای کمک به تثبیت بافت کاغذ و ایجاد ظاهری یکنواختتر استفاده خواهیم کرد.
بخش ۹، طراحی منظره - یک صحنه منظره جالب را طراحی کنید و بیاموزید چگونه گرادیانهای مؤثر و ظریف و همچنین روشهای لایهگذاری و ترکیب را تولید کنید.
بخش ۱۰، طراحی پرتره - رنگها را لایهبندی کنید تا یک پرتره واقعگرایانه و زیبا خلق کنید. این بخش با تمرینهایی برای یادگیری چگونگی تولید رنگهای مختلف پوست آغاز میشود.
علاوه بر حدود ۲۵ ساعت آموزش و نمایش ویدئویی مفید، این دوره شامل تمام فایلهای پشتیبانی عکس مرجع و یک کتابچه PDF کامل با کاربرگهایی برای همراهی، از جمله کاربرگهای خراشدهی، کاربرگهای پروژههای هنری و کاربرگهای تئوری رنگ است. همچنین این دوره با دسترسی انحصاری به گروه فیسبوک ما برای نقد همکاران، بازخورد مربی و جامعه، همراه است!
این دوره توسط چاد نیومن، دکترا، مدرس، استاد و طراح محبوب آنلاین و توسط جاناتان سایمون، کارشناسی ارشد هنر، هنرمند و تصویرگر مشهور تولید شده است. شما را در دوره خواهیم دید! - جاناتان و چاد
پیشنیازها: دانشآموزان باید به مجموعهای از مداد رنگی (برند دقیق دوره لازم نیست)، کاغذ، پاککن و تراش دسترسی داشته باشند. مواد دقیق در جزوه PDF و ویدئوهای بخش مواد ذکر شدهاند.
مهارتهای آموختنی:
طراحی منظره، حیوانات، طبیعت بیجان، طراحی کاراکتر، پرتره و موارد دیگر ضمن یادگیری هنر، مفاهیم و تکنیکها.
طراحی قطره آب و کره جغرافیایی با عمق، فرم، نور و سایه واقعگرایانه.
طراحی طبیعت بیجان رنگارنگ از گوجهفرنگی.
طراحی قورباغه رنگارنگ با استفاده از مداد رنگی و روشهای مختلف ترکیب.
طراحی کاراکتر از تخیل با استفاده از مداد رنگی.
طراحی منظره / دریا رنگارنگ با استفاده از مداد رنگی.
طراحی پرتره نمایشی، خلاقانه و هنری با استفاده از مداد رنگی.
به تصویر کشیدن عمق، نور، فرم و سایه واقعگرایانه در نقاشیهای مداد رنگی.
یادگیری انواع مواد، روشهای خراشدهی، و همچنین روشهای ترکیب و پاککردن در طراحی با مداد رنگی.
یادگیری و بکارگیری انواع روشهای انتقال در طراحی.
یادگیری و بکارگیری تئوری رنگ در تمرینها و پروژههای طراحی.
طراحی رنگهای مختلف پوست با استفاده از انواع مداد رنگی.
