اگرچه ممکن است غیرقابل تصور به نظر برسد، استفاده از تصاویر غذا در هنر راهی عالی برای تقویت ارتباطات نمادین و قدرت احساسی هنر شماست. درست است که غذا امری عادی است و اغلب نادیده گرفته می شود، اما همین عادی بودن است که باعث می شود آن را به یک نقطه ارتباط موثر با احساسات عمیق تر تبدیل کند. همه ما می خوریم. همه ما خاطرات و ارتباطات قوی مرتبط با غذا داریم.
این باعث میشود که غذا یک خط طبیعی برای احساسات عمیق، داستانها و معنا باشد. در این کلاس، ما یاد خواهیم گرفت که چگونه به این چاه معنا، حتی با یک تصویر تک تصویری، دست پیدا کنیم. ما یاد می گیریم که چگونه موضوعات و مراجعی را انتخاب کنیم که داستان ها و احساساتی را که می خواهیم کشف کنیم ارتباط برقرار می کند، و همه قطعات را در یک دمو فشرده 30 دقیقه ای در زمان واقعی کنار هم قرار می دهیم.
آنچه در کلاس پوشش داده می شود:
آیا می توانید احساسات را تشخیص دهید؟
هر یک از این تصاویر مرجع حس متفاوتی را لمس می کنند. آنها ممکن است برای شما "احساس" متفاوتی با آنچه من به آنها برچسب گذاری کرده ام، داشته باشند (در نهایت احساسات ذهنی هستند) اما هر سه آنها با هم نمونه ای عالی از روشی هستند که در آن حتی تصاویر منفرد از غذا بدون زمینه های دیگر می توانند بسیار متفاوت را برانگیزند. احساسات.
این کلاس برای چه کسانی است؟
هرکسی که غذا را دوست دارد و میخواهد از تصاویر غذا در هنر خود به طور مؤثرتری استفاده کند
آیا باید سبکی واقع گرایانه داشته باشم؟
نه! هر کسی با هر سبکی میتواند در این کلاس شرکت کند، اما اگر میخواهید به سبک واقعگرایانه کار کنید، باید پایهای با نسبتهای اولیه داشته باشید و بتوانید طرح خود را ایجاد کنید، زیرا در نسخه نمایشی به نسبتهای اولیه نمیپردازیم.
چه موادی مورد نیاز است؟
شما می توانید در هر رسانه ای که دوست دارید کار کنید، اما اگر می خواهید با استفاده از همان رسانه با من کار کنید، من در آبرنگ، مداد رنگی و خودکار نقاشی کار خواهم کرد.
تکلیف شما: تصویر، طرح یا نقاشی احساسات غذایی خود را ایجاد کنید!
قطعه تمام شده خود را به عنوان پروژه کلاس به اشتراک بگذارید و اگر کار خود را در رسانه های اجتماعی به اشتراک می گذارید، @KendyllHillegas را تگ کنید!
هنرمند و تصویرگر
نام من کندیل است و من یک هنرمند و تصویرگر تجاری هستم که در رسانه های سنتی کار می کنم. سابقه من در نقاشی رنگ روغن کلاسیک است، اما من در 5 سال گذشته به عنوان یک تصویرگر کار کرده ام و برای Real Simple، Vanity Fair France و The Wall به اتمام رسانده ام. استریت ژورنال.
My il lustration به صورت تجاری در بسته بندی، روی کالاهای کاغذی و پوشاک، و در برنامه های تحریریه استفاده می شود، همچنین در مجموعه های خصوصی و شرکتی در سراسر جهان نمایش داده می شود. کارهای من در مجله Anthology، DPI Art Quarter و BuzzFeed به نمایش گذاشته شده است.
من سعی میکنم کاری بسازم که واقع بینانه باشد، اما همچنان پر از جنب و جوش و احساس باشد. من احتمالا بیشتر به خاطر نقاشیهای غذایی و گیاهشناسیام شناخته شدهام، اما من عاشق نقاشی مردم و حیوانات نیز هستم. ! کار با ترکیب های غیرمعمول رسانه ها برای ایجاد جلوه های جالب چیزی است که من واقعاً به آن علاقه دارم و عاشق آزمایش و یادگیری روش های جدید هستم! انتقال آنچه آموخته ام بسیار لذت بخش است، و این یکی از بخش های مورد علاقه من در یک هنرمند تمام وقت است.
میتوانید در صفحه من و سؤالات متداول درباره من اطلاعات بیشتری کسب کنید و فهرستی از کلاسهایی را که در Skillshare تدریس میکنم را در زیر مشاهده کنید.
________________________________________________________________________________
رویکرد من برای آموزش ساده است: من سعی میکنم فرآیندهای پیچیده را به مفاهیمی با اندازه کوچک تقسیم کنم و توضیح دهم که میتوان آنها را تمرین کرد و در کار خود به کار برد. تمام تلاشم را میکنم تا بهطور سیستماتیک تکنیکهایی را که استفاده میکنم و اینکه چگونه/چرا برای من کار میکنند به اشتراک بگذارم، به این امید که بتوانید مهارتهای هنری خود را توسعه دهید و عمیقتر کنید.
هدف من هرگز فقط این نیست که شما را در یک پروژه گام به گام راهنمایی کنم، بلکه ایجاد بینش و درک اصول هنری است که پایه ای برای آزمایش، تخصص و بیان خلاق خواهد بود. به طور خلاصه می خواهم ماهیگیری را به شما یاد بدهم نه اینکه به شما ماهی بدهم.
نمایش نظرات