آموزش رئالیسم آرام: رویکردی مستقیم برای ترسیم پرتره
Relaxed Realism: A Direct Approach to Drawing Portraits
یاد بگیرید که پرتره‌هایی با ظاهری طبیعی با استفاده از رویکردی مستقیم با مراحل یادگیری آسان بکشید. این کلاس برای تمام سطوح مهارت و به خصوص برای هنرمندانی است که از کشیدن چهره اجتناب می کنند و می خواهند آن را بهتر بکشند.
این روش از تناسب و تقارن به عنوان پایه ای برای صورت استفاده می کند. این تکنیک ها به جای اشکال هندسی بر اساس ترسیم زندگی رصدی است. به علاوه یاد خواهید گرفت که چشم ها، بینی و دهان را با جزئیات بکشید. سپس یاد خواهید گرفت که به صورت لحظه ای ویژگی های صورت را چیدمان کنید. پس از ترسیم چهره، ویژگی ها با تکنیک های سایه زنی برای تکمیل پرتره ارائه می شوند. سبک رئالیسم آرام یک چهره بزرگسال است.
این دوره شما را در تمام مراحل برای کشیدن هر نوع پرتره آماده می کند. در طول درس‌ها، تکنیک‌های جهانی را یاد می‌گیرید که برای انواع مختلف چهره‌ها، استایل‌ها و موقعیت‌ها کاربرد دارند.
فرآیند 3 مرحله ای:
- نسبت ها و تقارن یک چهره واقعی را بیاموزید.
- ساختار شکنی صورت: کشیدن چشم، بینی و دهان.
- یک پرتره از عکس مرجع انتخابی خود بکشید.
در پایان این دوره می‌توانید تمام ویژگی‌ها را به صورت استراتژیک روی صورت قرار دهید و آنها را با جزئیات ترسیم کنید. هنگامی که اصول اولیه صورت را یاد گرفتید، پایه ای برای انواع رسانه ها، از گرافیت گرفته تا دیجیتال گرفته تا نقاشی، برای کشیدن هر نوع چهره خواهید داشت.
پروژه کلاس یک پرتره گرافیت دست آزاد تمام شده از عکس مرجع انتخابی شما خواهد بود. این نمای رو به جلو از فردی با چشمان باز و دهان بسته خواهد بود.
در این کلاس شما:
- با قرار دادن هر یک از ویژگی‌ها، در زمان واقعی با ویدیو طراحی کنید.
- با استفاده از تکنیک های آموخته شده در درس، هر ویژگی صورت را با جزئیات ترسیم کنید.
- با چشم، بینی و دهان شروع کنید.
- ویژگی ها را با سایه و ترکیب ارائه دهید.
- کار را با مو، و گردن و بالاتنه اختیاری تمام کنید.
پرتره ممکن است درست شبیه عکس نباشد، فقط می تواند الهام بخش باشد. بخش مهم این است که صورت دارای تقارن است و به خودی خود جذاب است.
پروژه نهایی یک پرتره کاملاً رندر شده با صورت و موی کامل است که از تکنیک های سایه زنی استفاده می کند که به آن عمق و بعد می بخشد.
حتما نقاشی خود را در بخش پروژه دوره پست کنید. من دوست دارم ببینم شما چگونه عمل کردید! شما همچنین می توانید نقاشی های تمرین خود را ارسال کنید. اگر سوال یا بازخوردی دارید به من اطلاع دهید. در کلاس می بینمت!
موارد تحویلی:
- راهنمای تراز
- نقاشی های چشم، بینی، دهان
- پرتره کامل
مواد مورد نیاز عبارتند از:
- مداد گرافیت (سرب نرم 2B-4B)
- پاک کن (قابل ورز دادن، فوم یا موارد دیگر)
- لبه مستقیم (خط کش شفاف یا کاغذ ضخیم برای ایجاد خطوط مستقیم)
- عکس مرجع (چاپ شده از پیوست، یا استفاده از مجله، یا استفاده از تبلت دیجیتال)
- اختیاری 3 رنگ نشانگر یا مداد رنگی برای ترسیم خطوط نسبت روی عکس مرجع.
- قطب نمای پیش نویس اختیاری.
- کارتهای فهرست اختیاری یا لبه کاغذ خالی.
