نقاشی آزاد پرندگان با آبرنگ: آموزش رسم مرغ آبی با تکنیک لایه‌بندی و زمان‌بندی - آخرین آپدیت

دانلود Loose Watercolor Birds: Paint a Bluebird Using Layers and Timing

نکته: ممکن هست محتوای این صفحه بروز نباشد ولی دانلود دوره آخرین آپدیت می باشد.
نمونه ویدیوها:
توضیحات دوره:

یاد بگیرید چگونه تنها با هفت رنگ و با استفاده از لایه‌بندی و زمان خشک شدن رنگ، یک مرغ آبی زیبا را به سبک آزاد (Loose) خلق کنید و هر بخش از بدن پرنده را با دقت بسازید.

این دوره آموزشی آبرنگ برای مبتدیان، بر پایه تکنیک‌های «اجازه دادن به آب برای خلق اثر» است. اما این بار ما رویکرد متفاوتی داریم: فرم‌ها به جای کشیدن خطوط، توسط «زمان‌بندی» تعریف می‌شوند.

ایده اصلی این دوره

به پشت این مرغ آبی دقت کنید. بال گرد و قسمتی که پشت آن است، هر دو دارای یک طیف آبی با مقدار روشنایی تقریباً یکسان هستند. هیچ تغییر رنگ یا خط تیره دور بال وجود ندارد. تنها چیزی که این دو شکل را از هم جدا می‌کند، زمان است: من اجازه دادم لایه اول به اندازه کافی خشک شود تا لبه‌اش حفظ شود و سپس لایه دوم را روی آن قرار دادم.

تمام این دوره بر همین اساس است؛ نه ترفندی در رنگ و نه ترفندی در مقدار روشنایی، بلکه ترفندی در «زمان».

دقت کنید که گفتم «به اندازه کافی خشک»، نه «کاملاً خشک». شما منتظر نمی‌مانید تا کاغذ کاملاً خشک شود، بلکه منتظر لحظه دقیقی می‌مانید که لایه جدید روی لایه قبلی قرار بگیرد و لبه‌های خود را حفظ کند، به جای اینکه در رنگ زیرین پخش شود. یادگیری حس کردن این بازه زمانی، هدف اصلی این دوره است.

بسیاری از مبتدیان سعی می‌کنند مشکلات فرم را با استفاده از رنگ‌های تیره‌تر یا کشیدن خطوط دور شکل حل کنند که باعث می‌شود نقاشی در هر مرحله سنگین‌تر و کدر شود. زمانی که درک کنید یک لبه با زمان‌بندی درست، همین کار را به صورت رایگان و طبیعی انجام می‌دهد، آبرنگ دیگر با شما نمی‌جنگد و این نکته را در هر تابلویی که می‌بینید متوجه خواهید شد.

آنچه در این دوره خواهید آموخت

  • لایه‌بندی برای ساخت فرم:چگونه لایه دوم از همان رنگ، شکلی ایجاد می‌کند که به عنوان یک شیء مجزا در جلوی شیء دیگر دیده شود.
  • تفاوت خشک شدن نسبی و خشک شدن کامل:چگونه تشخیص دهیم لایه در چه لحظه‌ای لبه‌ای تیز و مشخص ایجاد می‌کند و چرا انتظار بیش از حد نیز یک اشتباه است.
  • لبه‌های سخت و نرم:انتخاب آگاهانه بین این دو لبه به جای پذیرفتن هر آنچه کاغذ به طور اتفاقی ایجاد می‌کند.
  • هفت رنگ مورد استفاده:آبی اولترامارین برای کل پرنده، زرد هانسا لایت، زرد هانسا مدیوم و قرمز کویناکریدون برای سینه گرم، قهوه‌ای برنت آمبر برای نواحی تیره و برنت سینا برای ترکیب رنگ‌ها.
  • ترکیب خاکستری‌ها و رنگ‌های تیره:ترکیب آبی اولترامارین و برنت سینا تمام خاکستری‌ها و سایه‌ها را می‌سازد؛ بدون نیاز به رنگ خاکستری آماده. برای تیره‌ترین نقاط از رنگ ایندیگو استفاده می‌کنم.
  • حفظ درخشش رنگ آبی:نحوه اجرای رنگ اولترامارین قوی و تمیز بدون اینکه کدر یا گچی به نظر برسد.
  • نقاشی سینه گرم در لایه‌ها:ایجاد رنگ نارنجی در دو مرحله، به گونه‌ای که رنگ‌های زرد در هم ادغام شوند اما لبه مقابل رنگ آبی حفظ شود.
  • چشم، منقار و پاها:جزئیات تیره و کوچک نهایی که باعث می‌شود پرنده زنده و واقعی به نظر برسد.
  • صبر به عنوان یک تکنیک:چه زمانی متوقف شویم، قلم‌مو را زمین بگذاریم و اجازه دهیم کاغذ خشک شود؛ مهارتی که شاید جذاب نباشد اما بیشترین مشکلات آبرنگ را حل می‌کند.

