آموزش دوره تکنیک‌های نقاشی بیانگر، رنگ‌آمیزی و مدیوم میکس - آخرین آپدیت

دانلود Expressive Drawing, Painting & Mixed Media Techniques Course

نکته: ممکن هست محتوای این صفحه بروز نباشد ولی دانلود دوره آخرین آپدیت می باشد.
نمونه ویدیوها:
توضیحات دوره:

روش‌ها و مواد هنری برای آثار خیره‌کننده

هنر آبرنگ، اکریلیک، جوهر، قلم‌ها، زغال چوب، مداد، پاستل، سبک انتزاعی و موارد بیشتر را بیاموزید.

نحوه استفاده مؤثر از زغال چوب، مداد گرافیتی، قلم‌ها و ماژیک‌ها برای طراحی، به صورت انفرادی و ترکیبی با مواد دیگر را یاد بگیرید.

نحوه استفاده از رنگ آبرنگ، جوهر هندی و رنگ اکریلیک برای تولید شستشوی هنری و رنگارنگ را بیاموزید.

نحوه رنگ‌آمیزی مؤثر با جوهر هندی و رنگ اکریلیک، با استفاده از تکنیک‌های متنوع علامت‌گذاری پویا را یاد بگیرید.

خلاقیت و بیان هنری را تمرین کنید.

نحوه استفاده از مواد اختیاری مانند نمک، آب، الکل مالشی و استون برای ایجاد جذابیت و بافت در آثار هنری را بیاموزید.

پرتره‌ها، مناظر، آثار طبیعت بی‌جان خلاقانه و پر احساس و موارد دیگر را با استفاده از ترکیبی از تکنیک‌های نمایشی و بیانی طراحی و رنگ‌آمیزی کنید.

پیش‌نیازها

اگر در طراحی تازه‌کار هستید و در کشیدن چشم یا صورت در سه پروژه با مشکل مواجه می‌شوید، پیشنهاد می‌کنیم در دوره جامع استادی طراحی ما در اینجا در یودمی ثبت‌نام کنید، به عنوان پیش‌نیاز غیررسمی، اما در صورت تمایل به شروع، الزامی نیست.

مواد (همراه با لینک) در بخش اول پوشش داده شده‌اند، اما مواد مورد نیاز شامل کاغذ، مداد و نوعی رنگ مانند آبرنگ و اکریلیک برای دنبال کردن تکنیک‌ها است. زغال چوب، پاستل، جوهر، قلم‌ها و ماژیک‌ها نیز پیشنهاد می‌شوند.

تمایل به یادگیری با دنبال کردن و لذت بردن از کار با مواد مختلف برای تولید هنر بیانی.

اگر در ترسیم چشم یا صورت در سه پروژه با مشکل مواجه هستید، ما نشان می‌دهیم که چگونه از انتقال یا ردیابی استفاده کنید، اما فرم‌ها و زیرفرم‌های چشم را مانند آنچه در پیش‌نیاز غیررسمی ما در اینجا در یودمی، کلاس استادی طراحی که ما نیز تدریس می‌کنیم، پوشش نمی‌دهیم. این کلاس بیشتر درباره مواد و روش‌های بیانی است!

به کلاس استادی تکنیک‌های طراحی، نقاشی و رسانه ترکیبی بیانی خوش آمدید! در این دوره آنلاین طراحی و نقاشی هنری، خلاقیت را به کار خواهید گرفت و تکنیک‌های متنوع علامت‌گذاری پویا را در پروژه‌های مختلف طراحی، نقاشی و رسانه ترکیبی خواهید آموخت.

