آموزش تئوری موسیقی در ۹۰ دقیقه: مهارتهای عملی برای نوازندگان - آخرین آپدیت
دانلود Music Theory in 90 Minutes: Practical Skills for Musicians
کتابهای تئوری را کنار بگذارید و همین حالا موسیقی بسازید
سلام! من جی. آنتونی آلن هستم. اگر یادگیری تئوری موسیقی را به دلیل پیچیدگی یا زمانبر بودن به تعویق انداختهاید، این کلاس فشرده دقیقا برای شما طراحی شده است.
در عرض فقط ۹۰ دقیقه، تمام اضافات را حذف کرده و بر مفاهیم تئوری تمرکز میکنیم که بلافاصله ساخت موسیقی شما را بهبود میبخشند. خبری از کتابهای قدیمی و تمرینهای بیپایان نیست. فقط دانش عملی که میتوانید بلافاصله به کار بگیرید.
چرا این رویکرد ۹۰ دقیقهای متفاوت است؟
- یادگیری فشرده: فقط موارد ضروری برای ساخت موسیقی را پوشش میدهیم.
- تئوری کاربردی: مفاهیم را همزمان با یادگیری تمرین میکنیم – تئوری و کاربرد در لحظه.
- نوشتن یک آهنگ کامل: در طول کلاس با هم موسیقی خواهیم ساخت.
- یادگیری بصری: مفاهیم تئوری را با پیانو، گیتار و نتنویسی نمایش میدهیم.
- منابع قابل دانلود: جزوات ما را دریافت کنید تا آموختههایتان را تقویت کنید.
در این ۹۰ دقیقه چه چیزهایی را پوشش خواهیم داد؟
بلوکهای ساختاری ضروری
- گامهای نیمپرده و پرده که اساس تمام موسیقی هستند.
- امضای کلیدها در ۵ دقیقه رمزگشایی میشوند.
- دایره پنجمها به صورت بصری (بدون دردسر) توضیح داده میشود.
اصول اولیه هارمونی
- ساخت آکورد به زبان ساده.
- پیشرفتهای آکوردی پشت ۹۰٪ آهنگهای پرطرفدار.
- چگونه با هارمونی پایه، تاثیر عاطفی ایجاد کنیم.
ملودی و ریتم
- ساخت ملودیهای ماندگار با حداقل تئوری.
- چگونگی همکاری ریتم و ملودی.
- استفاده موثر از گامها بدون حفظ کردن دهها الگو.
جمعبندی و اجرا
- نوشتن یک آهنگ کامل با به کارگیری آموختهها.
- شکستن خلاقانه "قوانین" پس از درک آنها.
- گامهای بعدی برای رشد مستمر.
این کلاس برای چه کسانی ایدهآل است؟
- ترانهسراهایی که میخواهند بدانند چرا چیزهایی کار میکنند.
- تهیهکنندگانی که به یک پایه تئوری سریع نیاز دارند.
- موسیقیدانانی که با انجام دادن یاد میگیرند، نه حفظ کردن.
- هر کسی که از آموزش سنتی تئوری ترسیده است.
- خلاقانی که میخواهند از امروز موسیقی بهتری بسازند.
قول من به شما:
با بیش از یک میلیون دانشآموز و میانگین امتیاز بالای ۴.۷، رویکردی را توسعه دادهام که کارساز است. من به ۱۰۰٪ سوالات دانشجویان ظرف ۲۴ ساعت پاسخ میدهم، بنابراین هیچوقت سردرگم نخواهید ماند.
در پایان ۹۰ دقیقه با هم، ابزارهایی خواهید داشت برای:
- درک "چرایی" پشت پیشرفتهای آکوردی موثر.
- ساخت ملودیهایی که با شنوندگان ارتباط برقرار میکنند.
- صحبت با اطمینان به زبان موسیقی.
- به کارگیری فوری مفاهیم تئوری در موسیقی خودتان.
آمادهاید درک خود از موسیقی را در فقط ۹۰ دقیقه متحول کنید؟
بیایید سالها آموزش رسمی تئوری را نادیده بگیریم و روی آنچه برای ساخت موسیقی در حال حاضر واقعاً مهم است تمرکز کنیم.
به من بپیوندید، بیایید شروع کنیم!
درسها Lessons
-
مقدمه Introduction
-
رویکرد من به تئوری موسیقی My Approach to Music Theory
-
تئوری موسیقی چیست؟ What is Music Theory?
