آموزش یک روسری ابریشمی مربعی با استفاده از بازتاب و تبدیل طراحی کنید

"نخستین نمونه ثبت شده گسترده از روسری به 350 سال قبل از میلاد مسیح باز می‌گردد، زمانی که ملکه نفرتیتی مصر سبک بافته‌ای ظریف با سر پوشید.   چندین دهه بعد در سال 1837، ملکه ویکتوریا بر تخت نشست و در زمان سلطنت او بود که شال های ابریشمی تبدیل به اکسسوری برای اشراف شد، نمادی از تجمل. بیشتر اجناس مد امروزی از نوعی نیاز به وجود آمدند:  لباس های ساق برای ایجاد گرما بیشتر طراحی شدند،  کلاه های حصیری برای جلوگیری از نور خورشید بافته شدند. پرتوها و کلاه‌های سطلی برای محافظت در برابر باران ساخته شده‌اند. و در حالی که روسری‌ها هدف عملی هم دارند (بیشتر به عنوان راهی برای گرم نگه داشتن گردن شما)، روسری‌هایی که از انواع ابریشمی‌شان استفاده می‌شود - به‌طور مجللی در لمس صاف و صاف هستند. وزن سبک - واقعاً هیچ کارکرد دیگری جز تکمیل یک لباس ندارد." *

دانستن همه اینها باعث شد طراحی روسری ابریشمی برای من یک چشم انداز هیجان انگیز است. من از روسری های زیبایی که توسط "Hemlock Goods" و در سایت "Furious Goose" نگاه کردم الهام گرفتم. «همه شیک‌ترین نمادهایی که می‌توانم به آن‌ها فکر کنم - بریژیت باردو، فی داناوی، لورن باکال، بیانکا جگر و جکی کندی - به روسری‌های ابریشمی تبدیل شدند تا در دهه‌های 50 و 60 ظاهر خود را با زرق و برق بدون زحمتی القا کنند. در دهه 70، روسری‌های ابریشمی که بواسطه ماهیت آزاده دهه جسورتر شده بودند، طراحی جسورانه‌تری پیدا کردند، با طرح‌های روی صورت و رنگ‌های چشمگیر، که به‌عنوان حلقه‌های دراماتیک روی سر یا دور گردن پوشیده می‌شدند تا ظاهری روان را تکمیل کنند. در سال 2018، مارک جیکوبز با عمامه های ابریشمی بر روی مدل های خود قرار گرفت و در نهایت، برای تکمیل مجموعه ادای احترام خود به جیانی ورساچه، دوناتلا ورساچه همان رفتار چاپ آرشیوی خود را با لباس انجام داد. با حداکثر گرایی. همانطور که هست، همراه با مد روز بیشتر و بیشتر." *  

وقتی نگاه دقیق تری به این روسری ها و الگوهای منعکس شده بیندازید، تولید آنها می تواند بسیار ترسناک به نظر برسد. با این حال، مانند بسیاری از الگوها، اگر همه عوامل مانند تکرارها و بازتاب ها را در نظر بگیرید، متوجه خواهید شد که آنقدر که می ترسیدید چالش برانگیز نیست، به خصوص اگر از پنل ظاهری و افکت های مسیر یاب و تبدیل استفاده کنید. ایجاد یک الگوی قابل استفاده مجدد راهی برای رفتن است! وقتی الگوی خود را دارید، می توانید ده ها روسری درست کنید! در این کلاس، آنچه را که در مورد ساخت روسری مربعی یاد گرفته‌ام به شما می‌گویم. ما نمونه های زرق و برق دار از الگوها را مطالعه خواهیم کرد و برخی از برنامه ریزی ها و طرح هایی را که انجام داده ام به اشتراک خواهم گذاشت. یادگیری برنامه ریزی و تحقیق یک مهارت مهم است!

هر تکنیکی که در کلاس مورد بحث قرار می‌گیرد با مثال‌ها و توضیحات پشتیبان‌گیری می‌شود. ما بر روی تکنیک‌هایی که در کلاس‌های دیگر آموخته‌اید، مانند استفاده از الگوی تبدیل و ابزار الگو در Illustrator استفاده می‌کنیم.   امیدوارم پس از دیدن همه مثال‌ها و توضیحات، بهتر درک کنید که چگونه این الگوها را خودتان بسازید.

آیا برای برنامه ریزی و تولید الگوهای داماسک آماده هستید؟  این کار زمانی که تعدادی از این تکنیک های ساده را یاد بگیرید کاملاً قابل انجام است.