شما خواهید آموخت که چگونه موادی مانند گرافیت، زغال چوب، رنگ آبرنگ، رنگ اکریلیک، جوهر هندی، قلم‌های جوهر و ماژیک‌ها و پاستل می‌توانند به صورت انفرادی یا با یکدیگر برای تولید آثار هنری زیبا و خیره‌کننده کار کنند. ملاحظات خاصی برای هر یک از این مواد وجود دارد و با اتمام این دوره، شما به یک "استاد مواد" تبدیل خواهید شد! همچنین نحوه استفاده از مواد اختیاری مانند آب، الکل مالشی، استون، الکل دناتوره، کاغذ ولووم، ابزارهای علامت‌گذاری منحصر به فرد مانند پر و برس‌های جارو و مواد پوششی مانند نوار نقاش، سیمان لاستیکی و مایع پوششی را نشان می‌دهم.

با این حال، اگر فقط به کاغذ، مداد و مقداری رنگ مانند آبرنگ یا اکریلیک دسترسی دارید، این نیز خوب است! من این تکنیک‌ها و نحوه اعمال آن‌ها را در طیف وسیعی از رسانه‌ها با انواع علامت‌گذاری، پاک کردن و ابزارهای ترکیب نشان می‌دهم.

این دوره همچنین به شما امکان می‌دهد خلاقیت و بیانگری را هنگام طراحی و نقاشی در پروژه‌های هنری مختلف تمرین کنید.

تا زمان اتمام این دوره طراحی و نقاشی بیانی، مجموعه‌ای از طراحی‌ها، نقاشی‌ها و آثار هنری رسانه ترکیبی خیره‌کننده، از جمله مناظر بیانی و خلاقانه، پرتره‌ها، طراحی‌های طبیعت بی‌جان و موارد بسیار دیگر تولید خواهید کرد.

هنگامی که در این دوره ثبت‌نام می‌کنید، دریافت می‌کنید:

  • دسترسی مادام‌العمر به تمام محتوا، از جمله بیش از ۸ ساعت نمایش و آموزش ویدیویی مفید و بر حسب تقاضا.

  • فایل‌های PDF مختلف و فایل‌های پشتیبانی.

  • دسترسی به انجمن انحصاری باشگاه طراحی ما، برای بازخورد و نقد مفید از سوی همکاران و من، مدرس این دوره، جاناتان سیمون.

پس از بخش مقدمه (جایی که ملاحظات مفید علامت‌گذاری و مواد را ارائه می‌دهیم)، بخش‌های این دوره طراحی بر پروژه‌های خاص تمرکز دارند، بنابراین می‌توانید نمایش من را دنبال کنید. هر بخش شامل لیست مواد و فایل‌های پشتیبانی است:

طراحی چشم بیانی با قلم جوهر و آبرنگ - شما یک طراحی و نقاشی سرگرم‌کننده، زیبا و بیانی از یک چشم را با استفاده از مواد مختلف، از جمله رنگ آبرنگ و قلم جوهر و مواد اختیاری (نمک و گسو) طراحی و نقاشی خواهید کرد.

طراحی ماهی روان با شستشوی رنگ - تا زمانی که این پروژه را به پایان برسانید، تکنیک‌های مختلف علامت‌گذاری مرتبط، طراحی، نقاشی، ترکیب و پاک کردن و نحوه انتقال مؤثر تصاویر را خواهید آموخت. همچنین تکنیک‌های طراحی روان برای طراحی ماهی و راه‌های مختلف تولید یک شستشوی آبرنگ زیبا را یاد خواهید گرفت.

پرتره بیانی با جوهر و آبرنگ - در طول این پروژه، با استفاده از تکنیک‌های متنوع علامت‌گذاری پویا و روش‌های نقاشی با جوهر و آبرنگ، نحوه تولید یک پرتره جالب و بیانی را خواهید آموخت.

منظره جوهری جوی با شستشوی اکریلیک - شما یک ترکیب منظره جالب با جوهر طراحی خواهید کرد، سپس یک شستشوی رنگ با رنگ اکریلیک اعمال خواهیم کرد. ملاحظات استفاده همزمان از جوهر و اکریلیک هنگام طراحی و نقاشی گنجانده شده است.

