آموزش عکاسی سوراخ سوراخ: از جعبه کبریت تا دوربین کار

Pinhole Photography: from Matchbox to Working Camera

نکته: آخرین آپدیت رو دریافت میکنید حتی اگر این محتوا بروز نباشد.
نمونه ویدیوها:
توضیحات دوره:

برای گرفتن عکس نیازی به خرید دوربین ندارید! دوربین جعبه ای است که سوراخی در آن وجود دارد و شما می توانید دوربین خود را با استفاده از یک فیلم 35 میلی متری، مواد بازیافتی و اشیاء خانگی روزمره بسازید.

من Dominic Righini-Brand هستم، عکاس حرفه‌ای هستم و از دوران دانشجویی با ساختن دوربین‌های سوراخ سوزنی خودم آزمایش می‌کردم. در این کلاس، نحوه کار دوربین‌ها را بررسی می‌کنیم و به شما نشان می‌دهم که چگونه یک دوربین سوراخ سوزنی جعبه کبریت 35 میلی‌متری بسازید.

ایجاد دوربین خود یک فرآیند واقعا سرگرم کننده و هیجان انگیز است، و دوربین های سوراخ سوراخ راه خوبی برای ورود به عکاسی و یادگیری نحوه عملکرد دوربین ها هستند. این کلاس برای مبتدیان، دانشجویان عکاسی، حرفه ای ها و تمامی علاقه مندان به عکاسی مناسب است.

من نمی توانم منتظر بمانم تا دوربین های سوراخ سوزنی شما و عکس هایی که با آنها می گیرید را ببینم! بپیوندید و بیایید آزمایش کنیم!

در این کلاس یاد خواهید گرفت:

  • نحوه عملکرد دوربین های سوراخ سوزنی و اپتیک ابتدایی؛
  • نحوه محاسبه اندازه سوراخ سوراخ، دیافراگم و اندازه تصویر؛
  • چگونه دوربین سوراخ 35 میلی متری خود را طراحی و بسازید؛
  • نحوه بارگیری، ضد نور و استفاده از دوربین سوراخ سوزنی خود.

منابع:

 — هیئت الهام تحقیق در Pinterest

 — واژه‌نامه شرایط عکاسی

دوربین 35 میلی متری جعبه کبریت خود را طراحی و بسازید و از چیزی عکس بگیرید!

اگر تا به حال دوربین سوراخ سوزنی درست نکرده اید، نگران نباشید، این کلاس مخصوص شما طراحی شده است! ساختن دوربین‌های Pinhole آسان است، اما تسلط بر آن می‌تواند کمی دشوار باشد، اما اگر همه چیز اشتباه پیش رفت، نترسید، دوباره شروع کنید و به آنجا خواهید رسید.

اگر قبلاً یک دوربین سوراخ سوزنی جعبه کبریت 35 میلی‌متری ساخته‌اید، سعی کنید چیزی متفاوت و تجربی بسازید، شاید از کاغذ عکاسی، مواد ساختمانی عجیب و غریب یا فرآیندهای مکانیکی برای کار با دوربین خود استفاده کنید؟

در طول سال‌ها، دانش‌آموزان را دیده‌ام که صدها نوع مختلف دوربین سوراخ‌دار ایجاد می‌کنند، گزینه‌ها بی‌پایان هستند، ادامه دهید و آزمایش کنید!

پروژه کلاس خود را با آپلود موارد زیر تکمیل کنید:

  • هر طرح و/یا طرحی برای دوربین سوراخ سوراخ شما (اختیاری)؛
  • عکس‌های ساخت دوربین سوراخ سوزنی شما (اختیاری)؛
  • عکس(های) دوربین سوراخ سوزنی تکمیل شده شما؛
  • عکس‌های اسکن شده با استفاده از دوربین سوراخ‌دار شما؛
  • چند کلمه در مورد دوربین و تجربه شما.