چرا این دوره را بگذرانید؟

اگر نقاشی‌های آبرنگ شما تخت به نظر می‌رسند و حس عمق یا قرارگیری اشکال در جلوی یکدیگر را ندارند، احتمالاً این همان قطعه گم‌شده پازل شماست. این یک مشکل در طراحی یا انتخاب رنگ نیست، بلکه مشکلی در «زمان‌بندی» است و زمان‌بندی کاملاً قابل یادگیری است.

این دوره برای تمام سطوح طراحی شده است. اگر مبتدی هستید، لیست کوتاه رنگ‌ها و طرح‌های آماده به شما کمک می‌کند تا بر مدیریت رنگ تمرکز کنید. اگر تجربه دارید، این دوره توضیح می‌دهد که چرا لایه‌های شما در نهایت کدر و گل‌آلود می‌شوند.

اگر می‌خواهید:

  • پرندگانی با عمق و فرم واقعی خلق کنید
  • از کدر شدن لایه‌های رنگی جلوگیری کنید
  • درک کنید چه زمانی روی کاغذ رنگ بزنید و چه زمانی صبر کنید
  • بدون کشیدن خطوط دور شکل‌ها، فرم بسازید
  • با تعداد کمی رنگ، یک اثر حرفه‌ای و کامل خلق کنید

... پس این دوره مخصوص شماست.

وسایل مورد نیاز (از هر چه دارید استفاده کنید، این لیست صرفاً جهت راهنمایی است):

لیستی کوتاه و کاربردی؛ من رنگ‌هایم را روی پالت نگه می‌دارم و به جای فشار دادن رنگ جدید، آن‌ها را دوباره مرطوب می‌کنم.

  • کاغذ آبرنگ ۱۴۰ گرم (Cold Press)، چسبانده شده به تخته
  • آبی اولترامارین—کل بدنه آبی پرنده از این رنگ است
  • زرد هانسا لایت و مدیوم—برای سینه نارنجی و گرم
  • برنت آمبر—برای نواحی تیره
  • برنت سینا—ترکیب با اولترامارین برای ساخت تمامی خاکستری‌ها و سایه‌ها
  • ایندیگو—برای تیره ترین نقاط
  • قرمز کویناکریدون—برای ترکیب با زردها جهت ساخت نارنجی و رنگ پاها
  • قلم‌موهای سنتتیک—یک قلم‌موی بزرگ برای سطوح وسیع و قلم‌موهای کوچک برای جزئیات
  • آب و دستمال کاغذی
  • مداد محلول در آب (در صورت موجود بودن)—کاربردی است اما ضروری نیست. طرح آماده برای کپی در بخش منابع موجود است.

نیازی به داشتن دقیقاً همین رنگ‌ها نیست. هر آبی، هر زرد گرم و هر قهوه‌ای شما را به نتیجه می‌رساند؛ ترکیب آبی در قهوه‌ای است که تمام خاکستری‌ها و سایه‌های این نقاشی را می‌سازد.

این دوره برای چه کسانی است؟

نقاشان مبتدی آبرنگ که می‌خواهند پرنده‌ای با ظاهر حرفه‌ای بکشند. نقاشان سطح متوسط که آثارشان تخت یا کدر می‌شود. هر کسی که به پرنده‌نگری، دفترچه طبیعت یا نقاشی حیات وحش باغ علاقه دارد. هیچ تجربه قبلی در طراحی نیاز نیست —من یک طرح آماده برای دانلود و استفاده قرار داده‌ام.


سرفصل ها و درس ها

درس‌ها Lessons

  • مقدمه Introduction

  • معرفی ابزارها و مواد Materials

  • رنگ‌آمیزی لایه اول (Wash) Painting the first wash

  • شروع رنگ‌آمیزی شکم نارنجی Starting the orange belly

  • افزودن لایه دوم به قسمت سینه Adding the second layer to the chest

  • افزودن لایه دوم آبی Adding the second blue layer

  • رسم منقار و افزودن جزئیات Starting the beak and adding details

  • لایه دوم روی منقار و پاها Second Layer on Beak and Feet

  • لایه دوم روی پاها و تنه درخت Second Layer on Feet and the Stump

  • افزودن جزئیات نهایی و جمع‌بندی Adding the final details and closing

نمایش نظرات

نقاشی آزاد پرندگان با آبرنگ: آموزش رسم مرغ آبی با تکنیک لایه‌بندی و زمان‌بندی
جزییات دوره
31m
10
(آخرین آپدیت)
9
- از 5
ندارد
دارد
دارد
جهت دریافت آخرین اخبار و آپدیت ها در کانال تلگرام عضو شوید.

Google Chrome Browser

Internet Download Manager

Pot Player

Winrar