آموزش نقاشی آبرنگ منظره با فیگور: گلهای زنگولهای آبی در جنگل بهاری - آخرین آپدیت
دانلود Watercolour Landscape with Figures Painting: Spring Bluebells in the Woodland
پیادهروی در میان گلهای زنگولهای –آبرنگ جنگل بهاری
در این دوره، یک منظره درخشان از جنگل بهاری را نقاشی خواهیم کرد که سرشار از نور نرم، سبزهای تازه و فرشی از گلهای زنگولهای آبی درخشان است. این اثر لحظهای آرام و داستانی را به تصویر میکشد —فیگورهایی که در مسیری بازتابنده در زیر درختان بلند قدم میزنند —و فرصتی عالی برای کاوش در نور، عمق و اتمسفر در نقاشی آبرنگ است. این کلاس با یکی از دورههای قبلی من با عنوان "نقاشی آبرنگ منظره با فیگور: درختان پاییزی......"ارتباط دارد. در این دوره جدید، تغییرات رنگهای آسمان بهاری را بررسی میکنیم، یک رگبار سبک آوریل را به صحنه اضافه میکنیم، پرسپکتیو را کمی تغییر میدهیم و روشی آسان برای نقاشی دستههای باشکوه گلهای زنگولهای به شما میآموزیم تا مجبور نباشید صدها گلبرگ کوچک را تکتک رسم کنید! اگر از نقاشی منظره درختان پاییزی لذت بردهاید، عاشق رنگهای روشن بهاری و تکنیکهای متنوع این دوره خواهید شد. اگر دوره پاییزی را امتحان نکردید، باز هم میتوانید این کلاس جدید را شروع کنید یا حتی هر دو را با هم بگذرانید! مادر طبیعت در هر فصل و هر صحنه، منظرهای باشکوه از رنگها را خلق میکند.
کل آموزش این نقاشی کمی بیش از یک ساعت است، بنابراین میتوانید در صورت تمایل آن را در یک جلسه تمام کنید یا اگر ترجیح میدهید، آن را به چند جلسه کوتاهتر تقسیم نمایید.
من شما را گام به گام راهنمایی میکنم تا نقاشی را به صورت لایهلایه بسازیم؛ شروع با شستوشوهای آزاد خیس روی خیس (wet-on-wet) برای ایجاد یک پسزمینه نرم و درخشان. شما خواهید آموخت که چگونه اجازه دهید رنگها به طور طبیعی روی کاغذ با هم ترکیب شوند تا حس فاصله و نفوذ نور از میان درختان منتقل شود.
با پیشرفت نقاشی، موارد زیر را بررسی خواهیم کرد:
- خلق عمق با استفاده از مقادیر تناژ رنگی
- نقاشی فیگورهای ساده اما گویا
- نمایش فرمها با تکنیکهای خیس روی خشک و قلمموی خشک
- استفاده از ضربات جهتدار برای ایجاد شاخ و برگ و بافت
- خلق بازتابهای باورپذیر روی یک مسیر خیس
- لایهبندی گلهای زنگولهای برای ایجاد غنا، بُعد و رنگهای زنده
همچنین کشف خواهید کرد که چگونه آثار انتزاعی و آزاد را با جزئیات کنترلشده ترکیب کنید تا نقاشی همزمان تازه و تکمیلشده به نظر برسد.
این کلاس برای مبتدیان با اعتماد به نفس و هنرمندان باتجربهتری که میخواهند مهارتهای منظره خود را بهبود ببخشند، اعتماد به نفس خود را در نقاشی فیگورها در یک صحنه افزایش دهند و یاد بگیرند چگونه جلوههای نوری درخشان جنگلی را با گلهای زنگولهای خلق کنند، ایدهآل است.
در پایان دوره، شما یک منظره بهاری پرجنبوجوش، سرشار از اتمسفر و حرکت خواهید داشت —به همراه تکنیکهایی که میتوانید در بسیاری از نقاشیهای منظره آینده خود از آنها استفاده کنید.
درسها Lessons
-
مقدمه INTRODUCTION
-
متریال، ترکیببندی و طراحی. نقاشی آسمان و پسزمینه به روش خیس روی خیس Materials, Composition and Drawing. Paint Sky and Background wet-on-wet.
-
فیگورها و مسیر (لایه اول). تثبیت فیگورها و شروع ساخت مسیر با تناژهای رنگی روشن Figures & Path 1st Layer. Establish figures and begin building the path with light tonal values.
-
گلهای زنگولهای و علفها (لایه اول). ترکیب رنگها روی کاغذ برای ایجاد گلها و گیاهان زنده Bluebells and Grasses - 1st Layer.Let colours mingle on the paper to create lively bluebells & grass
-
درختان، شاخهها و برگها. استفاده از تضاد رنگی برای نمایش فاصله و نور؛ افزودن ضربات جهتدار Trees, Branches & Foliage. Use tonal contrast to denote distance and light; add directional strokes
-
گلهای زنگولهای (لایه دوم). ترکیب آبی روشن کدر با استفاده از گواش سفید، مرکب یا اکریلیک برای ایجاد هایلایتها Bluebells 2nd Layer. Mix an opaque light blue using white gouache, ink or acrylic to add highlights
-
مسیر: لایه دوم و بازتابها. deepening سایهها و بازتابهای خیس. استفاده از تکنیک استامپ Path: 2nd Layer & Reflections. Deepen shadows and wet reflections. Use stamping technique
-
جمعبندی نهایی FINAL THOUGHTS
https://donyad.com/d/25a9c0
Carrie McKenzie
ایجاد چشم اندازهای نقاشی شده
سلام، من کری هستم.
من یک هنرمند فروش بین المللی هستم و متخصص در آبرنگ و مدیا ترکیبی هستم. خوشحالم که آثار هنری من برای مجموعه هایی در بریتانیا، اروپا، ایالات متحده آمریکا، استرالیا و نیوزلند انتخاب شده است. علاوه بر آثار هنری اصیل، چاپ های درجه یک نیز ارائه می کنم. سبک من به سمت امپرسیونیستی و معاصر گرایش دارد و از رویکردهای آزاد استفاده می کند که رنگ، نور و ماهیت سوژه هایم را نشان می دهد. من آموزش کارگاه را ارائه می دهم و به طور منظم در گالری ها و مکان های سراسر یورکشایر نمایشگاه می گذارم. من نویسنده چندین کتاب هنری هستم و در مجلات The Leisure Painter و SAA Paint حضور داشته ام.
بسیاری از هنرمندان بزرگ سعی کردهاند جذابیت نور را در آثار خود به تصویر بکشند - به نظر من این یکی از دگرگونکنندهترین جنبههای هر نقاشی است، چه مناظر، مردم، طبیعت یا طبیعت بیجان. من دائماً در تلاش هستم تا تأثیر نور و رنگ را در آثار هنری خود منعکس کنم.
برای من، هنر به اشتراک گذاری یادگیری است. من عاشق به اشتراک گذاشتن مهارت ها، تکنیک ها و نکاتی که در طول سال ها آموخته ام با دیگران هستم. من کارگاههای منظمی را برای افراد با هر توانایی تدریس میکنم، و همچنین نمایشهایی را برای انجمنهای هنری محلی برگزار میکنم.
نمایش نظرات