میکس کردن یک ارکستر ضبط شده زنده به خودی خود یک تعهد است، اما ترکیب یک ارکستر نمونه، با چندین کتابخانه نمونه مختلف، می تواند چالش هایی را ایجاد کند که آهنگسازان زیادی نمی توانند با آن مقابله کنند.
این دوره برای آهنگسازان مبتدی و سطح متوسط و همچنین تولیدکنندگان موسیقی که به دنبال راهی برای بهبود میکس های نمونه ارکسترال خود هستند عالی است.
اگر در تلاش برای بهبود کیفیت صدای ماکتهای ارکستر خود هستید، اما نمیدانید از کجا شروع کنید و دانش فنی ندارید، این دوره آموزشی مناسب برای شماست.
در این دوره آموزشی، شما یاد خواهید گرفت که چگونه:
- الگوی میکس خود را ایجاد کنید تا از کیفیت ثابتی در کل تولید موسیقی متن اطمینان حاصل کنید.
- تنظیم مناسب پروژه و متعادلسازی سطح برای مرحلهبندی افزایش قبل از شروع مخلوط کردن.
- اختلاط و پردازش هر بخش ساز (زه، بادی چوبی، برنج، گروه کر، سازهای کوبه ای، و غیره...)
- تنظیم یک ترکیب سفارشی از کانولوشن و ریورب الگوریتمی برای آن صدای سینمایی بزرگ.
- پردازش اتوبوس گروهی برای ترکیبی تمیزتر و محکم تر.
- پردازش و مسترینگ گذرگاه برای لمس نهایی و رسیدن به آن سطح بلندی برای انتشار در همه پلتفرمهای جریان.
درباره مربی:
Nikola Nikita Jeremić آهنگساز و طراح صدا با 10 سال تجربه عملی در صنعت فیلم و بازی است. آموزش دوره های مرتبط با صدای بازی در موسسه SAE در بلگراد، صربستان.
بهعنوان یک آهنگساز حرفهای و/یا طراح صدا، نیکولا در پروژههای بازی AAA و Indie متعددی از جمله Cyberpunk 2077، Destiny 2، Warhammer 40K Chaos Gate، Warhammer 40K Battlefleet Gothic 2، Stray Blade، Turbo Overkill، Scathe، اعتبار دارد. Graven، Starpoint Gemini، Hellpoint، و بسیاری دیگر.
آهنگساز آزاد، طراح صدا، مدرس موسسه SAE
نمایش نظرات