آموزش کتاب راهنمای استودیو، فصل اول
The Studio Handbook, Chapter One
شما نمی‌توانید 45 سال کار حرفه‌ای در هنرسازی داشته باشید، 25 سال از آنها به عنوان صاحب گالری، بدون یادگیری چیزهای زیادی در مورد هنر، لوازم هنری، تکنیک‌های هنری و فرآیندهای هنری.
همه رسانه های هنری پر از راز و جادو و ضرب و شتم هستند. شما می توانید از احتمالات آن شگفت زده شوید و از اسرار آن ناامید شوید. اما به نظر می‌رسد که ما همیشه می‌خواهیم درباره آنها بیشتر بدانیم و محدودیت‌هایشان را کنار بگذاریم.
بنابراین، فکر کردم واقعاً چیز خوبی است که بخشی از دانش انباشته شده خود را با شما به اشتراک بگذارم.
یک راه عالی برای انجام این کار، ایجاد یک کتاب راهنمای استودیو با هم است، به طوری که آنچه را که یاد می‌گیرید می‌توانید در دسترس نگه دارید و به راحتی در هر زمان به آنها ارجاع دهید.
بنابراین این کلاس مربوط به وقت گذرانی با من در استودیو(های) من و به اشتراک گذاشتن آنچه در مورد هنرسازی می دانم خواهد بود. در مورد طیف نامحدودی از رسانه‌ها، نکات و بررسی‌های محصول و روش‌ها و هک‌های خلاقانه و غیره وجود خواهد داشت.
و پروژه شما این خواهد بود که کتابچه راهنمای شخصی خود را ایجاد کنید تا آنچه را که یاد می‌گیرید به سبک خود ثبت کنید - در یادداشت‌ها و تصاویر، و در حین حرکت، خود نسخه‌های نمایشی را امتحان کنید. این اولین "فصل" از کلاس راهنمای استودیو است - بنابراین ما آن کتاب و دانش هنری شما را در فصل های آینده نیز افزایش خواهیم داد.
می‌دانم که ما قرار است خوش بگذرانیم، زیرا موضوع مورد علاقه همه هنرمندان این است که درباره لوازم هنری و کارهایی که انجام می‌دهند صحبت کنند - و اینکه چگونه می‌توانیم آنها را وادار کنیم کاری را که ما می‌خواهیم انجام دهند!
پروژه کلاس شما این خواهد بود که کتاب راهنمای استودیوی شخصی خود را ایجاد کنید تا آنچه را که یاد می‌گیرید به سبک خود ثبت کنید - در یادداشت‌ها و تصاویر، و در حین حرکت، خود نسخه‌های نمایشی را امتحان کنید. شما احتمالاً در حین رفتن نکاتی از خودتان اضافه خواهید کرد و من واقعاً امیدوارم که صفحات خود را در بخش پروژه به اشتراک بگذارید تا ما نیز بتوانیم از شما بیاموزیم.
همراه با اطلاعات زیادی در مورد لوازم هنری در انواع مختلف، نحوه استفاده از آنها، چگونه می توانند شما را به هم بریزند، چگونه می توانید آن را برطرف کنید، و کدام یک بهتر از سایرین هستند، و کدام یک را می توانید خودتان بسازید، من همچنین راهنمایی هایی در مورد چگونگی تبدیل کتاب راهنمای استودیو خود به یک کتاب طراحی زیبا نیز ارائه دهید.
این کلاس فقط فصل اول است، بنابراین ما کتاب پروژه شما را در طول زمان رشد خواهیم داد تا زمانی که به بهترین مرجع برای شما تبدیل شود. تنها چیزی که نیاز دارید یک کتاب خالی و چیزی برای نوشتن برای شروع است، و می‌توانید از هر وسیله‌ای که در اطراف دارید متناسب با موضوع ما استفاده کنید.