سرفصل ها و درس ها
مقدمه
Introduction
مقدمه دوره
Course Introduction
برنده سریع – قطرات آب قسمت ۱ – درک نور و ترسیم خطوط
Quick Win - Water Droplets Part 1 - Understanding Light and Laying Down Lines
برنده سریع – قطرات آب قسمت ۲ – تنظیم ارزش برای عمق و فرم
Quick Win - Water Droplets Part 2 - Adjusting Value for Depth and Form
برنده سریع – قطرات آب قسمت ۳ – یکپارچهسازی و لمس نهایی
Quick Win - Water Droplets Part 3 - Unifying and Final Touches
مواد و اعتبارات دوره / فایلهای پشتیبانی عکس و فایلهای PDF تمرین
Materials and Course Credits / Photo Support Files and Worksheets PDF Files
مرور و توضیح کتابچه PDF تمرین
Worksheet PDF Booklet Overview and Explanation
چگونه در این دوره موفق باشیم
How to Be Successful in this Course
انجمن نقد و بررسی دوره مداد رنگی
Colored Pencils Course Critique Forum
مواد و روشهای نشانهگذاری
Materials and Mark Making Methods
مقدمه بخش مواد و روشهای نشانهگذاری
Introduction to the Materials and Mark Making Methods Section
مواد قسمت ۱ – مجموعههای مداد رنگی
Materials Part 1 - Colored Pencil Sets
مواد قسمت ۲ – ابزارهای ترکیب
Materials Part 2 - Blending Tools
مواد قسمت ۳ – ابزارهای پاککن
Materials Part 3 - Erasing Tools
مواد قسمت ۴ – ابزارهای متفرقه
Materials Part 4 - Miscellaneous Tools
مواد قسمت ۵ – کاغذ
Materials Part 5 - Paper
مواد قسمت ۶ – مداد رنگی سفید
Materials Part 6 - White Colored Pencils
روشهای نشانهگذاری قسمت ۱ – کنترل فشار و لایهبندی
Mark Making Methods Part 1 - Pressure Control and Layering
روشهای نشانهگذاری قسمت ۲ – هاشور، هاشور متقاطع، نقطهگذاری، دایرهای
Mark Making Methods Part 2 - Hatching, Cross-Hatching, Stippling, Circular
روشهای نشانهگذاری قسمت ۳ – ترکیب و گرادیانها
Mark Making Methods Part 3 - Blending and Gradients
روشهای نشانهگذاری قسمت ۴ – ترکیب و گرادیانها، ادامه
Mark Making Methods Part 4 - Blending and Gradients, Continued
روشهای نشانهگذاری قسمت ۵ – جلا دادن
Mark Making Methods Part 5 - Burnishing
روشهای نشانهگذاری قسمت ۶ – روشهای برجستهکاری و پوشاندن
Mark Making Methods Part 6 - Embossing and Masking Methods
ترسیم پروژه کره زمین
Drawing a Globe Project
مقدمه پروژه ترسیم کره زمین
Introduction to the Drawing a Globe Project
ترسیم کره زمین قسمت ۱ – درک منبع نور، سایهها و ارزش
Drawing a Globe Part 1 - Understanding Light Source, Shadows, and Value
ترسیم کره زمین قسمت ۲ – اضافه کردن آبیهای مختلف برای سایهها
Drawing a Globe Part 2 - Adding Various Blues for Shadows
ترسیم کره زمین قسمت ۳ – لایهبندی آبیها روی کره زمین برای سایه و فرم
Drawing a Globe Part 3 - Layering Blues on the Globe for Shadow and Form
ترسیم کره زمین قسمت ۴ – یکپارچهسازی بیشتر و اضافه کردن سایه
Drawing a Globe Part 4 - Unifying More and Adding a Cast Shadow
ترسیم کره زمین قسمت ۵ – ترکیب سایه و کره زمین و اضافه کردن نور
Drawing a Globe Part 5 - Blending the Shadow and Globe and Adding a Highlight
روشهای مختلف انتقال برای پایه ترسیم
