این کلاس، Affinity Designer 7 – Create Half-Drop Repeat in Affinity Designer، اولین کلاس از مجموعه 3 قسمتی است که آنچه را که در Affinity Designer آموخته اید، همانطور که در طراحی الگوی سطحی اعمال می شود (هفتمین به ترتیب متوالی) تقویت می کند. از تمام کلاس های DeloresArt AD). این کلاس مملو از گردشهای کاری مهمی است که شما خواهید آموخت. برای سهولت انتقال از شطرنجی به برداری، در Procreate شروع به انجام اسکچ های خود می کنیم. در اینجا ما برنامه ریزی تقریبی را برای تکرار نیم قطره انجام می دهیم. پس از تکمیل، ما نیز مرکب نهایی را انجام خواهیم داد. در این مرحله، از خلاقیت فاصله می گیریم تا الگوی نیمه قطره را تولید کنیم. زیبایی این است که قابل استفاده مجدد است و من اهمیت ایجاد یک نسخه تکراری برای استفاده در آینده را توضیح می دهم.
مرحله بعدی در این گردش کار، برداری است. ما این کار را در کلاس قبلی انجام دادهایم، بنابراین روشی را که بیشتر دوست دارید انتخاب کنید. من فقط برای تقویت با Adobe Capture یک بررسی سریع به شما ارائه می کنم. برخی از استراتژیهای کارآمدی وجود دارد که کمک بزرگی میکنند، بنابراین من آن را به طور کامل توضیح میدهم. هنگامی که لایه ها را در Affinity Designer آوردیم، آنها را تراز می کنیم و رنگ آمیزی سریع انجام می دهیم تا چالش بعدی آسان تر شود: هر موتیف را گروه بندی کنیم تا همه قسمت ها با هم حرکت کنند.
آهسته اما مطمئناً شروع به اصلاح الگو خواهیم کرد. چیزهای کوچک زیادی وجود دارد که پیش می آید، اما من تمام عیب یابی خود را به شما نشان می دهم، تا بتوانید واقعاً بفهمید که اهداف چیست و برای تکمیل الگو چه کاری باید انجام دهید.
در پایان، یک الگوی تکرار نیمه قطره تمام شده آماده برای مرحله بعدی خواهید داشت که در کلاس شماره 2 مجموعه، افزودن تزئینات، اتفاق خواهد افتاد.
در این کلاس با شما آشنا میشوم:
کار با الگوهای تکراری در اسناد برداری یکی دیگر از مهارتهای مهم برای یادگیری است و راهنماییهای من به شما در پاسخگویی به سوالاتی که ممکن است داشته باشید کمک خواهد کرد. این کلاس برای هر کسی که به دنبال اضافه کردن طرح الگوی سطحی به لیست ویژگی های خود است، مفید خواهد بود.
مفاهیم کلیدی که من شامل خواهم شد:
افزودن به دانش خود در مورد گردش کار نرم افزار برداری در حرفه ما ایده آل است و یادگیری آن برای شما مهم است. ما یک الگوی تکراری را گام به گام ایجاد خواهیم کرد و به برنامه های بیشتر در کلاس های آینده فکر می کنیم.
مقدمه Affinity Designer 7 – Vectorize Procreate Motifs, Import to Affinity Designer و ایجاد یک تکرار نیمه قطره
این مقدمه کوتاه نمای کلی کلاس را به شما ارائه می دهد.
درس 1: نمونه ها و بررسی اجمالی تکالیف
در این درس الهامات زیادی را به شما نشان خواهم داد. من توضیح می دهم که برای تکلیفی که در کلاس روی آن کار خواهید کرد به چه چیزهایی نیاز دارید.