منظره گل لاله هنری با جوهر و پاستل - در این پروژه، یک منظره هنری با جوهر رنگارنگ طراحی کرده و گل‌های لاله را با پاستل‌های روشن اضافه خواهید کرد. ملاحظات خاص مواد و ابزار گنجانده شده است. لذت ببرید!

طبیعت بی‌جان زغال چوب با روش‌های پوششی - شما روش‌های علامت‌گذاری زغال چوب و تکنیک‌های متنوع پوششی را برای تولید یک طراحی طبیعت بی‌جان هنری خواهید آموخت. سپس نشان خواهیم داد که چگونه لبه‌ها را برای اثر هنری به طور ایمن پاره کرده و بسوزانیم.

پروژه نهایی: اثر هنری پرتره و منظره شهری - در این پروژه نهایی این دوره، از طیف وسیعی از مواد و روش‌هایی که قبلاً در دوره استفاده شده‌اند برای تولید یک پرتره بیانی با پس‌زمینه منظره شهری استفاده خواهیم کرد. ما لایه‌هایی از جوهر، زغال چوب، پاستل و گسو را با استفاده از دو عکس به عنوان مرجع اضافه خواهیم کرد.

اکنون ثبت‌نام کنید و شروع به تولید آثار هنری خیره‌کننده و زیبا کنید! ما شما را در دوره می‌بینیم. ۳۰ روز ضمانت بازگشت وجه وجود دارد، بنابراین اگر دوره را دوست نداشتید، می‌توانید بازپرداخت دریافت کنید. اما ما می‌دانیم که شما این دوره را دوست خواهید داشت، زیرا در این دوره طراحی‌ها، نقاشی‌ها و پروژه‌های هنری رسانه ترکیبی فوق‌العاده‌ای تولید خواهید کرد.

لطفاً توجه داشته باشید که هر کسی که مایل به طراحی یا نقاشی بیانی است می‌تواند به این دوره بپیوندد، اما اگر در کشیدن چشم یا صورت در سه پروژه با مشکل مواجه می‌شوید، پیشنهاد می‌کنیم در کلاس استادی طراحی ما ثبت‌نام کنید، که یک پیش‌نیاز غیررسمی برای این دوره است. الزامی نیست، و ما در این دوره بیانی به شما نشان می‌دهیم که چگونه از روش‌های ردیابی و انتقال به جای ترسیم از روی مرجع یا تخیل استفاده کنید، اما فقط در صورتی که این یک اطلاع‌رسانی باشد. ما در این دوره به فرم‌ها و زیرفرم‌های چشم نمی‌پردازیم، زیرا این دوره بیشتر بر گسترش فراتر از آن و طراحی بیانی و خلاقانه و افزودن به طراحی‌ها و نقاشی‌های نمایشی که در این دوره تولید می‌کنیم تمرکز دارد. دوره دیگر ما را می‌توان با کلیک بر روی پروفایل‌های ما در اینجا در یودمی یافت.


سرفصل ها و درس ها

مقدمه‌ای بر دوره طراحی و نقاشی بیانی Expressive Drawing and Painting Course Introduction

  • مقدمه دوره طراحی و نقاشی بیانی Introduction to Expressive Drawing and Painting Course

  • مواد و جزوات Materials and Handouts

  • نکاتی برای موفقیت در این دوره Tips to Succeed in this Course

  • به کلاب طراحی فیسبوک ما برای بازخورد و نقد بپیوندید Join Our Facebook Drawing Club for Feedback and Critiques

  • مفهوم "لگو" در مواد و روش‌های طراحی و نقاشی The "LEGO" Concept in Drawing and Painting Materials and Methods

طراحی چشم با قلم جوهر بیانی و آبرنگ Expressive Ink Pen Eye Drawing with Watercolor

  • ۲.۱ - مقدمه پروژه طراحی چشم بیانی 2.1 - Introduction to the Expressive Eye Drawing Project