- مداد بدون چوب یا چوب گرافیت فشرده اختیاری.
- برای طراحی دیجیتال و استفاده از ابزارهای مشابه اختیاری است.
درس ها Lessons
-
چهره در حال تخریب Deconstructing Face
-
پروژه The Project
-
پرتره: اضافه کردن جزئیات Portrait: Adding Details
-
بررسی اجمالی تناسبات و تقارن Proportions & Symmetry Overview
-
نسبت ها Proportions
-
پرتره: کارهای پایانی Portrait: Finishing Touches
-
چشم: بنیاد Eyes: The Foundation
-
تقارن Symmetry
-
چشم ها: جزئیات Eyes: The Details
-
کشیدن بینی Drawing the Nose
-
مقدمه Intro
-
پرتره: طرح اولیه Portrait: Basic Layout
-
کشیدن دهان Drawing the Mouth
-
افکار نهایی Final Thoughts
-
تدارکات Supplies
درس ها Lessons
-
چشم ها: جزئیات Eyes: The Details
-
چهره در حال تخریب Deconstructing Face
-
پرتره: کارهای پایانی Portrait: Finishing Touches
-
افکار نهایی Final Thoughts
-
بررسی اجمالی تناسبات و تقارن Proportions & Symmetry Overview
-
پرتره: اضافه کردن جزئیات Portrait: Adding Details
-
تدارکات Supplies
-
کشیدن بینی Drawing the Nose
-
چشم: بنیاد Eyes: The Foundation
-
نسبت ها Proportions
-
پرتره: طرح اولیه Portrait: Basic Layout
-
تقارن Symmetry
-
مقدمه Intro
-
کشیدن دهان Drawing the Mouth
-
پروژه The Project
https://donyad.com/d/7d1f03
Rachel Fia
هنرمند و تصویرگر
سلام! من راشل فیا هستم و یک هنرمند و تصویرگر هستم. من سالها تجربه عملی با طراحی به عنوان یک سرگرمی دارم، به علاوه 10+ سال حضور در جلسات طراحی فیگور زنده. بعد از اینکه دوباره خلاقیت و عشق به هنر را احیا کردم، بعداً در زندگی برای یک رشته دو رشته در هنرهای تجسمی و زبان اسپانیایی به کالج اکرد رفتم.
برای مدتی دوباره ارتباطم را با هنرمندم از دست دادم و تصمیم گرفتم به ریشه های طراحی خود برگردم. در آن زمان بود که من شروع به استفاده از یک هنر زیباتر کردم: مداد رنگی. تصمیم گرفتم توجه اخیرم را روی تصویرسازی کودکان متمرکز کنم. چند سالی را صرف طراحی کودکان کردم و بهترین آنها را برای ایجاد خطی از کارتهای تبریک الهام‌بخش و چاپ‌های هنری از روی تصاویر انتخاب کردم.
من در برخی کلاس‌های تصویرسازی کودکان شرکت کرده‌ام، و دقیقاً در همان زمان، با من تماس گرفتند تا یک کتاب کودک را برای یک متخصص پوست تصویرسازی کنم. Itchy Isabella در سال 2020 منتشر شد و دو سال طول کشید تا تصویرسازی شود. بیش از 16 شخصیت انسانی دارد و بسیاری از بیماری های پوستی را توصیف می کند. این در مورد یک دختر دو نژادی مبتلا به اگزما و دوستان و خانواده اش است.
از طرفی، من روی توسعه مهارت های خود در Procreate کار کرده ام. من کمی نقاشی دیجیتال انجام می دهم، اما هنوز هم مشتاق تعامل لمسی مداد و کاغذ هستم. من یک دفترچه طرح کوچک از نقاشی های گرافیت نگه می دارم.
من همیشه به دنبال یادگیری مهارت های بیشتر هستم و از حمایت از هنرمندان دیگر لذت می برم. در عین حال، مهارت‌های زیادی دارم که طی سالها به دست آورده‌ام و به فرآیندهای منحصربه‌فردی برای طراحی تبدیل شده‌ام. من آن مهارت ها را اینجا در دوره هایم به اشتراک می گذارم. خوشحالم که با خلاقان دیگر ارتباط برقرار می کنم و رشد می کنم.
نمایش نظرات