آموزش جامع ترکیب‌بندی عکاسی و عکاسی پرتره: کلاس مستر - آخرین آپدیت

عکاسی خلاقانه بخش ۱: تاریخچه مختصر عکاسی

عکاسی هنر است یا علم؟ آیا هر دو؟ حقیقت یا تخیل؟ آیا باید تصاویر ویرایش شوند یا در خالص‌ترین شکل خود باقی بمانند؟

چرا برخی تصاویر بهتر از دیگران هستند؟ معنای عکاسی برای شما چیست؟

یادگیری عوامل مؤثر بر عکاسی

این دوره به رابطه بین جامعه عکاسی و جامعه هنری و مفاهیم زیبایی عینی و ذهنی در هنر می‌پردازد.

عناصر کلیدی عکاسی شامل:

• جذابیت برای ذهن
• نقش عکاس به عنوان یک "مکانیک"
• جذابیت برای احساسات
• مشاهده زمان

تاریخچه جذاب عکاسی، از انحصار نخبگان تا دسترس همگان، و مناظره "عکاسی مستقیم" در برابر "عکاسی پیکتوریالیستی" را خواهید آموخت.

سرفصل‌ها:

• آیا عکاسی هنر است؟
• تاریخچه مختصر عکاسی
• مناظره بزرگ

هنر دیدن: ترکیب‌بندی عکاسی خلاقانه بخش ۲

آیا می‌دانستید عکاسی زبان بصری خاص خود را دارد؟ با درک این زبان، تصاویر قدرتمند خلق کنید.

آیا حسگر زیبایی درونی شما را هدایت می‌کند؟ چگونه توانایی‌های درونی خود را برای ثبت تصاویر عالی به کار گیرید.

رمزگشایی قوانین ترکیب‌بندی

راز عکاسان حرفه‌ای در درک قوانین ترکیب‌بندی است. یاد بگیرید چگونه تصاویر خوب را از بد تشخیص دهید.

این دوره به بررسی قوانین حاکم بر جهان و تأثیر نور بر تصاویر می‌پردازد.

با افزایش آگاهی از حسگر زیبایی درونی خود، تصاویر عالی خلق کنید.

مراحل دریافت تصویر توسط بیننده:

• چشم‌ها
• ذهن
• قلب
• دست‌ها

سه عنصر ضروری هر تصویر:

• نور
• سوژه
• پس‌زمینه

سرفصل‌های ارائه شده:

• جهان منظم
• حسگر زیبایی
• نور، موجود باش
• زمین بازی عکاس
• فعالیت‌ها

دیدن نور: ترکیب‌بندی عکاسی خلاقانه بخش ۳

عکاسی در دیدن نور نهفته است. تفاوت نور سخت و نرم و تأثیر آنها در تصاویر را دریابید.

چگونه دمای رنگ نور بر حس‌وحال تصویر تأثیر می‌گذارد.

یادگیری و درک نور

دیدن نور، مهم‌ترین مهارت عکاسی است. عکاسان حرفه‌ای شکارچیان نور هستند.

در این دوره، ویژگی‌ها و کاربردهای نور سخت و نرم را با نمودار و مثال‌های تصویری بررسی می‌کنیم.

دمای رنگ نور و تأثیر آن در تصاویر به‌طور کامل توضیح داده می‌شود.

سرفصل‌های ارائه شده:

• دیدن نور
• نور سخت
• نور نرم
• دمای رنگ

کنترل نور: ترکیب‌بندی عکاسی خلاقانه بخش ۴

با تکنیک‌های ساده مانند جابجایی خود، سوژه یا نور، تصاویر خود را متحول کنید.

با کار بر روی صحنه، تأثیرات مختلفی از دراماتیک تا صمیمی خلق کنید.

تسلط بر صحنه برای عکاسی حرفه‌ای

برای حرفه‌ای شدن در عکاسی، باید صحنه را کنترل کنید.

در این دوره، نحوه جابجایی خود (از دیدگاه بیننده) را خواهید آموخت.