Various Transfer Methods for a Drawing Foundation
مقدمه بخش روشهای انتقال
Introduction to Transfer Methods Section
روشهای انتقال قسمت ۱ – روش گرافیت ۱
Transfer Methods Part 1 - Graphite Method 1
روشهای انتقال قسمت ۲ – روش گرافیت ۲
Transfer Methods Part 2 - Graphite Method 2
روشهای انتقال قسمت ۳ – روش شبکه ۱
Transfer Methods Part 3 - Grid Method 1
روشهای انتقال قسمت ۴ – روش شبکه ۲
Transfer Methods Part 4 - Grid Method 2
روشهای انتقال قسمت ۵ – استفاده از پنجره برای ردیابی
Transfer Methods Part 5 - Using a Window to Trace
ترسیم پروژه طبیعت بیجان – گوجه فرنگی
Drawing a Still Life - Tomatoes Project
مقدمه پروژه ترسیم طبیعت بیجان
Introduction to the Drawing a Still Life Project
ترسیم طبیعت بیجان قسمت ۱
Drawing a Still Life Part 1
ترسیم طبیعت بیجان قسمت ۲
Drawing a Still Life Part 2
ترسیم طبیعت بیجان قسمت ۳
Drawing a Still Life Part 3
ترسیم طبیعت بیجان قسمت ۴
Drawing a Still Life Part 4
ترسیم طبیعت بیجان قسمت ۵
Drawing a Still Life Part 5
ترسیم طبیعت بیجان قسمت ۶
Drawing a Still Life Part 6
ترسیم طبیعت بیجان قسمت ۷
Drawing a Still Life Part 7
ترسیم طبیعت بیجان قسمت ۸
Drawing a Still Life Part 8
ترسیم طبیعت بیجان قسمت ۹
Drawing a Still Life Part 9
ترسیم طبیعت بیجان قسمت ۱۰
Drawing a Still Life Part 10
ترسیم طبیعت بیجان قسمت ۱۱
Drawing a Still Life Part 11
تمرینهای تئوری رنگ با مداد رنگی
Color Theory Exercises with Colored Pencils
مقدمه بخش تئوری رنگ
Introduction to Color Theory Section
مقدمه رنگهای اصلی و چرخه رنگ
Primary Colors and Color Wheels Introduction
ترسیم چرخه رنگ CMY قسمت ۱ – رنگهای اصلی و ثانویه
Drawing a CMY Color Wheel Part 1 - Primary and Secondary Colors
ترسیم چرخه رنگ CMY قسمت ۲ – رنگهای اصلی، ثانویه و سوم
Drawing a CMY Color Wheel Part 2 - Primary, Secondary, and Tertiary Colors
ترسیم چرخه رنگ CMY قسمت ۳ – ترکیب رنگهای مکمل قسمت ۱
Drawing a CMY Color Wheel Part 3 - Complementary Blending Part 1
ترسیم چرخه رنگ CMY قسمت ۴ – ترکیب رنگهای مکمل قسمت ۲
Drawing a CMY Color Wheel Part 4 - Complementary Blending Part 2
کاربرد رنگهای روشن، تنها و سایهها
Applying Tints, Tones, and Shades
طرحهای رنگی قسمت ۱ – طرحهای مختلف مکمل و طرح سهرنگ
Color Schemes Part 1 - Various Complementary Schemes and Triad Scheme
طرحهای رنگی قسمت ۲ – طرح چهارگوش، تکرنگ و آنالوگ
Color Schemes Part 2 - Square/Quadratic, Monochromatic, and Analogous
ترسیم پروژه قورباغه
Drawing a Frog Project
مقدمه پروژه ترسیم قورباغه
Introduction to the Drawing a Frog Project
ترسیم قورباغه – قسمت ۱ – ردیابی برای پایه
Drawing a Frog - Part 1 - Tracing for a Foundation
ترسیم قورباغه قسمت ۲
Drawing a Frog Part 2
ترسیم قورباغه قسمت ۳
Drawing a Frog Part 3
ترسیم قورباغه قسمت ۴
Drawing a Frog Part 4
ترسیم قورباغه قسمت ۵
Drawing a Frog Part 5
ترسیم قورباغه قسمت ۶
Drawing a Frog Part 6
ترسیم قورباغه قسمت ۷
Drawing a Frog Part 7
ترسیم قورباغه قسمت ۸
Drawing a Frog Part 8
ترسیم قورباغه قسمت ۹
Drawing a Frog Part 9