-
آنچه در این کلاس پوشش خواهیم داد What We Will Cover in this Class
-
گامها چه هستند؟ چرا برایمان مهم هستند؟ What are Scales? Why do we Care?
-
تعاریف: کروماتیک و دیاتونیک Definitions: Chromatic and Diatonic
-
مجموعههای طبقهبندی شده نتها Ordered Pitch Class Collections
-
گام کروماتیک Chromatic Scale
-
فواصل کل و نیمگام Whole Steps and Half Steps
-
الگوی کل/نیمگام The Whole/Half Pattern
-
تونیک! Tonic!
-
تمرین تئوری موسیقی Practicing Music Theory
-
استفاده از گامها برای نوشتن ملودی Using Scales to Write a Melody
-
قدمها، پرشهای کوچک و پرشهای بزرگ Steps, Skips, and Leaps
-
تجزیه و تحلیل ملودی Melody Analysis
-
19 معنای بودن در کلید 19 WhatItMeansToBeInKey
-
آکوردها چه هستند؟ What are Chords?
-
ساختن تریادها Building Triads
-
ریشهها Roots
-
پیشرفت آکورد دیاتونیک The Diatonic Chord Progression
-
الگو The Pattern
-
انواع مختلف تریادها The Different Types of Triads
-
درون آکورد: درجه سوم قدرت را نگه میدارد Inside the chord: The Third Holds the Power
-
اکتاوها و وارونگیها Octaves and Inversions
-
دایره پنجمها The Circle of Fifths
-
خارج شدن از کلید Going Outside of the Key
-
پیشرفت آکورد ورس Verse Chord Progression
-
ملودی ورس Verse Melody
-
پیشرفت آکورد کورس Chorus Chord Progression
-
ملودی کورس Chorus Melody
-
سخنرانی جایزه Bonus Lecture
https://donyad.com/d/be4c4a
J. Anthony Allen
تهیه کننده موسیقی، آهنگساز، دکتری، استاد
دکتر جی. آنتونی آلن کلاه آهنگساز، تهیه کننده، ترانه سرا، مهندس، طراح صدا، دی جی، هنرمند ریمیکس، هنرمند چند رسانه ای، مجری، مخترع، و کارآفرین را بر سر داشته است. آلن یک خالق همه کاره است که تجربه پروژه های متنوعش از آثار نوشته شده برای ارکستر مینه سوتا تا قطعات ساخته شده برای فیلم، تلویزیون و رادیو را شامل می شود. آلن که مبتکر در زمینه عملکرد الکترونیک است، روی مجموعه ای از کنترلرهای "دستکشی" اجرا می کند که توسط خودش طراحی، ساخته و برنامه ریزی شده است. وقتی آلن به عنوان یک هنرمند انفرادی کار نمی کند، یک همکار سریال است. وسیله اصلی همکاری او گروه Ballet Mech است که آلن یکی از سه تهیه کننده آن است.
در سال 2014، آلن یک نیمه نهایی برای بهترین مربی موسیقی سال بنیاد گرمی بود.
ج. آنتونی آلن در دانشگاه آگسبورگ در مینیاپولیس، مینهسوتا تدریس میکند و یک مدرس معتبر Ableton Live است. او دارای مدرک دکترا در آهنگسازی، ۲ مدرک کارشناسی ارشد در آهنگسازی و موسیقی الکترونیک، و مدرک لیسانس در اجرای گیتار است. دکتر آلن در طول سفرهای دانشگاهی خود جوایز متعددی را در طول مسیر دریافت کرده است.
آلن متولد و بزرگ شده در میشیگان، با انواع مختلفی از رسانه های تعاملی از جمله صوتی، تصویری، نصب و رقص کار کرده است. کار آقای آلن در سراسر جهان تجربه شده است و به آن "مطالعه در صدا و حرکت شوم" (خورشید بالتیمور) "توهم زا شنیداری" (رادیو عمومی مینه سوتا) و "استفاده زیبا و جذاب از فناوری" گفته می شود. . ” (Cogapp: وبلاگ هنر و علم). در سال 2003 آلن به تیم جشنواره موسیقی و هنر الکترونیک اسپارک پیوست و تا سال 2009 دستیار کارگردان و تهیه کننده اصلی بود.
نمایش نظرات