درس ها Lessons
-
آن را برای بیرون رفتن از خطوط رفع کنید Fix-It for Going Out of the Lines
-
نکات خلاصه و طراحی Wrap Up and Sketching Tips
-
کارت های نمونه رنگی Color Swatch Cards
-
آنچه شما نیاز دارید What You Need
-
گیره های کلاسور و برس گیر Binder Clips and Brush Catchers
-
لاک زدن به آثار هنری و یک ابزار شگفت انگیز Varnishing Your Artwork and A Surprise Gadget
-
یک ابزار کوچک و بزرگ برای استفاده مجدد A Great Little Re-Use Tool
-
مایع پوششی قسمت 2 Masking Fluid Part 2
-
معرفی Introduction
-
ماسک مایع جادو و ضرب وشتم Masking Fluid Magic and Mayhem
https://donyad.com/d/b9841f
Jessica Wesolek
هنرمند/معلم
اسم من جسیکا وسولک است و من یک هنرمند، معلم، طراح نقاشی و صاحب گالری هستم که در شهر هنری افسانه ای سانتافه، نیومکزیکو زندگی می کنم.
کلاس‌های من درباره هنر طراحی، آبرنگ و طراحی است - در زندگی واقعی و دیجیتال. آنها برای همه سطوح هستند زیرا مبتدیان می توانند پروژه ها را به راحتی انجام دهند و هنرمندان موفق ایده های جدید و برخی نکات و تکنیک های بسیار پیشرفته را با رسانه های آبی یاد خواهند گرفت.
من ایده های پیچیده را به روشی ساده و منطقی آموزش می دهم و هرگز نتوانسته ام به دانش آموز یاد بدهم که نقاشی بکشد و از نتایج آنها راضی باشد. من حتی در کلاس های حضوری خود این را تضمین می کنم.
کار من در هنر طولانی، متنوع و پر حادثه بوده است. مدارک تحصیلی من از دانشگاه میشیگان، UC برکلی و دانشکده طراحی پارسونز است. وقتی از مدرسه خارج شدم، به خودم قول دادم که هرگز «کار روزانه» پیدا نخواهم کرد و تنها از راه هنر امرار معاش خواهم کرد. من به این قول وفا کرده ام و زخم ها و ستاره هایی برای اثبات آن دارم.
اما من هرگز تدریس را رها نکردم زیرا دوست دارم لذت ناب هنرسازی را به اشتراک بگذارم. من زیاد در «سیستم‌های مدرسه» دوام نیاوردم، اما به تدریس خصوصی ادامه دادم و یکی از اولین کسانی بودم که در حدود سال 2005 تدریس آنلاین هنر را شروع کردم.
من همچنین عاشق یادگیری هستم و چند سالی است که در Skillshare دانشجو هستم. از آنجایی که از آن بسیار لذت بردم، تصمیم گرفتم خودم روی پلت فرم تدریس کنم.
ساختن کتابهای طراحی Life-Book (ژورنال نویسی مصور) علاقه من است. من آن را خیلی دوست دارم که یک گروه بزرگ فیس بوک در این زمینه به نام .
راه اندازی می کنماز کلاس‌های من می‌توان به هر ترتیبی لذت برد - هر کدام در خود کامل هستند - اما با هم، آنها یک آزمایشگاه یادگیری بزرگ از مهارت‌ها، تکنیک‌ها، نمایش‌های نمایشی، نکات استودیویی، و دستورالعمل‌های گام به گام ایجاد می‌کنند که ایده‌هایی را برای آنچه باید ارائه می‌دهد. انجام دهید، و همچنین ابزارهایی برای انجام آن.
شما می توانید بسیاری از کارهای من را در صفحه من بیابید و از وب سایت جدید کافه هنری سانتافه لذت خواهید برد، جایی که من موارد رایگان، منابع، آموزش های کوتاه و دموها، و یک گروه انجمن را برای صحبت از هنر عضویت کاملا رایگان است.
من همچنین یک خبرنامه/وبلاگ دارم - که افکار، منابع، نکات، تکنیک‌ها و داستان‌های کوچک را ارائه می‌کند - می‌توانید در اینجا مشترک شوید: .
من دانش‌آموزان را تشویق می‌کنم پروژه‌های خود را پست کنند و ما می‌توانیم در مورد آنها ارتباط برقرار کنیم.
بیشتر از همه، امیدوارم که در کلاس‌های من به شما خوش بگذرد، یک عادت کتاب طراحی در خود ایجاد کنید، و ساختن این هنر برای شما شادی بی‌نهایت به ارمغان می‌آورد.
نمایش نظرات