آموزش پنج عنصر اساسی هنر - قسمت اول - شکل

SHAPE تمرکز قسمت اول از سری پنج عنصر اساسی هنر است. عناصر دیگر عبارتند از: خط، ارزش، رنگ و بافت/الگو.

در این کلاس شما یاد می گیرید که اشیا و دنیای اطراف خود را به صورت تکه هایی از یک پازل، یک نوع پازل ببینید. وقتی قطعات با هم قرار می گیرند، توهم درخت یا مزرعه، پیانو یا جوهردان را ایجاد می کنند. اشکال در نقاشی شما پایه ای را ایجاد می کنند که هر چیز دیگری بر آن بنا شده است. وقتی فونداسیون ضعیف باشد، سازه از کار می افتد.

وقتی اشکال هارمونی، حرکت یا جلوه‌ای را که می‌خواهید ایجاد نکنند، نقاشی نهایی به اندازه‌ای که می‌توانست موفق نخواهد بود. مهم نیست هر بار که یک مقدار، یک دما یا یک رنگ را تغییر می دهید، اختلاف همچنان وجود خواهد داشت. هنگامی که اشکال قوی هستند و به عنوان یک واحد با هم کار می کنند، شما قبلاً به سمت ایجاد یک اثر هنری قوی جهشی کرده اید. به همین دلیل است که من با SHAPE به عنوان تمرکز در قسمت اول مجموعه شروع می کنم.

در درس اول چندین روش مختلف برای ترجمه اشیاء شما به شکل معرفی می کنم. در درس دوم، من چندین رویکرد را برای "ساختن شکل" ترکیب می‌کنم و به هر یک از اشکال یک مقدار روشن، میانی یا تیره اضافه می‌کنم تا بتوانید توهم را واضح‌تر ببینید.

پروژه شما این است که اشیا، منظره یا فضای داخلی خود را به سادگی با کشیدن اشکال بسته توصیف کنید. شما چندین تنوع از طرح های شکل ایجاد خواهید کرد. به احتمال زیاد، متوجه خواهید شد که چگونه می توانید به طور خلاقانه شکل ها را مطابق میل خود تغییر دهید، در حالی که هنوز اشیاء خود را توصیف می کنید. این یک گام بزرگ به سمت ایجاد طرح‌ها و نقاشی‌های قوی‌تر است و در عین حال سبک منحصر به فرد شما را توسعه داده و آن را تقویت می‌کند.

این یک دوره کوتاه در SHAPE است. این فقط سطح چیزی را که می تواند یک مطالعه مادام العمر باشد خراش می دهد. امیدوارم پس از گذراندن این دوره، الهام بگیرید که آگاهی خود را از اشکال اطراف خود به طور روزانه تقویت کنید و از دیدن نحوه پازل آنها با هم لذت ببرید، حتی زمانی که قلم یا قلم مو در دست شما نیست. لبه های آن قطعات پازل را نرم کنید و اشکال شما به واقع گرایی تبدیل می شوند ... در صورت تمایل.

مواد:

کاغذ سفید یا سفید

ابزار طراحی (مداد، خودکار، مداد رنگی، قلم مو، زغال چوب، لوله قدیمی رژ لب ...)

اختیاری: مداد رنگی خاکستری و سیاه، نشانگر خاکستری و سیاه، یا رنگ خاکستری و سیاه.

گروهی از اشیا، نمای افقی یا نمای داخلی. همچنین می‌توانید مانند من در درس دوم از عکس استفاده کنید.

1. همانطور که در سه تکنیکی که در درس اول نشان دادم، فقط با استفاده از اشکال بسته، اشیا یا نمای خود را توصیف کنید. وقتی گرم شدید، به مرحله بعدی بروید.

2. حداقل سه تنوع از طرح ها را ایجاد کنید، با ترکیب یکی یا همه تکنیک هایی که در درس اول یاد گرفتید. برای هر یک از اشکال یک مقدار روشن، میانی یا تیره انتخاب کنید و آن مقادیر را روی اشکال اعمال کنید.

3. به هر یک از طرح هایی که ایجاد کرده اید با دقت نگاه کنید. از خود بپرسید که در هر کدام چه چیزی را دوست دارید و چه چیزی را در هر کدام دوست ندارید. از خود سؤالات دیگری بپرسید مانند:

وقتی به این چشمک می زنم چه می بینم؟ یا چند فوت از آن به عقب برگردید؟

آیا من عمق ایجاد کرده ام؟ جنبش؟ صافی؟ آرام؟ آشفتگی؟

4. یکی از تغییرات خود را انتخاب کنید که ممکن است از آن به عنوان طرح اولیه برای طراحی یا نقاشی کامل تر استفاده کنید.

پروژه خود را پست کنید. شامل عکس‌های فوری از حداقل سه نوع طراحی، که نشان می‌دهد کدام یک مورد علاقه شماست، و یک عکس فوری از اشیاء، منظره، فضای داخلی یا عکسی که برای الهام بخشیدن به اشکال خود استفاده کرده‌اید.

شما می توانید بیش از یک پروژه را در صفحه پروژه خود پست کنید. وقتی این کار را انجام دادید، لطفاً تاریخی را که آن را به صفحه خود اضافه کردید مشخص کنید و در قسمت بحث کلاس نظر بدهید و به من اطلاع دهید که پروژه جدیدی اضافه کرده اید. هر بار که پروژه جدیدی را در هر یک از کلاس های من اضافه می کنید، در مسابقه ماه جاری شرکت می کنید. من نام برنده را در روز اول هر ماه به صورت زنده در ساعت 4 بعد از ظهر به وقت شرقی در اینستاگرام می کشم.