قبل از عکاسی دیجیتال، فیلم 35 میلی متری بر چشم انداز تصویربرداری حاکم بود. ما 24 تا 36 فریم در هر رول فیلم داشتیم تا خودمان را خلاقانه بیان کنیم و لحظات را ثبت کنیم. در عصر مدرن، تعداد زیادی گزینه فیلم آنالوگ موجود است که امکان تجربههای منحصربهفرد و با احساس واقعی را فراهم میکند که سبکی قوی و شخصی از عکاسی را تداعی میکند. این دوره به بررسی:
می پردازدو خیلی بیشتر!
به سادگی یک رول از فیلم 35 میلی متری بگیرید، و یک فرآیند آزمایشگاهی داشته باشید و فیلم را اسکن کنید. هنگامی که تصاویر را در صفحه پروژه Skillshare با ما به اشتراک می گذارید، به ما اطلاع دهید که پاسخ اولیه شما به این فرآیند چیست. آیا تصاویر با شما متفاوت از تصاویر دیجیتالی از همان مواد صحبت می کنند؟
Artist Multimedia For Primordial Creative Studio
من دیوید هستم، یک هنرمند چندرسانه ای در فونیکس، و استودیوی من است.
من همیشه از سنین پایین به هنرهای تجسمی علاقه مند بوده ام - طراحی، نقاشی و خاک رس - اما در سال های دبیرستان به عکاسی برای جنبه اجتماعی مشارکت دادن افراد دیگر علاقه مند شدم، ماجرایی که در جستجوی آن است تصاویر، و ارائه واقعیتی که با مهارت های طراحی من محدود نمی شد.
یک چیز در کار من که در طول دههها از آن زمان تاکنون ثابت مانده است این است که من به واقعیت لنز در کنار داستانهایی که میتوانیم در طراحی، نقاشی، انیمیشن، طراحی گرافیک و طراحی صدا ایجاد کنیم، یکسان علاقه دارم. از آنجایی که دوربینها ویژگیهای ویدیویی و صوتی را در خود جای دادهاند، و از آنجایی که Adobe's Creative Cloud امکان استفاده از انبوهی از ابزارهای ذهنی را فراهم میکند، اکنون قطعات ویدیوآرت را میسازم که مبتنی بر عکاسی هستند، اما از تایم لپس، انیمیشنهای استاپ موشن گلی و کاغذی، گرافیکی استفاده میکنند. انیمیشن، متن و صدا برای گسترش همان تقاطع واقعیت و سوررئالیسم پاپ.
نمایش نظرات