بررسی زوایای دید مختلف با مثال‌های تصویری:

• از روبرو
• از پشت
• از پهلو
• از پایین
• از بالا
• دید پرنده
• دید مورچه
• فاصله نزدیک
• نمای ماکرو
• فاصله دور

جابجایی سوژه و تأثیر آن بر تصاویر:

• جابجایی سوژه
• پس‌زمینه ساده
• ایجاد زمینه
• ایجاد تفاوت
• برش پس‌زمینه
• حرکات ظریف
• نمایش احساسات
• حرکات دراماتیک

جابجایی نور و تأثیر جهت آن بر تصاویر.

سرفصل‌های ارائه شده:

• کار بر روی صحنه
• جابجایی موقعیت
• جابجایی سوژه
• جابجایی نور

ثبت نور: ترکیب‌بندی عکاسی خلاقانه بخش ۵

سه کنترل اصلی دوربین برای ثبت نور و تأثیر هر کدام بر تصویر را بیاموزید.

چگونه نوردهی صحیح را همیشه بدست آورید؟ جزئیات در سایه‌ها یا نورهای روشن را از دست ندهید.

کنترل ثبت نور

یاد بگیرید چگونه با ISO، سرعت شاتر و دیافراگم، نور را ثبت کنید.

درک رابطه بین این سه پارامتر و تأثیر آنها بر عمق میدان و ثبت حرکت.

تنظیم نوردهی صحیح و واحدهای اندازه‌گیری.

انواع دوربین‌ها از گوشی هوشمند تا DSLR را بشناسید.

سرفصل‌های ارائه شده:

• دوربین شما
• سه اهرم اصلی
• ISO
• شاتر
• دیافراگم
• فعالیت‌ها

پردازش نور: ترکیب‌بندی عکاسی خلاقانه بخش ۶

ویرایش تصاویر به شما در بهبود مهارت‌های عکاسی کمک می‌کند. اشتباهات خود را در مرحله پردازش بیابید.

یاد بگیرید چگونه با ویرایش، تأثیرات مختلفی در تصاویر ایجاد کنید.

ویرایش تصاویر برای حداکثر تأثیر

ویرایش بخشی ضروری از گردش کار عکاسی شماست. با این فرآیند، عکاس بهتری شوید.

ویژگی‌های ضروری ویرایش:

• تراز سفیدی
• برش
• نوردهی
• کنتراست
• فیلترها

گردش کار ساده ویرایش و تفاوت تصاویر RAW و JPEG.

سرفصل‌های ارائه شده:

• اتاق تاریک دیجیتال
• ویرایش لایتروم
• ویرایش Snapseed
• فعالیت‌ها

اصول اساسی ترکیب‌بندی: ترکیب‌بندی عکاسی خلاقانه بخش ۷

قوانین حاکم بر ترکیب‌بندی عکاسی را بیاموزید و تصاویر بهتری ثبت کنید.

چگونه قبل از قرار دادن دوربین جلوی چشم، ترکیب‌بندی را در ذهن خود شکل دهید؟

خلق هدفمند تصاویر با قوانین ترکیب‌بندی

قوانین ترکیب‌بندی، بلوک‌های ساختمانی خلق تصاویر شما هستند.

با مشاهده قوانین ترکیب‌بندی در اطرافتان، تصاویر مؤثر خلق کنید.

یادگیری ۳ قانون اساسی ترکیب‌بندی و تسلط بر هر یک.

ضرورت عکاسی با هدف و ایجاد سوژه و سپس پشتیبانی آن با اصول ترکیب‌بندی.

این اصول، پایه‌ای برای مبحث قوانین ترکیب‌بندی در ماژول بعدی است.

سرفصل‌های ارائه شده:

• زبان ترکیب‌بندی
• سوژه
• محیط
• هدایت چشم
• برانگیختن احساسات
• تقارن
• فعالیت‌ها

قوانین پایه ترکیب‌بندی: ترکیب‌بندی عکاسی خلاقانه بخش ۸

چشم ما به‌طور طبیعی به سمت بالاترین نقطه کنتراست کشیده می‌شود. خطوط هدایت‌کننده در تصویر را دنبال می‌کند.

