تئوری موسیقی الکترونیک، تئوری موسیقی دیجیتال و تئوری موسیقی دنس: یادگیری تئوری موسیقی با MIDI Grid
مدرس دوره: جیسون آلن
این دوره با کسب امتیاز 5 ستاره از انجمن بینالمللی مربیان و مؤسسات موسیقی آنلاین (IAOMEI) تأیید شده است.
با گذراندن این دوره، با یادگیری نحوه ساخت آکوردها و ملودیهایی که با هم هماهنگ هستند، ترکهای موسیقی خود را ارتقا خواهید داد.
در این دوره چه خواهید آموخت؟
چگونه از نتهای خارج از آکورد برای ایجاد پیشرفتهای آکورد عالی استفاده کنیم
استفاده از ساسپشنها (Suspensions) بر روی MIDI Grid
رهایی از پیشرفتهای آکورد "بلوکی" (Blocky)
ساخت کادانسهای (Cadences) کامل
نوشتن پیشرفتهای آکورد آسان با استفاده از سکانسها (Sequences)
یافتن تغییر کلید سریع در یک سکانس
استفاده از نتهای عبوری (Passing Tones) و همسایه (Neighbor Tones)
آشنایی با آکوردهای عبوری و همسایه
استفاده از آپوژاتورا (Appoggiaturas)
شناخت کادانسهای کامل، نیمه کادانس (Half Cadences) و پلاگال (Plagal Cadences)
آشنایی با انواع سکانسها: پیشرفتهای سکانسی بر اساس پنجم، چهارم و سوم
و بسیاری موارد دیگر!
اگر موسیقی شما چیزی کم دارد، این دوره همان گمشده است!
اگر در حال ساخت ترکهای متوالی هستید و احساس میکنید چیزی در آنها کم است، این دوره به شما کمک میکند تا حس هارمونی که تهیهکنندگان حرفهای دارند را به موسیقی خود اضافه کنید و ترکهایتان را دقیقاً همانطور که تصور میکنید، بسازید.
این دوره برای چه کسانی مناسب است؟
هر کسی که علاقهمند به تولید موسیقی خود است. این دوره شما را آماده میکند و به سرعت به موسیقی شما صدایی منحصربهفرد میبخشد.
ویژگیهای برجسته دوره:
پاسخگویی 100% به تمامی سوالات شما ظرف 24 ساعت توسط مدرس.
ساختار دوره: شامل درسهای ویدیویی با جلساتی در Ableton Live 10. مفاهیم دوره قابل اعمال در هر DAW دیگری هستند.
راهنمای جامع برای یافتن نقطه ضعف موسیقی شما یا شروع ساخت موسیقی عالی.
تجربه واقعی: تمام ابزارهای لازم برای ساخت، تولید و شروع حرفه موسیقی شما در این دوره گنجانده شده و بر اساس تجربیات واقعی است، نه فقط تئوری آکادمیک.
ضمانت بازگشت وجه: در صورت عدم رضایت تا 30 روز، وجه شما بازگردانده میشود.
زیرنویس فارسی برای تمامی دروس.
پیشنیازها:
دانش قبلی از نتنویسی موسیقی ضروری نیست.
علاقه و اشتیاق به موسیقی. نیازی به تولیدکننده یا نوازنده بودن نیست.
بدون نیاز به تجربه قبلی در تئوری موسیقی، تولید یا ضبط.
دسترسی به یک DAW (نرمافزار تولید موسیقی): هر برنامهای مانند GarageBand، Logic، Pro Tools، Ardour، FL Studio، Ableton Live و غیره قابل استفاده است.
نقل قولهای مثبت از دورههای جیسون آلن:
با کلیک بر روی دکمه "شرکت در این دوره"، امروز شروع به ساخت موسیقی عالی کنید!
محتوای انحصاری و تخفیف برای دورههای آینده در انتظار شماست!
Jason Allen
دکترا، مربی معتبر Ableton
ج. آنتونی آلن کلاه آهنگساز، تهیه کننده، ترانه سرا، مهندس، طراح صدا، دی جی، هنرمند ریمیکس، هنرمند چند رسانه ای، مجری، مخترع، و کارآفرین را بر سر داشته است. آلن یک خالق همه کاره است که تجربه پروژه های متنوع او از آثار نوشته شده برای ارکستر مینه سوتا تا قطعات ساخته شده برای فیلم، تلویزیون و رادیو را شامل می شود. آلن که یک مبتکر در زمینه عملکرد الکترونیکی است، روی مجموعه ای از کنترلرهای "دستکشی" اجرا می کند که توسط خودش طراحی، ساخته و برنامه ریزی شده است. وقتی آلن به عنوان یک هنرمند انفرادی کار نمی کند، یک همکار سریال است. وسیله اصلی همکاری او گروه Ballet Mech است که آلن یکی از سه تهیه کننده آن است.
در سال 2014، آلن یک نیمه نهایی برای بهترین مربی موسیقی سال بنیاد گرمی بود.
ج. آنتونی آلن در دانشگاه آگسبورگ در مینیاپولیس، مینهسوتا تدریس میکند و یک مدرس معتبر Ableton Live است. وی دارای مدرک دکتری در آهنگسازی، 2 مدرک کارشناسی ارشد در آهنگسازی و موسیقی الکترونیک و مدرک لیسانس در اجرای گیتار است. دکتر آلن در طول سفرهای آکادمیک خود جوایز متعددی را دریافت کرده است.
آلن متولد و بزرگ شده در میشیگان، با انواع مختلفی از رسانه های تعاملی از جمله صوتی، تصویری، نصب و رقص کار کرده است. کار آقای آلن در سراسر جهان تجربه شده است و به آن "مطالعه در صدا و حرکت شوم" (خورشید بالتیمور)، "توهم زا شنیداری" (رادیو عمومی مینه سوتا) و "استفاده زیبا و جذاب از فن آوری. ” (Cogapp: وبلاگ هنر و علم). در سال 2003 آلن به تیم جشنواره موسیقی و هنر الکترونیک اسپارک پیوست و تا سال 2009 دستیار کارگردان و تهیه کننده اصلی بود.
نمایش نظرات