مواد ابزار:

  • جعبه کبریت؛
  • یک رول جدید از فیلم 35 میلی متری؛
  • یک رول استفاده شده از فیلم 35 میلی‌متری با حداقل 1 سانتی‌متر قطعه فیلم بیرون زده یا یک نوار کاست فیلم 35 میلی‌متری قابل شارژ مجدد (قابل خرید در eBay)؛
  • مقوای نازک
  • نوشیدنی های آلومینیومی می توانند؛
  • کاغذ سنباده ریز؛
  • نوار برق سیاه؛
  • Sellotape;
  • پلاستیک از یک چسب مارپیچی (یا هر قطعه کوچک پلاستیکی نازک و منحنی)؛
  • سوزن یا سنجاق خیاطی ظریف؛
  • قیچی؛
  • یک چاقوی تیز تیز؛
  • یک خودکار نشانگر سیاه.

منابع:

 — هیئت الهام تحقیق در Pinterest

 — واژه‌نامه شرایط عکاسی


سرفصل ها و درس ها

درس ها Lessons

  • ساخت دوربین: بدنه Making the Camera: Body

  • مقدمه و بررسی اجمالی Introduction & Overview

  • اپتیک دوربین پین هول Pinhole Camera Optics

  • نتیجه Conclusion

  • اضافه کردن ویندر Adding Winder

  • نمونه دوربین های سوراخ سوزنی Example Pinhole Cameras

  • ساخت دوربین: سوراخ سوزن Making the Camera: Pinhole

  • ابزار و مواد Tools & Materials

  • چگونه عکاسی با سوراخ سوراخ کار می کند How Does Pinhole Photography Work

  • با استفاده از دوربین Using the Camera

  • تخلیه فیلم Unloading the Film

  • ساخت دوربین: شاتر Making the Camera: Shutter

  • مراحل بعدی Next Steps

  • ساخت دوربین: کلیکر Making the Camera: Clicker

  • در حال بارگیری دوربین Loading the Camera

نمایش نظرات

آموزش عکاسی سوراخ سوراخ: از جعبه کبریت تا دوربین کار
جزییات دوره
22m
15
Skillshare (اسکیل شیر) Skillshare (اسکیل شیر)
(آخرین آپدیت)
679
4 از 5
دارد
دارد
دارد
جهت دریافت آخرین اخبار و آپدیت ها در کانال تلگرام عضو شوید.

Google Chrome Browser

Internet Download Manager

Pot Player

Winrar

Evgeniya & Dominic Righini-Brand Evgeniya & Dominic Righini-Brand

طراحی گرافیک و عکاسی

کلاس جدید:

ترکیب تکنیک اصلی برای ایجاد الگوهای تورینگ با اندازه‌های مختلف کاشی، اعوجاج ساختاری تقارن برای ایجاد هزاران تکرار بدون درز منحصر به فرد با کاراکترهای مختلف را بیاموزید — و همه اینها بدون ترسیم یک چیز!

طرح‌های سطحی متنوعی ایجاد کنید، که می‌توانید آن‌ها را به عنوان عناصر گرافیکی در هر طرح گرافیکی، تصویرسازی یا پروژه‌های برندسازی بگنجانید، برای محصولات مختلف چاپ بر اساس تقاضا اعمال کنید یا به عنوان دارایی دیجیتال بفروشید.

این کلاس راهنمای گام به گام برای هر سطح مهارتی است و برای طراحان گرافیک و الگوهای مشتاق و با سابقه، تصویرگران و هنرمندان دیجیتال، و هر کسی که به ظاهر الگوهای مولد ارگانیک علاقه دارد، طراحی شده است!

منبع رایگان:

سال نو = رنگ های جدید! بر اساس 2023 Color Trends (ذخیره شده به عنوان نمونه رنگ AI و ASE برای Adobe Illustrator، Photoshop InDesign) و از آزمایش آنها در کار خود لذت ببرید!

: امسال از کدام رنگ ها یا پالت ها بیشتر هیجان زده اید؟ آیا اغلب رنگ های جدید را در کار خود امتحان می کنید یا از روندها پیروی می کنید؟ آیا با انتخاب رنگ خود سازگار هستید یا برای هر پروژه یا کاری که ایجاد می کنید، رنگ های جدیدی انتخاب می کنید؟

کلاس ویژه:

مهارت‌های گرادیان خود را با نکات ویژه، تکنیک‌های ترفندی از سطوح مبتدی تا پیشرفته Illustrator افزایش دهید!

