آموزش Ultimate Ableton Live 10, Part 6: DJ Techniques & Controller
Ultimate Ableton Live 10, Part 6: DJ Techniques & Controller
** این نسخه جدید کلاس Ableton Live 9 من است که یک دوره آنلاین پرفروش با هزاران + 4 مرور و ده ها هزار دانش آموز است!
این کلاس از Ableton Live 10 استفاده می کند.
سال‌هاست که در کلاس کالج Ableton Live تدریس می‌کنم. به عنوان یک استاد دانشگاه، کلاس های من مورد توجه است، و صادقانه بگویم، گران است. من معتقدم Ableton Live را هر کسی می‌تواند یاد بگیرد و هزینه نباید مانعی برای آن باشد. این کلاس از همان طرح کلی و برنامه درسی استفاده می کند که من سال ها در کلاس های کالج خود استفاده کرده ام، با کسری از هزینه.
این قسمت 6 است: کنترل‌کننده‌های تکنیک‌های دیجی
در این کلاس، ما بر روی استفاده از Ableton Live برای دیجی و اجرا تمرکز خواهیم کرد. من فرض می کنم که شما از قبل راه خود را در مورد Ableton Live به خوبی می شناسید و اکنون می خواهید تکنیک های خود را به صحنه ببرید. در این کلاس، تمام اصول اولیه استفاده از کنترلرها، قفسه های جلوه صوتی و برخی ترفندهای دیگر را به شما آموزش می دهم.
همچنین در کلاس، یک سورپرایز واقعا ویژه دارم. من از دوستم جیمز پاتریک دعوت کرده ام تا برخی از تکنیک های خود را نیز به نمایش بگذارد. جیمز یک دی جی است که تورهای جهانی داشته است و به خاطر اجراهای جذابش در سطح بین المللی شناخته شده است. او قرار است در این کلاس حضور داشته باشد و چندین ویدیو اختصاصی برای این کلاس ارائه کرده است.
موضوعات عبارتند از:
- قفسه های جلوه صوتی
- استفاده از پیش تنظیم های افکت رک
- ساختن افکت قفسه های خودمان
- پردازش موازی
- محو شدن به خاکستری
- قفسه های عملکرد
- کنترل‌کننده‌ها و کنترل‌گرایی
- نقشه برداری MIDI
- رابط فشاری Ableton
- رابط APC40
- اقدامات را دنبال کنید
- حالت Legato
- حالت های راه اندازی
- راه اندازی کلیپ ها در عملکرد
- تنظیم افکت ها برای عملکرد
- Crossfader
- کنترل‌کننده‌های نقشه‌برداری برای عملکرد
- ... و خیلی بیشتر!!!
من 6 (شش!) کلاس کامل خواهم ساخت تا جامع ترین کتابچه راهنمای تکنیک های تولید Ableton Live را که تا به حال ایجاد شده است را برای شما بیاورم. هر کلاس مجموعه‌ها، جلسات و آزمایش‌هایی دارد که می‌توانید خودتان امتحان کنید و آنها را دنبال کنید.
فرصت دیگری برای یادگیری Ableton Live به روشی جامع تر از این نخواهید داشت. از اینجا شروع کنید.
جی. آنتونی آلن یک مربی دارای گواهینامه Ableton و یک دکترا است. در آهنگسازی و استاد صداهای الکترونیک. موسیقی او در سطح بین المللی در فیلم، رادیو، بازی های ویدیویی، و صدای صنعتی و همچنین سالن کنسرت و تئاتر شنیده شده است.
او در حال حاضر استاد دانشگاه آگزبورگ و مدیر عامل و یکی از بنیانگذاران آکادمی اسلم در مینیاپولیس است.
تمجید از کلاس های دکتر جیسون آلن:
"بدون شک بهترین توضیح و شرق استفاده ای است که می توان دریافت کرد. فضای کافی برای کاوش در شما باقی می گذارد. کلاس ها به سرعت می گذرند، بنابراین می توانید در مسیر خود به سمت مهارت باشید. منتظر چه هستید. !"
"شگفت‌انگیز - به‌طور جدی دوستش داشتم! من همه دوره‌های او را گذراندم و باید بگویم که خیلی خوشحالم! چیزهای زیادی یاد گرفتم! جیسون معلم فوق‌العاده‌ای است!"
"من هرگز هیچ آموزش رسمی در زمینه موسیقی ندیده ام. تلاش برای یادگیری همه نت ها و نحوه ترجمه همه چیز یک چالش جدی بود. پس از گذراندن این کلاس، دکتر J به طور کامل موانع را از بین برد. محتوا این بود. بسیار مفید و برای من آسان بود."
"من این دوره‌ها را دوست دارم، زیرا می‌توانید بدون نیاز به صرف ساعت‌ها وقت در TMI (اطلاعات بیش از حد!) به سرعت بلند شوید و اجرا کنید.
"قبلاً ویدیوهای بسیاری دیگر را در مورد ترازو و آکورد تماشا کرده‌ام، با این حال، این یکی بهترین بوده است. اکنون مقیاس‌های کوچک و آکوردها و حتی نحوه تجزیه و تحلیل آهنگ‌ها را می‌دانم. این واقعاً به من اعتماد به نفس داد تا شروع به تولید موسیقی کنم. چون احساس می‌کنم ساختار و دستورالعمل‌هایی برای دنبال کردن دارم. عالی!»
"روشن و آموزنده - جیسون یک سبک واضح و بدون درهم آمیختگی (با طنزهای مهم) ارائه دارد که بر جنبه های کلیدی مهم این دوره متمرکز است. برای کسانی که شروع به کار کرده اند توصیه می شود!"