ترسیم قورباغه قسمت ۱۰
Drawing a Frog Part 10
ترسیم قورباغه قسمت ۱۱
Drawing a Frog Part 11
ترسیم قورباغه قسمت ۱۲
Drawing a Frog Part 12
ترسیم قورباغه قسمت ۱۳
Drawing a Frog Part 13
ترسیم قورباغه قسمت ۱۴
Drawing a Frog Part 14
ترسیم قورباغه قسمت ۱۵
Drawing a Frog Part 15
ترسیم قورباغه قسمت ۱۶
Drawing a Frog Part 16
ترسیم قورباغه قسمت ۱۷
Drawing a Frog Part 17
ترسیم قورباغه قسمت ۱۸
Drawing a Frog Part 18
ترسیم شخصیت از تخیل – پروژه طراحی شخصیت
Drawing a Character from Imagination - Character Design Project
مقدمه پروژه طراحی شخصیت
Introduction to the Character Design Project
ترسیم شخصیت قسمت ۱
Character Design Drawing Part 1
ترسیم شخصیت قسمت ۲
Character Design Drawing Part 2
ترسیم شخصیت قسمت ۳
Character Design Drawing Part 3
ترسیم شخصیت قسمت ۴
Character Design Drawing Part 4
ترسیم شخصیت قسمت ۵
Character Design Drawing Part 5
ترسیم شخصیت قسمت ۶
Character Design Drawing Part 6
ترسیم شخصیت قسمت ۷
Character Design Drawing Part 7
ترسیم شخصیت قسمت ۸
Character Design Drawing Part 8
ترسیم شخصیت قسمت ۹
Character Design Drawing Part 9
ترسیم شخصیت قسمت ۱۰
Character Design Drawing Part 10
ترسیم شخصیت قسمت ۱۱
Character Design Drawing Part 11
ترسیم شخصیت قسمت ۱۲
Character Design Drawing Part 12
ترسیم شخصیت قسمت ۱۳
Character Design Drawing Part 13
ترسیم شخصیت قسمت ۱۴
Character Design Drawing Part 14
ترسیم شخصیت قسمت ۱۵
Character Design Drawing Part 15
ترسیم شخصیت قسمت ۱۶
Character Design Drawing Part 16
ترسیم شخصیت قسمت ۱۷
Character Design Drawing Part 17
ترسیم شخصیت قسمت ۱۸
Character Design Drawing Part 18
ترسیم شخصیت قسمت ۱۹
Character Design Drawing Part 19
ترسیم شخصیت قسمت ۲۰
Character Design Drawing Part 20
ترسیم شخصیت قسمت ۲۱
Character Design Drawing Part 21
ترسیم پروژه منظره
Drawing a Landscape Project
مقدمه پروژه ترسیم منظره
Introduction to the Landscape Project
ترسیم منظره قسمت ۱
Drawing a Landscape Part 1
ترسیم منظره قسمت ۲
Drawing a Landscape Part 2
ترسیم منظره قسمت ۳
Drawing a Landscape Part 3
ترسیم منظره قسمت ۴
Drawing a Landscape Part 4
ترسیم منظره قسمت ۵
Drawing a Landscape Part 5
ترسیم منظره قسمت ۶
Drawing a Landscape Part 6
ترسیم منظره قسمت ۷
Drawing a Landscape Part 7
ترسیم منظره قسمت ۸
Drawing a Landscape Part 8
ترسیم منظره قسمت ۹
Drawing a Landscape Part 9
ترسیم منظره قسمت ۱۰
Drawing a Landscape Part 10
ترسیم منظره قسمت ۱۱
Drawing a Landscape Part 11
ترسیم منظره قسمت ۱۲
Drawing a Landscape Part 12
ترسیم منظره قسمت ۱۳
Drawing a Landscape Part 13
ترسیم منظره قسمت ۱۴
Drawing a Landscape Part 14
ترسیم منظره قسمت ۱۵
Drawing a Landscape Part 15
ترسیم منظره قسمت ۱۶
Drawing a Landscape Part 16
ترسیم منظره قسمت ۱۷
Drawing a Landscape Part 17
ترسیم منظره قسمت ۱۸
Drawing a Landscape Part 18
ترسیم منظره قسمت ۱۹
Drawing a Landscape Part 19
ترسیم منظره قسمت ۲۰
Drawing a Landscape Part 20
ترسیم منظره قسمت ۲۱
Drawing a Landscape Part 21
ترسیم منظره قسمت ۲۲
Drawing a Landscape Part 22