مفاهیم کلیدی که شامل خواهم شد:

• ایجاد موتیف با استفاده از Shape Builder، Art Brushes و Pathfinder
• بسیاری از ملاحظات دیگر برای طراحی تکرارهای بازتابی به طور موثر
• رویکردهایی که می‌توانید در پیشبرد کار خلاقانه خود در پیش بگیرید
• کار با ابزار رنگ‌آمیزی مجدد

این دوره آموزشی مرتبطی است که می توانید بدون توجه به هدف نهایی اثر هنری منعکس شده ای که ایجاد می کنید، بگذرانید. اگر می خواهید یاد بگیرید که چگونه یک الگو بسازید تا از آن در ساخت طرح روسری مکرر استفاده کنید، این کلاس برای شما مناسب است!

گزیده ای از *ANDREA CHENG - 2 اوت 2018

مقدمه:

این مقدمه کوتاه به شما یک نمای کلی از کلاس ارائه می‌دهد و فرآیندهایی را که در درس‌های بعدی طی خواهیم کرد توضیح می‌دهد.

درس 1: نمای کلی، الهام

در این درس، من به شما نشان خواهم داد که چگونه از من برای ایجاد الگوی تغییر شکل برای استفاده در ایجاد روسری های ابریشمی مربع الهام گرفتم.

درس 2: توضیح الگو

این درس بر روی اولین تبدیل تمرکز خواهد داشت که بازتابی از پهلو به پهلو در ربع اولیه خواهد بود. همچنین براش‌های ساده را مرور می‌کنم و چند چیز دیگر در مورد تنظیم ضربه‌ها توضیح می‌دهم.

درس 3: Brushwork و Expanded Strokes Adjustments

در این درس، کمی بیشتر در مورد ضربه های قلم مو صحبت خواهیم کرد و همچنین روند طراحی خود را توضیح خواهم داد. ما یک دقیقه وقت می‌گذاریم تا به گسترش ضربه‌های قلم مو و تنظیمات شکل‌های حاصل نگاه کنیم.

درس 4: افزودن بعد - 2 روش مختلف

ما روند تقسیم برخی از اشکال را با استفاده از Pathfinder طی خواهیم کرد. این به ما کمک می کند که بعد را اضافه کنیم. من همچنین یک تکنیک جایگزین را به شما نشان خواهم داد.

درس 5: تزیینات و آماده سازی برای راه اندازی نهایی

در این درس، اضافه کردن تزیینات ساده را به شما نشان خواهم داد که نحوه ساخت آنها را به شما نشان خواهم داد. ما در حال آماده سازی برای تولید تبدیل 4 گوشه هستیم.

درس 6: تبدیل چهار گوشه

این درسی است که در آن یک خطای حیاتی مرتکب می شوم، و اکنون می توانید یاد بگیرید که چگونه مشکل را اصلاح کنم!

درس 7: برش و پر کردن طرح

تعداد ملاحظات دیگری نیز وجود دارد که در این درس به بررسی آنها خواهیم پرداخت. من توضیح خواهم داد که چگونه عناصر نامتقارن را به عنوان بخشی از طراحی خود داشته باشید. من یک خطای حیاتی مرتکب می شوم، و اکنون می توانید یاد بگیرید که چگونه مشکل برش را اصلاح کنم!

درس 8: نهایی سازی و مدل سازی

من کاملاً کار هنری را نهایی می کنم و به شما نشان می دهم که چگونه ظاهر را گسترش دهید. ما ظاهر را گسترش می دهیم و کل چیز را کپی می کنیم. سپس آن را در ماکت‌ها قرار می‌دهیم.

درس 9: مرور گذشته نگر تکنیک ها

در این درس، روش دیگری را برای ایجاد الگوی روسری اصلی خود به شما نشان خواهم داد که شامل انعکاس نیمه مورب طرح نیست.

مقدمه و نتیجه                                                    

در این درس همه چیز را با گپ در مورد مراحل بعدی به پایان خواهیم رساند.

جایزه …

• بیش از 1 ساعت هدایت از مربی که بیش از 40 سال در تجارت و آموزش طراحی گرافیک بوده است
• دانش روش های متعدد برای حل هر چالش طراحی

برای پروژه کلاس خود، ابتدا یک الگوی تکرار منعکس شده همانطور که در درس 9 ذکر شده است ایجاد کنید. الگو را با تصاویری که دارید پر کنید، یا یک مجموعه منحصر به فرد از موتیف ها را با براش های هنری که پیوست کرده ام ایجاد کنید. این سرگرم کننده است که با نحوه عملکرد تکرار آزمایش کنید. حتماً یک حاشیه اضافه کنید (از کتابخانه های پیش فرض Adobe قرض بگیرید). هنگامی که یک طرح کامل دارید، با قرار دادن آن روی یک ماکت آزمایش کنید. اگر نمی خواهید ماکت بخرید، سعی کنید یک مدل رایگان پیدا کنید! نتایج خود را اینجا ارسال کنید! من دوست دارم آنها را ببینم.