  • ۲.۲ - لیست مواد در فرمت متنی با لینک‌ها و فایل‌های پشتیبانی تصویر 2.2 - Materials List in Text Format with Links and Image Support Files

  • ۲.۳ - مرور کلی مواد برای پروژه قلم جوهر بیانی و آبرنگ 2.3 - Materials Overview for the Expressive Ink Pen and Watercolor Project

  • ۲.۴ - کشیدن طرح کلی، نقاشی پاشش رنگ و اضافه کردن نمک 2.4 - Drawing an Outline, Painting the Color Splash, and Adding Salt

  • ۲.۵ - حذف موثر نمک اضافه شده برای ایجاد بافت 2.5 - Removing the Salt Added for Texture Effectively

  • ۲.۶ - ایجاد علامت با قلم‌های جوهر، طراحی چشم و اضافه کردن رنگ بیشتر 2.6 - Mark Making with Ink Pens, Drawing the Eye, and Adding More Color

  • ۲.۷ - اضافه کردن هایلایت با گسو و اصلاحات با قلم جوهر 2.7 - Adding Highlights with Gesso and Touchups with Ink Pen

طراحی ماهی روان با شستشوی رنگ Flowing Fish Drawing with Color Wash

  • ۳.۱ - مقدمه پروژه طراحی ماهی روان با شستشوی رنگ 3.1 - Introduction to the Flowing Fish Drawing with Color Wash Project

  • ۳.۲ - لیست مواد در فرمت متنی با لینک‌ها و فایل‌های پشتیبانی تصویر 3.2 - Materials List in Text Format with Links and Image Support Files

  • ۳.۳ - مرور کلی مواد طراحی، ترکیب و پاک کردن 3.3 - Drawing, Blending, and Erasing Materials Overview

  • ۳.۴ - روش‌های ایجاد علامت، ترکیب و پاک کردن برای پروژه 3.4 - Mark Making, Blending, and Erasing Methods for the Project

  • ۳.۵ - روش‌های انتقال 3.5 - Transferring Methods

  • ۳.۶ - طراحی ماهی - بخش اول 3.6 - Drawing the Fish - Part 1

  • ۳.۷ - طراحی ماهی - بخش دوم 3.7 - Drawing the Fish - Part 2

  • ۳.۸ - طراحی ماهی - بخش سوم 3.8 - Drawing the Fish - Part 3

  • ۳.۹ - شستشوی رنگ بخش اول - روش‌های نقاشی 3.9 - Color Wash Part 1 - Painting Methods

  • ۳.۱۰ - شستشوی رنگ بخش دوم - روش‌های نقاشی و لایه‌بندی 3.10 - Wash Part 2 - Painting and Layering Methods

  • ۳.۱۱ - شستشوی رنگ بخش سوم - تولید یک شستشوی رنگ اصلی 3.11 - Wash Part 3 - Producing an Original Color Wash

  • ۳.۱۲ - شستشوی رنگ بخش چهارم - نقاشی روی تکنیک کاغذ وارنیش 3.12 - Wash Part 4 - Painting on the Vellum Technique

پرتره بیانی با جوهر و آبرنگ Ink and Watercolor Expressive Portrait

  • ۴.۱ - مقدمه پروژه پرتره بیانی با جوهر و آبرنگ 4.1 - Introduction to the Ink and Watercolor Expressive Portrait Project

  • ۴.۲ - لیست مواد در فرمت متنی با لینک‌ها و فایل‌های پشتیبانی تصویر 4.2 - Materials List in Text Format with Links and Image Support Files

  • ۴.۳ - مرور کلی مواد و نمایش تکنیک‌های ایجاد علامت 4.3 - Materials Overview and Mark Making Techniques Demonstration

  • ۴.۴ - طراحی صورت، اضافه کردن عمق و سایه، و تنظیم بافت 4.4 - Drawing the Face, Adding Depth and Shadow, and Adjusting Texture