ترسیم منظره قسمت ۲۳
Drawing a Landscape Part 23
ترسیم منظره قسمت ۲۴
Drawing a Landscape Part 24
ترسیم منظره قسمت ۲۵
Drawing a Landscape Part 25
ترسیم پروژه پرتره
Drawing a Portrait Project
مقدمه پروژه ترسیم پرتره
Introduction to the Portrait Project
ترسیم پرتره قسمت ۱ – رنگهای مداد برای رنگ پوست
Drawing a Portrait Part 1 - Pencil Colors for Flesh Tones
ترسیم پرتره قسمت ۲ – اولین فعالیت ترسیم رنگ پوست و سایهها
Drawing a Portrait Part 2 - 1st Drawing Flesh Tones and Shadows Activity
ترسیم پرتره قسمت ۳ – نمایش و فعالیت دوم رنگ پوست
Drawing a Portrait Part 3 - 2nd Flesh Tone Demonstration and Activity
ترسیم پرتره قسمت ۴ – نمایش و فعالیت سوم رنگ پوست
Drawing a Portrait Part 4 - 3rd Flesh Tone Demonstration and Activity
ترسیم پرتره قسمت ۵ – نمایش و فعالیت چهارم رنگ پوست
Drawing a Portrait Part 5 - 4th Flesh Tone Demonstration and Activity
ترسیم پرتره قسمت ۶ – نمایش و فعالیت پنجم رنگ پوست
Drawing a Portrait Part 6 - 5th Flesh Tone Demonstration and Activity
ترسیم پرتره قسمت ۷ – نمایش و فعالیت ششم رنگ پوست
Drawing a Portrait Part 7 - 6th Flesh Tone Demonstration and Activity
ترسیم پرتره قسمت ۸ – نمایش و فعالیت هفتم رنگ پوست قسمت ۱
Drawing a Portrait Part 8 - 7th Flesh Tone Demonstration and Activity Part 1
ترسیم پرتره قسمت ۹ – نمایش و فعالیت هفتم رنگ پوست قسمت ۲
Drawing a Portrait Part 9 - 7th Flesh Tone Demonstration and Activity Part 2
ترسیم پرتره قسمت ۱۰ – نمایش و فعالیت هفتم رنگ پوست قسمت ۳
Drawing a Portrait Part 10 - 7th Flesh Tone Demonstration and Activity Part 3
ترسیم پرتره قسمت ۱۱ – مرور کاغذ و روشهای نشانهگذاری
Drawing a Portrait Part 11 - Paper and Mark Making Overview
ترسیم پرتره قسمت ۱۲
Drawing a Portrait Part 12
ترسیم پرتره قسمت ۱۳
Drawing a Portrait Part 13
ترسیم پرتره قسمت ۱۴
Drawing a Portrait Part 14
ترسیم پرتره قسمت ۱۵
Drawing a Portrait Part 15
ترسیم پرتره قسمت ۱۶
Drawing a Portrait Part 16
ترسیم پرتره قسمت ۱۷
Drawing a Portrait Part 17
ترسیم پرتره قسمت ۱۸
Drawing a Portrait Part 18
ترسیم پرتره قسمت ۱۹
Drawing a Portrait Part 19
ترسیم پرتره قسمت ۲۰
Drawing a Portrait Part 20
ترسیم پرتره قسمت ۲۱
Drawing a Portrait Part 21
ترسیم پرتره قسمت ۲۲
Drawing a Portrait Part 22
ترسیم پرتره قسمت ۲۳
Drawing a Portrait Part 23
ترسیم پرتره قسمت ۲۴
Drawing a Portrait Part 24
ترسیم پرتره قسمت ۲۵
Drawing a Portrait Part 25
ترسیم پرتره قسمت ۲۶
Drawing a Portrait Part 26
ترسیم پرتره قسمت ۲۷
Drawing a Portrait Part 27
ترسیم پرتره قسمت ۲۸
Drawing a Portrait Part 28
ترسیم پرتره قسمت ۲۹
Drawing a Portrait Part 29
ترسیم پرتره قسمت ۳۰
Drawing a Portrait Part 30
ترسیم پرتره قسمت ۳۱
Drawing a Portrait Part 31
ترسیم پرتره قسمت ۳۲
Drawing a Portrait Part 32
ترسیم پرتره قسمت ۳۳
Drawing a Portrait Part 33
صفحه ۳۴ ترسیم پرتره
Drawing a Portrait Page 34
ترسیم پرتره قسمت ۳۵
Drawing a Portrait Part 35
نتیجهگیری دوره
Course Conclusion
تبریک برای تکمیل این دوره!