درس 2: فرآیند طراحی برای تکرار نیمه قطره در Procreate
در این درس، میروم تا کل فرآیند طراحی الگوی را که میخواهم ایجاد کنم، به شما نشان میدهم. طرح من بسیار خشن است، اما در طول فرآیند توضیح میدهم که دلیل من برای قرار دادن نقوش چیست و چگونه با تطبیق الگو روی درزها مقابله کنم. لزومی ندارد که کامل باشد، زیرا ما همچنان در ابتدای درس بعدی کارهای بیشتری انجام خواهیم داد تا کار کند.
درس 3: جوهر کاری اثر هنری برای ردیابی خودکار
این درس عمدتاً در Procreate برگزار میشود. هنگامی که کار هنری خود را کامل کردیم، آن را به Adobe Capture میبریم تا وکتورسازی را انجام دهیم، که در درس 5 ارائه میشود. چند نکته وجود دارد که در درس مورد بحث قرار خواهیم گرفت.
درس 4: تنظیم الگوی نیمه قطره قابل استفاده مجدد
وقت گذاشتن برای تولید این الگو یکی دیگر از استراتژی های کارآمدی است که خواهید آموخت. ایجاد قالب برای نیم قطره آنقدرها هم که فکر می کنید سخت نیست (خیلی ساده تر از انجام این کار در Procreate است). من شما را در تمام مراحل راهنمایی میکنم و سپس به شما نشان میدهم که چگونه آن را برای الگویی که ایجاد خواهیم کرد، برچسبگذاری و بازتولید میکنم.
درس 5: بردارسازی و وارد کردن نقوش
در این درس، به شما نشان میدهم که بهترین روش برای وارد کردن موارد برداری از Adobe Capture چیست. ما مرحله اولیه رنگ آمیزی هر یک از گروه های لایه را انجام می دهیم تا برای مرحله بعدی که گروه بندی تک تک نقوش است آماده شویم.
درس 6: گروه بندی و چیدمان نقوش
در این درس، نحوه استفاده از عناصر برداری را به شما نشان می دهم. ما به جدا کردن هر یک از موتیف ها به گروه خود با تمام قسمت های آن ادامه می دهیم. این راه را برای مرحله بعدی که کامل کردن طرح است هموار می کند.
درس 7: تغییر ترتیب برای بهترین طراحی
ما تنظیماتی را در چیدمان از جمله عناصر تکراری که خارج از مستطیل پسزمینه هستند انجام خواهیم داد. این به یک درس عیبیابی خوب برای شما تبدیل میشود، زیرا من را تماشا میکنید که سعی میکنم چند مشکل را کشف کنم.
درس 8: تنظیمات و رنگ برای کامل کردن چیدمان
این درس به شما نشان می دهد که چگونه در مورد کامل کردن و تکمیل طرح بندی فکر می کنم. من توضیح می دهم که چگونه می توان چند تاچ آپ روی شکل انجام داد و چگونه شکاف ها را پر کرد. سپس چند مورد از تغییراتی که ممکن است در مورد رنگ در نظر بگیرم را بررسی خواهیم کرد.
درس 9: توصیه های اضافی برای تکمیل الگوی خود
من سعی می کنم در حالی که برای کلاس بعدی این مجموعه آماده می شویم، توصیه های مفیدی را به شما ارائه دهم.
درس 10: نتیجه گیری و جمع بندی
ما در این درس همه چیز را در مورد این مرحله از فرآیند طراحی به نتیجه خواهیم رساند. من به شما کمی یک صحبت سریع هدیه می دهم. من شما را تشویق میکنم در این مرحله تحقیقات زیادی انجام دهید و با گپ در مورد مراحل بعدی پایان میدهیم.
مفاهیم تحت پوشش:
مفاهیم تحت پوشش شامل، اما محدود به الگوهای تکرار نیم قطره در Affinity Designer، الگوی تکرار Affinity Designer، Affinity Designer Studios، استفاده از Adobe Capture برای برداری، Affinity Designer Vector Persona، لایه بندی، نحوه گروه بندی قطعات موتیف و سازماندهی لایه ها هستند. ، استودیوی تبدیل Affinity Designer، تنظیمات بوم، طرح های رنگی و تنوع با رنگ برای بهبود الگو، کامپوزیت های Affinity Designer، Affinity Designer Color Studio، Affinity Designer Symbol Studio، اشکال، نمونه های رنگی و روشن یا تیره شدن سریع یک رنگ و موارد دیگر.