از اولین انتشار این کلاس در ابتدای سال 2017، من تعداد زیادی طرح جدید مبتنی بر گرادیان ایجاد کرده ام و چیزهای جدید زیادی در طول راه یاد گرفته ام، بنابراین در این نسخه جدید کلاس، مشتاقم که به اشتراک بگذارم. با شما حتی نکات، ترفندهای بیشتر که در کارم از آنها استفاده می کنم، برای توانمندسازی شما برای ایجاد شیب های تجربی هیجان انگیز با سهولت و اطمینان!

من عاشق آزمایش روش‌های مختلف برای ایجاد طرح‌های مبتنی بر گرادیان در Illustrator هستم، و در این کلاس هیجان‌زده هستم که به شما نشان دهم چگونه از طیف وسیعی از ابزارها و تکنیک‌های Illustrator برای ایجاد آثار هنری گرادیان برداری و به اشتراک‌گذاری حداکثر استفاده را ببرید. با شما تعداد زیادی از نکات و ترفندهای خاص من که هنگام ایجاد طرح های گرادیان خود از آنها استفاده می کنم!

این کلاس برای همه کسانی که شیب‌ها را دوست دارند طراحی شده است، و من شما را با همه چیزهایی که باید بدانید برای ایجاد طرح‌های مبتنی بر گرادیان عالی مناسب برای پروژه‌های دیجیتال و چاپی، راهنمایی می‌کنم.

نمی‌توان منتظر دیدن آزمایش‌های گرادیان خود باشید!

کلاس ویژه:

یاد بگیرید که به طور مؤثر طیف وسیعی از ابزارهای ویرایش رنگ Adobe Lightroom Classic را ترکیب کنید و از پتانسیل کامل آنها برای ایجاد ویرایش های عکاسی پر از شخصیت استفاده کنید!

از طریق رویکرد ساختاری که در این کلاس به اشتراک خواهم گذاشت و با نگاهی به ابزارهای مختلف موجود، موارد استفاده و جایگاه آنها در گردش کار ویرایش، می‌توانید درک خود را از زمان و چگونگی استفاده از ابزارهای مختلف برای کار با رنگ‌ها و تن‌ها، و بهتر آن‌ها را در جریان کار خود ادغام کنید و به طور موثر این ابزارها را برای ایجاد ویرایش‌های هیجان‌انگیز و متنوع ترکیب کنید.

چه عکاس ، ویرایشگر عکس ، خالق محتوا یا طراح گرافیک که هستید به دنبال این هستید که مهارت‌های ویرایش عکس خود را به سطح بعدی ببرید و ویرایش‌های متنوع‌تری ایجاد کنید ، یا احساس کنید با تمام ابزارهای موجود غرق شده‌اید و نمی‌دانید از کجا شروع کنید، این کلاس برای شما!

ما بسیار هیجان‌زده هستیم که با شما به اشتراک بگذاریم که بالاخره برخی از را که در جریان کاری خودمان که می‌خواهیم ارزشمند می‌دانیم، در دسترس قرار دادیم!

می‌توانید این دارایی‌ها را در .

ما بیابید

ما Dominic Evgeniya Righini-Brand هستیم، یک زوج خلاق و متخصص در عکاسی. ما از سال 2008 با تمرکز شدید بر برندسازی و طراحی چاپ شروع کردیم، اما از سال 2016 تمرکز ما به پروژه‌های شخصی، آزمایش‌های بصری و آموزش در Skillshare معطوف شد. استودیوی ما با ما از مسکو به اعماق آلمان و بازگشت به بریتانیا سفر کرده است، جایی که ما از سال 2015 در آنجا زندگی و کار می کنیم.