  • ۴.۵ - اضافه کردن رنگ با تکنیک‌های رنگ آبرنگ 4.5 - Adding Color with Watercolor Paint Techniques

  • ۴.۶ - بازسازی خطوط و اضافه کردن هایلایت 4.6 - Re-establishing Lines and Adding Highlights

منظره جوهری جوی با شستشوی اکریلیک Atmospheric Ink Landscape with Acrylic Wash

  • ۵.۱ - مقدمه پروژه منظره جوهری جوی با شستشوی اکریلیک 5.1 - Introduction to the Atmospheric Ink Landscape with Acrylic Wash Project

  • ۵.۲ - لیست مواد در فرمت متنی با لینک‌ها و فایل‌های پشتیبانی تصویر 5.2 - Materials List in Text Format with Links and Image Support Files

  • ۵.۳ - مرور کلی مواد و تکنیک‌های پویا برای ایجاد علامت 5.3 - Materials Overview and Dynamic Mark Making Techniques

  • ۵.۴ - استفاده ترکیبی از اکریلیک و جوهر 5.4 - Using Acrylic and Ink Together

  • ۵.۵ - طراحی منظره 5.5 - Drawing the Landscape

  • ۵.۶ - طراحی و اضافه کردن عناصر بیشتر در ترکیب‌بندی 5.6 - Drawing and Adding More Elements in the Composition

  • ۵.۷ - نکته‌ای کوتاه در مورد جوهر و اکریلیک برای اجرای شستشوی رنگ 5.7 - A Quick Note on Ink and Acrylics for Applying a Color Wash

  • ۵.۸ - اضافه کردن شستشوی رنگ اکریلیک 5.8 - Adding an Acrylic Color Wash

منظره گل لاله هنری با جوهر و پاستل Ink and Pastel Artistic Tulip Landscape

  • ۶.۱ - مقدمه منظره گل لاله هنری با جوهر و پاستل 6.1 - Introduction to the Ink and Pastel Artistic Tulip Landscape

  • ۶.۲ - لیست مواد در فرمت متنی با لینک‌ها و فایل‌های پشتیبانی تصویر 6.2 - Materials List in Text Format with Links and Image Support Files

  • ۶.۳ - مرور کلی مواد و ملاحظات 6.3 - Materials Overview and Considerations

  • ۶.۴ - ایجاد علامت با قلم‌مو و جوهر 6.4 - Mark Making with Brushes and Ink

  • ۶.۵ - نقاشی پس‌زمینه با جوهر و آب 6.5 - Painting the Background with Ink and Water

  • ۶.۶ - اضافه کردن بافت با قلم‌موی بادبزنی و پر 6.6 - Adding Texture with a Fan Brush and Feather

  • ۶.۷ - اضافه کردن چمن با جوهر 6.7 - Adding Grass with Ink

  • ۶.۸ - روش‌های ایجاد علامت با پاستل 6.8 - Pastel Mark Making Methods

  • ۶.۹ - نتیجه‌گیری منظره گل لاله هنری با جوهر و پاستل 6.9 - Ink and Pastel Artistic Tulip Landscape Conclusion

زندگی بی‌جان ذغالی با روش‌های ماسک‌گذاری Charcoal Still Life with Masking Methods

  • ۷.۱ - مقدمه پروژه زندگی بی‌جان ذغالی با روش‌های ماسک‌گذاری 7.1 - Introduction to the Charcoal Still Life with Masking Methods Project

  • ۷.۲ - لیست مواد در فرمت متنی با لینک‌ها و فایل‌های پشتیبانی تصویر 7.2 - Materials List in Text Format with Links and Image Support Files

  • ۷.۳ - توضیح مواد 7.3 - Materials Explanation

  • ۷.۴ - روش‌های ایجاد علامت با ذغال با آب و استون 7.4 - Charcoal Mark Making Methods with Water and Acetone

