آموزش رویکرد تصویری به فیلمنامه نویسی و داستان سرایی دراماتیک - آخرین آپدیت

دانلود Visual Approach to Screenwriting and Dramatic Storytelling

نکته: ممکن هست محتوای این صفحه بروز نباشد ولی دانلود دوره آخرین آپدیت می باشد.
نمونه ویدیوها:
توضیحات دوره:

راهنمای جامع فیلمنامه نویسی: از اصول اولیه تا تکنیک‌های نویسندگان برتر هالیوود

یاد بگیرید چگونه یک فیلمنامه یا نمایشنامه تلویزیونی در سطح حرفه‌ای بنویسید.

رویکرد بصری به فیلمنامه نویسی و نویسندگی تلویزیونی و اهمیت آن را درک کنید.

مفاهیم ضروری صنعت و ابزارهای فروش مانند ایده ناب (High Concept)، ارائه (Pitch) و خلاصه داستان (Logline) را بیاموزید.

  • نحوه نوشتن سرآغاز صحنه (Slug Line) و پاراگراف عمل (Action paragraph).
  • بایدها و نبایدهای نوشتن دیالوگ‌های تاثیرگذار.
  • چگونه مخاطب را جذب کنیم: صحنه چینی (Setup) و نمای آغازین (Opening Shot).
  • نحوه ارائه اطلاعات (Exposition) به شکلی جذاب: قوانین، ده روش و مثال.
  • نحوه نوشتن صحنه‌ها و گذارها (Transitions).
  • نحوه ایجاد و حفظ تعلیق.
  • استفاده از منظره به عنوان شخصیت یا استعاره.
  • بدانید داستانی که می‌گویید چیست و چرا مهم است.
  • نحوه ایجاد درگیری، هفت نوع درگیری، نحوه رسیدن به اوج داستان و نوشتن پایان بندی.
  • پایان‌ها: چگونه آن را خراب نکنیم و بهترین راه برای انجام آن چیست.

پیش نیازها:

هیچ تجربه قبلی در فیلمنامه نویسی یا نویسندگی خلاقانه لازم نیست. شما هر آنچه را که نیاز دارید یاد خواهید گرفت.

آموزش فیلمنامه نویسی حرفه ای با رویکرد بصری منحصر به فرد

رویکردی جامع و منحصر به فرد در مورد چگونگی ایجاد فیلمنامه های حرفه ای که توسط نویسنده برنده جوایز سریال های تلویزیونی و فیلم های پرطرفدار آموزش داده می شود. ایده خود را به فیلمنامه ای تبدیل کنید که بتواند به فروش برسد! برخلاف سایر دوره‌ها که بر الهام‌بخشیدن، طرح‌بندی، فروش و غیره تمرکز می‌کنند، این دوره بر نوشتن فیلمنامه واقعی و نحوه انجام آن متمرکز است.

این دوره شامل:

  • معرفی دوره و رویکرد بصری و اینکه چگونه می تواند به شما در نوشتن فیلمنامه بهتر کمک کند.
  • مفاهیم صنعت که نویسندگان باید بدانند، مانند ایده ناب (High Concept)، ارائه (Pitch) و خلاصه داستان (Logline).
  • نحوه نوشتن سرآغاز صحنه (Slug Line) و پاراگراف عمل (Action paragraph) (دو مورد از سه مولفه فیزیکی اصلی یک فیلمنامه).
  • بایدها و نبایدهای نوشتن دیالوگ هایی که واقعاً کار می کنند، از جمله مفهوم "سه متن".
  • جذب مخاطب: نحوه نوشتن صحنه چینی (Setup) و نمای آغازین (Opening Shot).
  • نحوه ارائه اطلاعات (Exposition) به شکلی جذاب، شامل "سه قانون اساسی ارائه اطلاعات"، به علاوه ده روش ارائه اطلاعات.
  • نحوه نوشتن صحنه ها و گذارها (Transitions)، شامل قوانین اساسی، نکات و نحوه اجتناب از دام ها، به علاوه نحوه انجام گذارهای صحنه.
  • ایجاد و حفظ تعلیق، شامل "قانون اساسی تعلیق"، رویکرد آلفرد هیچکاک به تعلیق، و نحوه ایجاد و حفظ تعلیق.
  • استفاده از منظره و محیط به عنوان شخصیت یا استعاره، و اینکه چگونه می تواند بافت و بعد به فیلمنامه شما اضافه کند.
  • بدانید داستانی که می گویید. شگفت آور است که چه تعداد از نویسندگان داستانی را که می گویند نمی دانند و چگونه می تواند به آنها آسیب برساند. همچنین "داستان سطحی" و "داستان زیربنایی" و اینکه چگونه استفاده صحیح از هر دو می تواند به داستان شما قدرت ببخشد را پوشش می دهد.
  • درگیری، اوج و پایان بندی. "هفت نوع درگیری" را بیاموزید، چگونه به اوج داستان برسید و چگونه پایان بندی را بنویسید تا همه چیز را به روشی که کار می کند، به هم گره بزنید.
  • پایان‌ها - یا چگونه آن را خراب نکنیم. روش‌های مختلفی که پایان‌ها می‌توانند اشتباه پیش بروند، نحوه نوشتن یک پایان عالی، به علاوه افکار و نکات نهایی در مورد نویسندگی، هالیوود و هنر نویسندگی.

“وقتی اندرو کاپلان بینش های دقیق خود را در مورد هنر نویسندگی ارائه می دهد، حتی متخصصان با تجربه نیز توجه زیادی می کنند.”

