آموزش نوشتن موسیقی 101: تغییر کلیدها (مدولاسیون)

اصول تغییر کلیدها یا تعدیل را از آهنگساز جیسون ریورا بیاموزید. این کلاس 30 دقیقه‌ای اصول استفاده از مدولاسیون در موسیقی شما را پوشش می‌دهد - شما را در طول فرآیند قدم به قدم راهنمایی می‌کند. تاکید ویژه ای به تکنیک مدولاسیون آکورد محوری داده شده است.

برای پروژه کلاس خود، پیشرفت آکورد خود را در یک کلید ایجاد خواهید کرد که به یک کلید جدید تعدیل می شود و سپس با استفاده از اصول اولیه به کلید اصلی باز می گردد. در کلاس پوشش می دهیم و آن را ضبط می کنیم. ضبط شما لازم نیست کیفیت حرفه ای داشته باشد—دمو گوشی هوشمند به خوبی کار خواهد کرد.

هرکسی که علاقه مند به پرورش مهارت های خود به عنوان ترانه سرا و/یا آهنگساز است می تواند از این کلاس بهره مند شود. این کلاس برای ترانه سرایان و آهنگسازان متوسط ​​طراحی شده است. دانش اولیه نت نویسی، درک مبانی تئوری موسیقی، دسترسی به و توانایی نواختن آکوردهای ماژور، مینور، کاهش یافته و غالب هفتم روی یک ساز تولید کننده آکورد، به عنوان مثال، پیانو یا گیتار، مورد نیاز است.

برای نگاه عمیق‌تر به ایجاد پیشرفت‌های آکورد با استفاده از تکنیک توضیح داده شده در درس مرور آکوردها، کلاس دیگر من را بررسی کنید.

تکلیف

پروژه کلاس برای این است که شما پیشرفت آکورد خود را در یک کلید بنویسید و ضبط کنید که به یک کلید جدید تعدیل می‌شود (با استفاده از مدولاسیون آکورد محوری) و سپس به کلید اصلی بازگردید. ضبطی که با گوشی هوشمند یا نسخه ی نمایشی ایجاد شده در رایانه شما ایجاد شده است، کاملاً کار خواهد کرد. حتماً از اصولی که در درس‌های ویدیویی توضیح دادیم استفاده کنید.

لطفاً برای دسترسی به نمودارهایی که در طول درس‌های ویدیویی به آنها اشاره می‌کنم، به بخش «فایل‌های پیوست» این دوره مراجعه کنید.

من از شما دعوت می‌کنم که قطعات خود را در طول فرآیند نوشتن در گالری پروژه آپلود کنید تا با ارزش باشند. بازخورد از کلاس ما.

مراحل

1. اولین امضای کلید خود را انتخاب کنید — می تواند کلید اصلی یا کلید کوچک باشد.
   
   
2. کلیدی را برای تعدیل انتخاب کنید. مطمئن شوید که کلیدی که روی آن مدوله می‌کنید، یک وتر اعداد رومی از کلید اصلی شما باشد.
   
   
3. چیزی به نام کلید کوچک شده وجود ندارد. اگر در کلید Major هستید، آکورد viiº را مدوله نکنید و اگر در کلید Minor هستید به iiº یا viiº مدوله نکنید.
   
   
4. اگر در یک کلید اصلی هستید، کلید V را مدوله کنید. اگر در یک Minor Key هستید، کلید Relative Major، III را مدوله کنید.
   
   
5. سه عبارت وتر را بنویسید. هر عبارت آکورد باید دارای شش تا هشت آکورد باشد. مطمئن شوید که آکوردها در عبارات آکورد شما از چپ به راست می چرخند - از آکورد تونیک، به آکورد غالب، به آکورد غالب. درست مثل کاری که در دمو انجام دادم. برای این مرحله، حتما به نمودارهای «طبقه بندی آکوردها» در بخش فایل های پیوست این کلاس نگاه کنید.
   
   
6. اولین عبارت وتر خود را با کلید اصلی خود بنویسید.
   
   
7. در عبارت آکورد دوم خود از یک آکورد محوری برای تعدیل به کلید جدید خود استفاده کنید. به یاد داشته باشید که آکورد محوری آکوردی است که هم در کلید اصلی شما و هم در کلید دومی که در حال تعدیل هستید وجود دارد. پس از چرخش به آکورد Dominant 7 در کلید جدید خود بروید. این به ایجاد سریع کلید جدید کمک می کند.
   
   
8. در عبارت آکورد سوم خود از یک آکورد محوری استفاده کنید و به کلید اصلی خود برگردید.
   
   
9. قبل یا در حین نواختن آنها روی یک ساز، سه عبارت وتر خود را با استفاده از اعداد رومی و اسامی آکورد روی کاغذ بنویسید.
   
   
10. هنگامی که سه عبارت آکورد خود را نوشتید که یک دمو سریع از آن را تعدیل می کند. ممکن است شما در حال نواختن آکورد خود با سازهایی مانند گیتار یا پیانو باشید. اگر با استفاده از یک ایستگاه کاری صوتی دیجیتال یا نرم‌افزار نمادگذاری راحت هستید، می‌توانید پیشرفت آکورد خود را نیز برنامه‌ریزی کنید و یک فایل صوتی را صادر کنید. لازم نیست نسخه ی نمایشی شما از نظر نوشتار یا کیفیت تولید بی نقص باشد—می تواند نسخه نمایشی سختی باشد که در تلفن هوشمند خود ضبط می کنید.
    
    
11. ضبط های خود را در Soundcloud، Dropbox یا Youtube آپلود کنید و پیوندهای خود را در گالری پروژه ارسال کنید. با خیال راحت آثار در دست اجرا و طرح ها را پست کنید. و تا جایی که می توانید پیشرفت های آکورد را بنویسید، ضبط و پست کنید.

* حتماً مطالب تکمیلی این کلاس را در بخش فایل‌های پیوست دانلود کنید.