محل قرار دادن سوژه برای جلب توجه بیننده کجاست؟

قوانین ترکیب‌بندی

یادگیری سه قانون پایه ترکیب‌بندی:

• قانون یک‌سوم‌ها
• خطوط هدایت‌کننده
• بالاترین نقطه کنتراست

کاربرد قانون یک‌سوم‌ها برای قرار دادن سوژه. توسعه این قانون با قانون یک‌چهارم و یک‌پنجم.

خطوط هدایت‌کننده، بیننده را در تصویر هدایت می‌کنند. ایجاد توهم عمق یا حس حرکت.

بالاترین نقطه کنتراست، قوی‌ترین قانون ترکیب‌بندی است. چشم ابتدا به بالاترین نقطه کنتراست خیره می‌شود.

سرفصل‌های ارائه شده:

• قانون یک‌سوم‌ها
• خطوط هدایت‌کننده
• بالاترین نقطه کنتراست
• فعالیت‌ها

عکاسی رنگی: ترکیب‌بندی عکاسی خلاقانه بخش ۹

استفاده از رنگ‌های اصلی و ثانویه برای خلق تصاویر جالب. درک رابطه رنگ، اشباع و روشنایی.

چقدر می‌توان رنگ را در مرحله ویرایش دستکاری کرد؟

دنیای شگفت‌انگیز رنگ در عکاسی

رنگ در عکاسی اغلب نادیده گرفته می‌شود.

یادگیری مفاهیم و کاربردهای:

• فام (Hue)
• اشباع (Saturation)
• روشنایی (Luminosity)
• چرخ رنگ (اصلی، ثانویه و ثالثیه)

چگونه رنگ‌ها در طبیعت و سازه‌های دست بشر کار می‌کنند. چگونه رنگ‌ها دما و حس را منتقل می‌کنند.

یک ویرایش رنگ ساده برای دستیابی به تصاویر تأثیرگذار.

سرفصل‌های ارائه شده:

• ماجراجویی در رنگ
• فام، اشباع، روشنایی
• چرخ رنگ
• کار با رنگ
• ویرایش رنگ ساده
• فعالیت‌ها

عکاسی سیاه و سفید: ترکیب‌بندی عکاسی خلاقانه بخش ۱۰

سیستم ساده‌ای برای خلق تصاویر سیاه و سفید استثنایی. بهبود عکاسی با سیستم زون.

جذابیت عکاسی سیاه و سفید

عشق به عکاسی سیاه و سفید در جامعه عکاسی عمیق است.

چرایی ریشه‌دار بودن سیاه و سفید در روان عکاسی و هنر.

یادگیری دیدن در سیاه و سفید. سیستم زون و تناژهای مختلف.

ترکیب تناژها برای بهترین تصاویر سیاه و سفید.

یک فرآیند ویرایش ساده سیاه و سفید برای نتایج قدرتمند.

سرفصل‌های ارائه شده:

• چرا سیاه و سفید
• پادشاه روشنایی
• سیستم زون
• دیدن در سیاه و سفید
• ویرایش سیاه و سفید ساده
• فعالیت‌ها

کنترل قاب: ترکیب‌بندی عکاسی خلاقانه بخش ۱۱

هر عنصر در قاب یا اضافه می‌کند یا کم می‌کند. تأثیر این اصل بر شکست یا موفقیت تصویر.

کنترل آنچه در قاب قرار می‌گیرد

هر چه در قاب است، یا اضافه می‌کند یا کم می‌کند.

یاد بگیرید کدام عناصر به تصویر کمک می‌کنند و کدام نه. تنظیم صحیح قاب.

یادگیری جداسازی سوژه و استفاده از فضای منفی.

سرفصل‌های ارائه شده:

• در قاب
• جداسازی سوژه
• فضای منفی
• قاب‌بندی سوژه
• فعالیت‌ها

ترکیب‌بندی انتزاعی و هندسی: ترکیب‌بندی عکاسی خلاقانه بخش ۱۲

فراتر از قوانین سنتی عکاسی بروید. خلق تصاویر انتزاعی و طرح‌های هندسی.

بهبود چشمگیر مهارت‌های ترکیب‌بندی خود.