- پیتر بارت، سردبیر Variety، معاون ارشد Paramount Pictures، MGM، تهیه کننده فیلم


سرفصل ها و درس ها

مقدمه Introduction

  • مقدمه Introduction

جلسه 2. درس 1. مقدمه ای بر رویکرد بصری به دوره فیلمنامه نویسی Lecture 2. Lesson 1. Introduction to the Visual Approach to Screenwriting Course

  • مقدمه ای بر رویکرد بصری و بررسی اجمالی دوره Introduction to the Visual Approach and Course Overview

  • تکالیف درس 1: مقدمه ای بر رویکرد بصری Lesson 1 assignments: Introduction to the Visual Approach

درس 2. مفهوم والا، ارائه و خلاصه داستان Lesson 2. High Concept, the Pitch, and the Logline

  • درس 2. مفهوم والا؛ ایجاد ارائه و خلاصه داستان خود Lesson 2. High Concept; Creating your Pitch and your Logline

  • تکالیف درس 2: مفهوم والا، ارائه و خلاصه داستان Lesson 2 Assignments: High Concept, the Pitch and the Logline

درس 3. نحوه نوشتن خط صحنه و پاراگراف اکشن Lesson 3. How to write the Slug Line and the Action Paragraph

  • نحوه نوشتن خط صحنه و پاراگراف اکشن How to write the Slug Line and the Action Paragraph

  • تکالیف درس 3: نحوه نوشتن خط صحنه و پاراگراف اکشن Lesson 3 Assignments: How to write the Slug Line and Action Paragraph

درس 4. بایدها و نبایدهای دیالوگ موثر Lesson 4. The Do's and Don'ts of Effective Dialogue

  • درس 4. بایدها و نبایدهای دیالوگ موثر Lesson 4. The Do's and Don'ts of Effective Dialogue

  • تکالیف درس 4: بایدها و نبایدهای دیالوگ موثر Lesson 4 Assignments: The Do's and Don'ts of Effective Dialogue

درس 5. جذب مخاطب: مقدمه و نمای آغازین Lesson 5. Hooking the Audience: The Setup and the Opening Shot

  • درس 5. جذب مخاطب: مقدمه و نمای آغازین Lesson 5. Hooking the Audience: the Setup and the Opening Shot

  • تکالیف درس 5: جذب مخاطب: مقدمه و نمای آغازین Lesson 5 Assignments: Hooking the Audience: the Setup and the Opening Shot

درس 6. توضیح: چگونه توضیحاتی بنویسیم که خسته کننده نباشد Lesson 6. Exposition: How to Write Exposition that isn't boring

  • درس 6. توضیح: چگونه توضیحاتی بنویسیم که خسته کننده نباشد Lesson 6. Exposition: How to write Exposition that isn't boring

  • تکالیف درس 6: توضیح: چگونه توضیحاتی بنویسیم که خسته کننده نباشد. Lesson 6 Assignments: Exposition: How to write Exposition that isn't boring.

درس 7. نوشتن صحنه ها و انتقال Lesson 7. Writing Scenes and Transitions

  • درس 7. نوشتن صحنه ها و انتقال Lesson 7. Writing Scenes and Transitions

  • تکالیف درس 7: نوشتن صحنه ها و انتقال Lesson 7 Assignments: Writing Scenes and Transitions

درس 8. ایجاد و حفظ تعلیق Lesson 8. Creating and Sustaining Suspense

  • درس 8. ایجاد و حفظ تعلیق Lesson 8. Creating and Sustaining Suspense

  • تکالیف درس 8: ایجاد و حفظ تعلیق Lesson 8 Assignments: Creating and Sustaining Suspense

درس 9: استفاده از منظره به عنوان شخصیت یا استعاره Lesson 9: Using Landscape as Character or Metaphor

  • درس 9. چگونه از منظره به عنوان شخصیت یا استعاره استفاده کنیم. Lesson 9. How to use Landscape as either a character or a metaphor.

  • تکالیف درس 9: استفاده از منظره به عنوان شخصیت یا استعاره Lesson 9 Assignments: Using Landscape as Character or Metaphor

درس 10. داستانی که می گویید را بشناسید Lesson 10. Know the Story You're Telling

  • درس 10. داستانی که می گویید را بشناسید Lesson 10. Know the story you're telling

  • تکالیف درس 10: داستانی که می گویید را بشناسید Lesson 10 Assignments: Know the Story You're Telling

درس 11. تعارض، نقطه اوج و قطعنامه Lesson 11. Conflict, Climax, and Resolution

  • تکالیف درس 11: تعارض، نقطه اوج و قطعنامه Lesson 11 Assignments: Conflict, Climax, and Resolution

  • درس 11. تعارض، نقطه اوج و قطعنامه Lesson 11. Conflict, Climax, and Resolution

درس 12. پایان ها - یا چگونه آن را خراب نکنیم - و افکار نهایی Lesson 12. Endings - or How not to screw it up - and Final Thoughts

  • تکالیف درس 12. پایان ها یا اینکه چگونه آن را خراب نکنیم، به علاوه افکار نهایی Lesson 12 Assignments. Endings or How not to screw it up, plus final thoughts

  • درس 12. پایان ها - یا چگونه آن را خراب نکنیم - و افکار نهایی Lesson 12. Endings - or how not to screw it up - and final thoughts

نمایش نظرات

آموزش رویکرد تصویری به فیلمنامه نویسی و داستان سرایی دراماتیک
جزییات دوره
4.5 hours
13
Udemy (یودمی) Udemy (یودمی)
(آخرین آپدیت)
804
4.7 از 5
دارد
ندارد
ندارد
Andrew Kaplan
جهت دریافت آخرین اخبار و آپدیت ها در کانال تلگرام عضو شوید.

Google Chrome Browser

Internet Download Manager

Pot Player

Winrar

Andrew Kaplan Andrew Kaplan

نویسنده پرفروش نیویورک تایمز و فیلمنامه‌نویس