جایزه …
را دریافت خواهید کردمدتی زمان بگذارید و کمی تحقیق کنید تا به سبکی برای الگوی لایه ای خود برسید. دستورالعمل های Procreate را برای برنامه ریزی تکرار نیمه قطره دنبال کنید. پس از اتمام، به مرحله مرکب زدن بروید. مرحله بعدی این است که شما با استفاده از روش مورد علاقه خود، آن را به صورت خودکار ردیابی کنید. همچنین میتوانید طرح خود را صادر کنید و نقوش را دوباره در Affinity Designer بکشید. این بستگی به سطح اعتماد شما و گردش کار ترجیحی شما دارد. دروس را دنبال کنید تا اول از همه رنگ آمیزی کنید و دوم اینکه هر یک از موتیف های خود را جدا کنید. هنگامی که نقوش خود را به صورت جداگانه ذخیره کردید، الگوی خود را تا زمانی که از آن راضی باشید تنظیم کنید. راحت باش! این یک پروژه پیچیده با مراحل بسیار است.
کاوشگر خلاق
سلام، من دلورس هستم. من هیجان زده هستم که اینجا هستم و آنچه را که دوست دارم آموزش می دهم! من 30 سال مربی هنر بودم و به تدریس طراحی گرافیک، هنرهای زیبا، طراحی تئاتر و تولید ویدئو پرداختم. تحصیلات من در کالج و دانشگاه، در مانیتوبا، کانادا انجام شد و از طریق چندین دهه تجربه طراحی گرافیک و کار من به عنوان یک هنرمند حرفه ای، که برای بیش از 40 سال انجام داده ام، بهبود یافته است. در 15 سال گذشته با قراردادهایی از Russ، Artwall، Studio El، Patton، Trends، Metaverse، Evergreen و غیره درگیر صدور مجوز هنر بوده ام.
کارهای من شامل رنگ اکریلیک، جوهر، نشانگر، کلاژ، پاستل، مداد رنگی، آبرنگ و تصویر دیجیتال است و بسیاری از مسیرهای آماده برای بیان خود را فراهم می کند. یک بار. کامل است، من از این هنر برای طراحی الگو، کارت تبریک، هنر دیوار و بسیاری از قطعات دیگر استفاده می کنم که از طریق مجوز هنری و محصولاتی که برای فروشگاه خود ایجاد می کنم، shop.deloresartcanada.ca استفاده می کنم. . من منابع Artist را نیز در آنجا می فروشم و چند محصول رایگان برای شما دارم، پس آن را بررسی کنید و نام خود را به لیست پستی من اضافه کنید!
نتیجه نهایی؟ من دوست دارم xperiment و هر دو رسانه طبیعی و دیجیتال را با هم ترکیب کنم تا همه چیز را از کارهای بسیار تجاری تا کارهای بسیار غیرتجاری ایجاد کنم. نقاشی های انتزاعی هنری (و بله، من اینها را می فروشم، بنابراین حدس می زنم که در نهایت تجاری باشند). من اینجا هستم تا آن دانش را با همه شما در دنیای Skillshare به اشتراک بگذارم، زیرا این یکی از مکان های مورد علاقه من بوده است! من احساس ممتاز و هیجانزده میکنم که در اینجا در میان برخی از ستارههای واقعی دنیای هنر، معلم آنلاین شوم! لطفا به من در کلاس های من بپیوندید و من را دنبال کنید. من مطمئن هستم که ما هزاران ماجراجویی بزرگ را با هم خواهیم داشت (اوه من، خیلی کلیشه ای)! به هر حال، ما اینجا هستیم...
نمایش نظرات