لذت خلق تصاویر انتزاعی و هندسی

تصویر انتزاعی تصویری است که در آن هویت سوژه لزوماً واضح یا قابل تشخیص نیست و الگو، اشکال و رنگ‌ها جایگزین آن می‌شوند.

یادگیری مهارت‌های پیشرفته ترکیب‌بندی و یافتن تصاویر انتزاعی عالی.

مانند یک معمار ببینید تا مهارت‌های ترکیب‌بندی خود را بهبود بخشید. معمار در خطوط، فضا و اشکال می‌بیند.

با قرار دادن عینک معمار، طرح‌های هندسی را در طبیعت و ساختمان‌ها مشاهده کنید.

فراتر از سوژه به عناصر طراحی آن نگاه کنید.

استفاده از عناصر بصری قوی مانند پیکان‌ها، الگوهای تکراری، بازتاب و سایه.

سرفصل‌های ارائه شده:

• تصاویر انتزاعی
• دیدن مانند یک معمار
• عناصر بصری قوی
• فعالیت‌ها

عکاسی پرتره خلاقانه: ترکیب‌بندی عکاسی خلاقانه بخش ۱۳

چگونه پرتره‌های خلاقانه بگیریم

بهترین پرتره‌ها زمانی ثبت می‌شوند که افراد طبیعی و بدون ژست باشند.

یاد بگیرید چگونه پرتره‌هایی بگیرید که لحظات قدرتمند را ثبت می‌کنند.

بزرگترین چالش در عکاسی پرتره، طبیعی جلوه دادن افراد است. این دوره راه چاره را به شما نشان می‌دهد.

ثبت لحظات "بینابین" که اکثر عکاسان از دست می‌دهند.

اهمیت چشم در پرتره و استفاده از آن برای ایجاد عمق علاقه در تصاویر.

حرکات بدن و زبان بدن احساسی و اهمیت ثبت آن برای خلق تصاویر قدرتمند.

سرفصل‌های ارائه شده:

• لحظات بینابین
• چشم‌ها
• زبان بدن و حرکات
• فعالیت‌ها

یافتن هویت عکاسی شما: ترکیب‌بندی عکاسی خلاقانه بخش ۱۴

چگونه هویت خود را به عنوان یک عکاس بیابید

کشف هویت عکاسی و ایجاد سبک شخصی می‌تواند چالش‌برانگیز باشد.

این دوره با بینش‌های ساده‌ای از یک عکاس تجاری با تجربه شما را راهنمایی می‌کند.

نحوه تفکر در مورد خلق یک تصویر.

نحوه توسعه سبک شخصی، ایجاد یک مجموعه و ساخت پورتفولیو.

نکات ساده برای اشتراک‌گذاری آنلاین عکاسی شما.

سرفصل‌های ارائه شده:

• خلق یک تصویر
• خلق یک سبک
• خلق یک مجموعه
• خلق یک پورتفولیو
• خلق یک بدنه کار
• اشتراک‌گذاری کار

دوره عکاسی پرتره شماره ۱: پرتره‌های زیبا با نور طبیعی

نحوه ثبت پرتره‌های زیبا فقط با استفاده از نور موجود را خواهید آموخت.

استفاده از نور طبیعی و مصنوعی

یاد بگیرید چگونه از هر منبع نوری برای ثبت تصاویر جالب و قدرتمند استفاده کنید.

پس از اتمام این دوره، پرتره‌های قدرتمند و گیرا را به‌سرعت و به‌راحتی ثبت خواهید کرد.

بدون اصطلاحات پیچیده

با هر دوربینی می‌توانید این دوره را بگذرانید. این دوره به شما کمک می‌کند تا بهترین بهره را از دوربین خود ببرید.

عناصر پوشش داده شده:

• تجهیزات مورد نیاز
• تفاوت نور سخت و نرم
• نور نرم در فضای باز و بسته
• نور سخت در فضای باز و بسته
• انتخاب پس‌زمینه و ژست‌دهی سوژه

دوره عکاسی پرتره شماره ۲: راه‌اندازی کسب‌وکار عکاسی

آیا آماده‌اید عکاسی خود را به سطح بالاتری ببرید؟

آیا می‌خواهید با استودیو خود درآمد اضافی کسب کنید؟

استودیو خانگی:

عکاسی استودیویی راهی عالی برای کسب درآمد اضافی است.