پس از تحصیل و سپس تدریس در دانشگاه به مدت 5 سال، ما دائماً خودمان را یاد می‌گیریم: e هر روز و هر کار دانش، مهارت و تجربه جدیدی برای ما به ارمغان می‌آورد و ما از به اشتراک گذاشتن آنها هیجان‌زده هستیم. با شما تا بتوانید طراحی بصری موثر و هیجان انگیزی ایجاد کنید! هر کلاسی که تولید می‌کنیم، با گرسنگی ما برای آزمایش و کشف پتانسیل خلاقانه رسانه‌های دیجیتال و فیزیکی تحریک می‌شود.

برای اینکه ببینید ما روزانه به چه کاری مشغول هستیم، حتما ما را در اینستاگرام دنبال کنید و پروژه های ما را در Behance بررسی کنید.

تاکنون ما 34 کلاس ارائه کرده‌ایم که طیفی از موضوعات و تکنیک‌ها از جمله Adobe Illustrator، Adobe Photoshop، تایپوگرافی، چاپ‌سازی، تصویرسازی، تصویرسازی تجربی و عکاسی را پوشش می‌دهند: می‌توانید همه آنها را در بخش‌های موضوعی در بالا پیدا کنید، و این تازه شروع است!;)

Evgeniya (معروف به Jenya) Righini-Brand:

"من می‌توانستم معمار، برنامه‌نویس یا حتی مربی تکواندو شوم (کمربند مشکی دارم)، اما علاقه‌ام به ارتباطات بصری و فارغ‌التحصیل شدن در رشته‌های طراحی گرافیک و فارغ‌التحصیلی را انتخاب کرده‌ام. در زمینه تبلیغات، بیش از 15 سال است که به عنوان طراح گرافیک مشغول به کار هستم که از این مدت 5 سال را نیز به تدریس طراحی گرافیک در سطح دانشگاه گذرانده ام.

من به مینیمالیسم و ​​لمس کردن علاقه دارم و عاشق تایپوگرافی، هندسه، حروف نویسی و عکاسی هستم. از جنبه دیجیتالی چیزها، من همیشه مجذوب طراحی تعاملی بوده ام و سفر طراحی من با یادگیری HTML و CSS در 15 سالگی شروع شد.

من به راحتی با هر ایده جدیدی که به ذهنم می رسد هیجان زده می شوم و در مورد آزمایش تکنیک های جدید مورچه ها را در شلوارم دارم.

من معتقدم که طراحی تأثیر زیادی بر زندگی روزمره ما دارد و طراحی خوب می تواند تفاوت ایجاد کند و دنیا را به مکانی بهتر تبدیل کند."

مدارک تحصیلی Evgeniya:

  • لیسانس (Hons) تصویرسازی طراحی گرافیک، دانشگاه هرتفوردشایر (هتفیلد، انگلستان)
  • مدرک تخصصی در تبلیغات: کارگردانی هنری، موسسه بین المللی تبلیغات (مسکو، روسیه)

Dominic Righini-Brand:

"از آنجایی که به عنوان یک عکاس آموزش دیدم، زمانی که Evgeniya و من تصمیم گرفتیم با هم یک استودیو راه اندازی کنیم، به طراحی گرافیک و کارگردانی هنری پرداختم. بعداً متوجه شدم که دوباره به چاپگری بازگشتم که در کودکی واقعاً از آن لذت می بردم و اکنون حتی بیشتر از آن لذت می برم. در حین کار بر روی پروژه‌های مختلف مشتری و شخصی، علاقه زیادی به تصویرسازی و طراحی الگو پیدا کردم که به زمین بازی اصلی من تبدیل شده است.

من در مورد عکاسی سوراخ سوزنی هیجان زده هستم و چقدر ساده و جذاب است که با یک جعبه ساده از جهان عکس بگیرید!

من اخیراً یک وبلاگ جدید راه اندازی کرده ام — — در حال بررسی تاریخچه فناوری و مردم شناسی عکاسی و نقش آن در دنیای مدرن است. "

مدارک تحصیلی دومینیک:

  • لیسانس (Hons) Digital Lens Media ، دانشگاه هرتفوردشایر (هتفیلد، انگلستان)
  • دیپلم ملی در عکاسی، کالج منطقه ای هانتینگدون (هانتینگدون، بریتانیا)