آیا تا به حال احساس کردهاید که چیزی در ترکیببندی اثر شما درست نیست، اما دقیقاً نمیدانید دلیلش چیست؟
یا آرزو کردهاید که تصویرسازیهای شما احساساتبیشتری را منتقل کنند —همان جذبهای آرام که بیننده را به درون اثر میکشد و او را متأثر میکند؟
ترکیببندی چیزی فراتر از جایگذاری اشیاء است —ترکیببندی همان ریتمهای نامرئی است که چشم بیننده را هدایت کرده و احساسات را برمیانگیزد.
در این بخش دوم از مجموعه اصول ترکیببندی در هنر(که میتوانید به هر ترتیبی که میخواهید آن را بگذرانید!)، ما به جنبههای اکسپرسیو ترکیببندی میپردازیم و شکل، جریان و احساسرا به عنوان ابزارهایی برای خلق تصاویری آگاهانهتر و از نظر عاطفی اثرگذارتر بررسی میکنیم.
(شما میتوانید این کلاس را به تنهایی یا پس از بخش اول بگذرانید —هر دو حالت مناسب هستند!)
ما با یادگیری نحوه خواندنتصاویرمانند یک هنرمند شروع میکنیم. از طریق بررسی آثار استادان نقاشی گذشته و حال، کشف خواهید کرد که چگونه مقادیر ساده (Values)، ساختار انتزاعی، خطوط راهنما و جریان هدفمند، تجربه بیننده را شکل میدهند —و چگونه «احساس» میتواند به ستاره قطبی شما تبدیل شود و هر انتخاب خلاقانه را در تصویرسازیهایتان هدایت کند.
سپس، تئوریها را به کاوشهای عملی و بازیگونهتبدیل میکنیم.
با استفاده از کاغذهای برشخورده و اشکال ساده، ترکیببندیهای سیاه و سفید خود را خلق خواهید کرد و روی تضاد نوری، حرکت و احساس آزمایش میکنید. ما از کلاژهای شهودی به سمت آثار آگاهانهتر پیش میرویم و یاد میگیریم که هم با غریزه و هم با آگاهی طراحی کنیم.
در نهایت، از تمام آموختههای خود برای طراحی یک اثر شخصیاستفاده خواهید کرد —از جرقه یک ایده شروع کرده، مود و روایتگری را از طریق اشکال بررسی میکنید و آن را به تامنیلهای (طرحهای اولیه) پویا تبدیل میکنید. همچنین مفهوم مفیدی درباره جداسازی مقادیر نوری از اشیاء یاد میگیرید که به سادهسازی و تقویت طراحیهای شما کمک میکند.
در پایان این دوره، شما قادر خواهید بود:
درک خود را از اصول ترکیببندی تقویت کنید
بفهمید که چگونه شکل، جریان و مقدار نوری، حرکت بصری و عمق احساسی ایجاد میکنند
با اعتماد به نفس، چیدمانهای جذاب خود را طراحی کنید
به تصویرسازیهای خود احساس و عمق بیشتری ببخشید
با فرآیند خلق اثر —از تامنیلهای سریع تا کاوشهای شهودی —راحتتر شوید
با ترکیببندی به عنوان سفری برای اکتشاف برخورد کنید، نه به دنبال کمال مطلق.
چه تصویرساز باشید، چه نقاش یا روایتگر بصری، این کلاس به شما کمک میکند تا آثار خود را از زاویهای کاملاً جدید ببینید —زاویهای که هم توسط ساختار و هم توسط احساس هدایت میشود.
Marie-Noëlle Wurm
هنرمند، تصویرگر، HSP
مثل اکثر مردم، وقتی کوچک بودم، عاشق طراحی بودم. وقتی بزرگتر شدم و به دوران نوجوانی ام رسیدم، صدایی به من می گفت که استعداد ندارم، نقاشی هایم به اندازه کافی خوب نیستند، دیگران در طراحی بهتر از من هستند، فقط بلندتر و بلندتر می شد. هر چند وقت یکبار صدا آنقدر آرام می شد که بتوانم وسایل طراحی خود را بیرون بیاورم و چیزی بسازم. با این حال، بیشتر اوقات، صدا آنقدر کر کننده بود که این کار را نکردم.
یک سال، برای یک کلاس نقاشی ثبت نام کردم که زندگی من را تغییر داد. معلم من، ساندرین گودت، به من آموخت که چگونه آن موانع درونی را که همه ما داریم، از بین ببرم، موانعی که مانع انجام کارهایی می شوند که دوست داریم انجام دهیم، موانعی که به شما می گویند به اندازه کافی خوب نیستید، استعداد کافی ندارید. 13 سال بعد، من یک هنرمند و تصویرگر حرفه ای هستم و عاشق کاری هستم که انجام می دهم. این ایده که بتوانم آنچه را که در تمام آن سالها به من آموختهام به دیگران بیاموزم، فوقالعاده الهامبخش است. من از قدرت این تکنیک ها در همسو کردن شما با هسته اصلی خود، آزادسازی خلاقیت و انجام کارهایی که همیشه می خواستید انجام دهید (مخصوصاً آنهایی که شما را می ترسانند!) می دانم.
br> هیچ چیز مرا خوشحال نمی کند به اندازه این که بدانم ابزارهایی که آموخته ام می توانند برای شما نیز مفید باشند. من کلاسهایی را در Skillshare ایجاد میکنم که در آن میتوانید ابزارها، اسرار، ترفندهای راهنماییام را بیاموزید و پروژههای هنری خود را با من به اشتراک بگذارید.
ویدیوهای بالا به شما نشان میدهند که کلاسهای من در مورد چیست. امیدوارم بپیوندید و بی صبرانه منتظر بمانید تا ببینید چه چیزی می سازید! :)
ما همچنین میتوانیم در، و Patreon، جایی که جلسات هنری زنده را میزبانی میکنم، ولوگهای پشت صحنه و کتابهای طراحی را به اشتراک میگذارم وصل شویم. یا، همچنین میتوانید در نوع خاصی که در حال حاضر روی آن کار میکنم از قبل ثبتنام کنید!
با تمام عشقم،
Marie-Noëlle
نمایش نظرات