استودیو خانگی با کمترین هزینه و سریع راه‌اندازی می‌شود!

انتخاب تجهیزات:

خرید تجهیزات نامناسب می‌تواند پرهزینه باشد. دانستن آنچه بخرید، باعث صرفه‌جویی در زمان و هزینه می‌شود!

آنچه خواهید آموخت:

• راه‌اندازی استودیو و انتخاب اتاق مناسب
• تجهیزات ضروری با بودجه کم
• نورپردازی ساده برای پرتره
• تصمیم‌گیری برای خرید دوربین
• انتخاب لنز برای پرتره
• کیت فلاش بودجه‌ای
• اصطلاحات نورپردازی

دوره عکاسی پرتره شماره ۳: عکاسی پرتره کلاسیک

سبک‌ها و مهارت‌های نورپردازی استودیویی کلاسیک مورد استفاده عکاسان حرفه‌ای را بیاموزید.

عکاسی پرتره:

آیا می‌خواهید تصاویر زیبایی از افراد ثبت کنید؟ عکاسی پرتره یکی از کم‌فهم‌ترین رشته‌هاست.

عکاسی پرتره خوب:

عکاسی پرتره خوب، هم علم است و هم هنر! با درک چند اصل ساده، پرتره‌های کلاسیک و زیبا خلق کنید.

این اصول شما را از عکاسی آماتور به سمت حرفه‌ای سوق می‌دهد.

استودیوی مجازی پیشرفته:

این دوره با استفاده از استودیوی مجازی ایجاد شده است. درک آسان الگوهای نور.

شما قادر خواهید بود الگوهای نوری را ببینید و چگونه نورها این الگوها را ایجاد می‌کنند.

مجموعه‌های استودیوی مجازی دارای دانلود PDF برای تطبیق نورپردازی شما هستند.

آنچه خواهید آموخت:

• تکنیک‌های نورپردازی اساسی عکاسان پرتره حرفه‌ای و تجهیزات مورد نیاز
• تفاوت نور نرم و سخت و تأثیر آن بر تصاویر
• الگوهای نورپردازی کلاسیک و اصطلاحات صحیح
• پرتره‌های زیبا با فلاش با بودجه کم
• آماده‌سازی، ژست بدن و صورت سوژه
• انتخاب لنز برای پرتره

دوره عکاسی پرتره شماره ۴: عکاسی پرتره مدرن

تکنیک‌های محبوب نورپردازی استودیویی را با این دوره یاد بگیرید.

نورپردازی استودیو:

یادگیری استفاده از نورپردازی استودیو آرزوی هر عکاس جدی است.

تکنیک‌های عکاسان تجاری را بیاموزید.

اصلاح‌کننده‌ها و نورها:

عکاسی استودیو حول محور اصلاح‌کننده‌ها و الگوهای نور است.

تکنیک‌ها و سبک‌ها:

تکنیک‌ها و سبک‌های عکاسی استودیو چگونه به کار می‌روند؟

تکنیک خوب باعث صرفه‌جویی در زمان شما در استودیو می‌شود.

روش آموزش:

در این دوره از استودیوی مجازی با رندرهای تصویری برای نشان دادن الگوهای نورپردازی عکاسان برتر استفاده می‌کنیم.

این دوره برای چه کسانی مناسب است:

برای عکاسان تازه‌کار در عکاسی استودیو و دانشجویان سال اول.

برای عکاسان استودیوی پیشرفته مناسب نیست.

آنچه خواهید آموخت:

• محبوب‌ترین سبک‌های نورپردازی استودیو
• طرح‌های نورپردازی قابل تکرار
• انتخاب نورهای استودیو
• درک اصلاح‌کننده‌های نور
• تکنیک‌های استاندارد نورپردازی
• تکنیک‌های نورپردازی با یک، دو، سه و چهار نور