  • ۷.۵ - تکنیک‌های ماسک‌گذاری بخش اول 7.5 - Masking Techniques Part 1

  • ۷.۶ - تکنیک‌های ماسک‌گذاری بخش دوم 7.6 - Masking Techniques Part 2

  • ۷.۷ - طراحی با ذغال و استفاده از روش‌های ماسک‌گذاری 7.7 - Drawing with Charcoal and Using Masking Methods

  • ۷.۸ - طراحی سیب و صحنه اطراف 7.8 - Drawing the Apple and Surrounding Scene

  • ۷.۹ - استفاده از الکل دناتوره برای تنظیم بافت و ارزش 7.9 - Applying Denatured Alcohol to Adjust Texture and Value

  • ۷.۱۰ - روش‌های ماسک‌گذاری و تنظیم طراحی با ذغال و کنته سفید 7.10 - Masking Methods and Adjusting Drawing with Charcoal and White Conté

  • ۷.۱۱ - پاره کردن و سوزاندن لبه‌های طرح 7.11 - Tearing and Burning Edges of the Drawing

پروژه نهایی: اثر هنری پرتره و منظره شهری Final Project: Portrait and Cityscape Artwork

  • ۸.۱ - مقدمه اثر هنری پرتره و منظره شهری 8.1 - Introduction to the Portrait and Cityscape Artwork

  • ۸.۲ - لیست مواد در فرمت متنی با لینک‌ها و فایل‌های پشتیبانی تصویر 8.2 - Materials List in Text Format with Links and Image Support Files

  • ۸.۳ - مرور کلی مواد و ملاحظات 8.3 - Materials Overview and Considerations

  • ۸.۴ - ماسک کردن حاشیه، طراحی پرتره، و اضافه کردن مقداری سایه‌روشن 8.4 - Masking the Border, Sketching the Portrait, and Adding Some Shading

  • ۸.۵ - سایه‌زنی و ترکیب ذغال 8.5 - Charcoal Shading and Blending

  • ۸.۶ - اضافه کردن لایه‌ای از جوهر 8.6 - Adding a Layer of Ink

  • ۸.۷ - پاک کردن برای تنظیم تُن و اضافه کردن اولین شستشوی رنگ جوهر 8.7 - Erasing to Adjust Tone and Adding First Color Ink Wash

  • ۸.۸ - اضافه کردن دومین شستشوی رنگ جوهر 8.8 - Adding a Second Color Ink Wash

  • ۸.۹ - اضافه کردن جزئیات بیشتر با جوهر 8.9 - Adding More Detail with Ink

  • ۸.۱۰ - اضافه کردن سایه با ذغال، ترکیب، پاک کردن 8.10 - Adding Shadow with Charcoal, Blending, Erasing

  • ۸.۱۱ - اضافه کردن پس‌زمینه منظره شهری با ذغال 8.11 - Adding Cityscape Background with Charcoal

  • ۸.۱۲ - ماسک‌گذاری و اضافه کردن جزئیات با مداد 8.12 - Masking and Adding Detail with Pencil

  • ۸.۱۳ - اضافه کردن هایلایت با گسو 8.13 - Adding Highlights with Gesso

  • ۸.۱۴ - اضافه کردن لایه دیگری از جوهر 8.14 - Adding Another Layer of Ink

  • ۸.۱۵ - رنگ دادن به گسو و اضافه کردن رنگ با پاستل 8.15 - Tinting Gesso and Adding Color with Pastel

نتیجه‌گیری دوره Course Conclusion

  • نتیجه‌گیری دوره Course Conclusion

  • درس اضافی - بیشتر بیاموزید! Bonus Lecture - Learn Even More!

نمایش نظرات

آموزش دوره تکنیک‌های نقاشی بیانگر، رنگ‌آمیزی و مدیوم میکس
جزییات دوره
8 hours
75
Udemy (یودمی) Udemy (یودمی)
(آخرین آپدیت)
15,093
4.8 از 5
دارد
دارد
دارد
جهت دریافت آخرین اخبار و آپدیت ها در کانال تلگرام عضو شوید.