Congratulations on Completing this Course!
من دوست دارم دانشآموزان را در طراحیها، نوشتهها، تولیدات و مشاغل خود موفق ببینم!
من در حال حاضر یک استاد دانشگاه تمام وقت در طراحی گرافیک و روزنامهنگاری دیجیتال هستم. من در هشت سال گذشته کلاس های طراحی، عکاسی و نویسندگی تدریس کرده ام. دانشجویان دانشگاه من عکاسان تمام وقت، برنده جایزه، طراحان وب، متخصصان خلاق، خبرنگاران و طراحان صفحهآرایی شدهاند.
و اکنون، میتوانید از من نیز یاد بگیرید!
دریافت کنید با ثبت نام در دوره های من و یادگیری مهارت های جدید شروع کردم. من به عنوان مدیر توسعه اینترنت در یک شرکت طراحی تبلیغاتی برنده جوایز، به عنوان سردبیر در دو مجله طراحی گرافیک، به عنوان مدیر وب سایت در یک روزنامه منطقه ای کار کرده ام و در 20 سال گذشته یک طراح گرافیک و نویسنده مستقل بوده ام. من لیسانس دارم در ارتباطات، کارشناسی ارشد روزنامه نگاری و مطالعات رسانه ای و دکتری. در ارتباطات.
ترکیب من از تجربه حرفهای در دنیای واقعی، آموزش رسمی و تجربه در تدریس، همگی به من این امکان را داده است که دورههای باکیفیتی تولید کنم که به دانشآموزان کمک میکند در رسانههای دیجیتال و ارتباطات بهتر شوند.
هنرمند حرفه ای ، تصویرگر ، پروفسور 28+ سال پیش. جاناتان سیمون یک هنرمند ، تصویرگر و استاد خوب است. وی دارای مدرک B.F.A از دانشکده هنر ممفیس و M.F.A است. در نقاشی از آکادمی هنر نیویورک. او در هر دو برنامه معتبر و کارآموزی خصوصی با انواع هنرمندان با استعداد تحصیل کرده است ، از جمله تونی رایدر ، نویسنده کتاب راهنمای کامل نقاشی برای هنرمند ، جیکوب کالینز و مایکل گریمالدی از آتلیه خیابان آب/آتلیه بزرگ مرکزی و فرانک پورکو در لیگ دانشجویان هنر نیویورک.
جاناتان ، برعکس عکس ، ترجیح می دهد از زندگی کار کند. وی می گوید: "استفاده از مدل ها و تنظیمات زنده این فرصت را به من می دهد تا در زمان واقعی مطالعه ، تعامل و تغییر مسیر را انجام دهم." "من از این بررسی دقیق موضوعات خود لذت می برم ، هم برای روند هنری خود و هم برای نتیجه نهایی."
جاناتان که بیش از 26 سال یک هنرمند استودیویی است ، همچنین یک مربی هنری باتجربه است که در کلاس های طراحی متوسط ، سطح پیشرفته ، نقاشی شکل ، نقاشی و تصویرگری در کالج هایی مانند انستیتوی هنر نیوهمشایر مشغول به کار تمام وقت در هیئت علمی است. . او به روش های صحیح ، اثبات شده ، مواد و رویکردها اعتقاد دارد و آموزش خصوصی و گروهی درباره همه چیز ، از مهارت های اساسی طراحی گرفته تا مفاهیم پیشرفته تر را ارائه می دهد.
نمایش نظرات