"دکتر آلن دوباره این کار را با مجموعه تئوری موسیقی خود انجام می دهد. این دوره واقعاً همه چیزهایی را که از بخش اول یاد گرفتم باز کرد، و اکنون در مورد جنبه آهنگسازی موسیقی بیشتر می دانم. این دوره را به شدت توصیه می کنم به واقعاً چشمانم را به چیزهایی باز کرد که از آنها بی خبر بودم."
"بهترین معلم تاریخ، که به شما کمک می کند تا نکات اصلی تئوری موسیقی را بدون ارائه آنچه که نمی خواهید بدانید."
در این کلاس، چندین پروژه را بررسی می‌کنم که می‌خواهم آنها را خودتان امتحان کنید. استفاده از Ableton Live تنها راه یادگیری واقعی آن است، بنابراین لطفاً همراه باشید!
پروژه: ساخت آهنگ!
شما اکنون به اندازه کافی در مورد Ableton Live برای ساخت آهنگ می دانید. در اینجا چند دستورالعمل برای این پروژه آورده شده است:
- با استفاده از یکی از سینت سایزرهای Live داخلی، یک آهنگ با حداقل 1 آهنگ ساز ایجاد کنید.
- حداقل یک آهنگ بسازید که یک تراک صوتی باشد و چند نمونه روی آن باشد، مانند حلقه درام.
- نت‌های MIDI را با نواختن آنها، اگر صفحه‌کلید MIDI دارید، یا فقط با کشیدن آنها به آهنگ ساز خود اضافه کنید.
- حداقل 10 کلیپ مختلف - هم صوتی و هم MIDI - در پروژه خود داشته باشید.
- حداقل از 4 افکت (صوتی یا MIDI) در جلسه خود استفاده کنید.
درس ها Lessons
-
بعدش چی What Next
-
Live 10 Crossfader & Organization Live 10 Crossfader & Organization
-
جلوه های طیفی Spectral Effects
-
کمی کمک از طرف دوست A Little Help From Friend
-
Live 10 Spectral Returns Live 10 Spectral Returns
-
افکت رک چیست؟ What Are Effect Racks?
-
اتصال کنترلرها Connecting Controllers
-
Live 10 Live Remixing Live 10 Live Remixing
-
بیشتر برای کاوش More To Explore
-
پردازش موازی Parallel Processing
-
ممنون خداحافظ Thanks Bye
-
گزینه های تنظیم افکت Effect Setup Options
-
مقدمه Introduction
-
SkillshareFinal LectureV2 (2) SkillshareFinalLectureV2 (2)
-
قالب Live 10 DJ Live 10 DJ template
-
راه‌اندازی Follow Actions Setting Up Follow Actions
-
دنیای کنترلرها The World Of Controllers
-
حالت Legato Legato Mode
-
Live 10 Echo & Distortion Live 10 Echo & Distortion
-
Wavetable و Echo On Push Wavetable And Echo On Push
-
محو شدن به خاکستری Fade To Grey
-
اقدامات دنبال کردن چیست؟ What Are Follow Actions
-
رابط فشاری Ableton The Ableton Push Interface
-
راه اندازی Crossfader Crossfader Setup
-
قفسه های اثر عملکرد Performance Effect Racks
-
راه اندازی افکت Racks Setting Up Effect Racks
-
تنظیم عملکرد من My Performance Setup
-
نقشه برداری MIDI MIDI Mappings
-
ساقه ها Stems
https://donyad.com/d/849d
Jason Allen
دکترا، مربی معتبر Ableton
ج. آنتونی آلن کلاه آهنگساز، تهیه کننده، ترانه سرا، مهندس، طراح صدا، دی جی، هنرمند ریمیکس، هنرمند چند رسانه ای، مجری، مخترع، و کارآفرین را بر سر داشته است. آلن یک خالق همه کاره است که تجربه پروژه های متنوع او از آثار نوشته شده برای ارکستر مینه سوتا تا قطعات ساخته شده برای فیلم، تلویزیون و رادیو را شامل می شود. آلن که یک مبتکر در زمینه عملکرد الکترونیکی است، روی مجموعه ای از کنترلرهای "دستکشی" اجرا می کند که توسط خودش طراحی، ساخته و برنامه ریزی شده است. وقتی آلن به عنوان یک هنرمند انفرادی کار نمی کند، یک همکار سریال است. وسیله اصلی همکاری او گروه Ballet Mech است که آلن یکی از سه تهیه کننده آن است.
در سال 2014، آلن یک نیمه نهایی برای بهترین مربی موسیقی سال بنیاد گرمی بود.
ج. آنتونی آلن در دانشگاه آگسبورگ در مینیاپولیس، مینه‌سوتا تدریس می‌کند و یک مدرس معتبر Ableton Live است. وی دارای مدرک دکتری در آهنگسازی، 2 مدرک کارشناسی ارشد در آهنگسازی و موسیقی الکترونیک و مدرک لیسانس در اجرای گیتار است. دکتر آلن در طول سفرهای آکادمیک خود جوایز متعددی را دریافت کرده است.
آلن متولد و بزرگ شده در میشیگان، با انواع مختلفی از رسانه های تعاملی از جمله صوتی، تصویری، نصب و رقص کار کرده است. کار آقای آلن در سراسر جهان تجربه شده است و به آن "مطالعه در صدا و حرکت شوم" (خورشید بالتیمور)، "توهم زا شنیداری" (رادیو عمومی مینه سوتا) و "استفاده زیبا و جذاب از فن آوری. ” (Cogapp: وبلاگ هنر و علم). در سال 2003 آلن به تیم جشنواره موسیقی و هنر الکترونیک اسپارک پیوست و تا سال 2009 دستیار کارگردان و تهیه کننده اصلی بود.
نمایش نظرات