Google Chrome Browser

Internet Download Manager

Pot Player

Winrar

Chad Neuman, Ph.D. Chad Neuman, Ph.D.

استاد، طراح گرافیک، کارشناس رسانه های دیجیتال

من دوست دارم دانش‌آموزان را در طراحی‌ها، نوشته‌ها، تولیدات و مشاغل خود موفق ببینم!

من در حال حاضر یک استاد دانشگاه تمام وقت در طراحی گرافیک و روزنامه‌نگاری دیجیتال هستم. من در هشت سال گذشته کلاس های طراحی، عکاسی و نویسندگی تدریس کرده ام. دانشجویان دانشگاه من عکاسان تمام وقت، برنده جایزه، طراحان وب، متخصصان خلاق، خبرنگاران و طراحان صفحه‌آرایی شده‌اند.

و اکنون، می‌توانید از من نیز یاد بگیرید!

دریافت کنید با ثبت نام در دوره های من و یادگیری مهارت های جدید شروع کردم. من به عنوان مدیر توسعه اینترنت در یک شرکت طراحی تبلیغاتی برنده جوایز، به عنوان سردبیر در دو مجله طراحی گرافیک، به عنوان مدیر وب سایت در یک روزنامه منطقه ای کار کرده ام و در 20 سال گذشته یک طراح گرافیک و نویسنده مستقل بوده ام. من لیسانس دارم در ارتباطات، کارشناسی ارشد روزنامه نگاری و مطالعات رسانه ای و دکتری. در ارتباطات.

ترکیب من از تجربه حرفه‌ای در دنیای واقعی، آموزش رسمی و تجربه در تدریس، همگی به من این امکان را داده است که دوره‌های باکیفیتی تولید کنم که به دانش‌آموزان کمک می‌کند در رسانه‌های دیجیتال و ارتباطات بهتر شوند.

Jonathan Simon, BFA, MFA Jonathan Simon, BFA, MFA

هنرمند حرفه ای ، تصویرگر ، پروفسور 28+ سال پیش. جاناتان سیمون یک هنرمند ، تصویرگر و استاد خوب است. وی دارای مدرک B.F.A از دانشکده هنر ممفیس و M.F.A است. در نقاشی از آکادمی هنر نیویورک. او در هر دو برنامه معتبر و کارآموزی خصوصی با انواع هنرمندان با استعداد تحصیل کرده است ، از جمله تونی رایدر ، نویسنده کتاب راهنمای کامل نقاشی برای هنرمند ، جیکوب کالینز و مایکل گریمالدی از آتلیه خیابان آب/آتلیه بزرگ مرکزی و فرانک پورکو در لیگ دانشجویان هنر نیویورک. جاناتان ، برعکس عکس ، ترجیح می دهد از زندگی کار کند. وی می گوید: "استفاده از مدل ها و تنظیمات زنده این فرصت را به من می دهد تا در زمان واقعی مطالعه ، تعامل و تغییر مسیر را انجام دهم." "من از این بررسی دقیق موضوعات خود لذت می برم ، هم برای روند هنری خود و هم برای نتیجه نهایی." جاناتان که بیش از 26 سال یک هنرمند استودیویی است ، همچنین یک مربی هنری باتجربه است که در کلاس های طراحی متوسط ، سطح پیشرفته ، نقاشی شکل ، نقاشی و تصویرگری در کالج هایی مانند انستیتوی هنر نیوهمشایر مشغول به کار تمام وقت در هیئت علمی است. . او به روش های صحیح ، اثبات شده ، مواد و رویکردها اعتقاد دارد و آموزش خصوصی و گروهی درباره همه چیز ، از مهارت های اساسی طراحی گرفته تا مفاهیم پیشرفته تر را ارائه می دهد.