در این دوره آموزشی، به یکی از حیاتیترین نکاتی میپردازیم که میتواند کیفیت سکانسهای کمیک شما را دگرگون کند: نحوه کراپ (برش) و کادربندی پنلها.
من هنرمندان زیادی را دیدهام که از نظر فنی بسیار قوی هستند و شخصیتها را فوقالعاده طراحی میکنند، اما وقتی سکانسهای کمیکشان را ارائه میدهند، خروجی کار... تخت و بیروح است. در تمام پنلها، شخصیت با همان فاصله، همان زاویه و همان نوع برش نمایش داده شده است؛ درست مثل تماشای فیلمی که دوربینش هرگز تکان نمیخورد. و قطعاً این آن چیزی نیست که ما به دنبالش هستیم.
هدف ما ایجاد یک غوطهوری سینمایی است که خواننده را مستقیماً به درون داستان بکشاند.
من ترفند سادهای را به شما آموزش میدهم که همیشه در سکانسهایم از آن استفاده میکنم. باور کنید وقتی به این مسائل توجه کنید، دیگر هرگز به پنلهای کمیک به چشم سابق نخواهید نگریست. ما درباره این صحبت میکنیم که چگونه دوربین را نزدیک کنیم، آن را به عقب ببریم و دقیقاً تصمیم بگیریم که سوژه اصلی در کادرهای داستانی شما کجا قرار بگیرد.
نکته مهم این است که در اینجا درگیر جزئیات نمیشویم؛ ما در سطح کلان و با خطوط کلی کار میکنیم. این مرحلهای است که در مراحل اولیه طراحی صفحه (Layout)، در مقیاس کوچک و با استفاده از نمادهای ساده برای جایگذاری شخصیتها و عناصر کلیدی، انجام میشود.
آنچه من در این روش دوست دارم این است که شما را مجبور میکند از همان ابتدا به صورت ترکیبی (Compositional) فکر کنید. ما قانون یکسوم را در ذهن خواهیم داشت تا مطمئن شویم همه چیز از نظر بصری و ساختاری درست تراز شده است. پس از اینکه این زیربنای محکم شکل گرفت، میتوانید به مراحل پرداخت بیشتر بروید و ایدههای اولیه را به واقعیت تبدیل کنید.
در این کلاس هر دو جنبه را پوشش میدهیم: مرحله پیشطرح (Rough Layout) که در آن تصمیمات حیاتی کادربندی گرفته میشود و سپس تبدیل آن اسکچ اولیه به طرحی پرداختشده که بتوان روی آن تحکیک (Inking) کرد و آن را به یک اثر هنری حرفهای تبدیل نمود.
زیبایی این تکنیک در این است که برای هر ابعادی از پنلها کاربرد دارد. چه با پنلهای عمودی بلند و باریک سر و کار داشته باشید، چه پنلهای افقی عریض یا مربعی، دقیقاً خواهید دانست که چگونه در هر فضایی، بیشترین تأثیر بصری ممکن را ایجاد کنید.
به یاد داشته باشید که در یک صفحه کمیک، هرگز نمیدانید ابعاد پنلها چگونه خواهد بود، بنابراین باید برای هر شرایطی آماده باشید.
Clayton Barton
تکنیک های پیشرفته طراحی پویا را بیاموزید اغلب از من می پرسند که چه مدت طراحی کرده ام. حقیقت این است که زمانی را به خاطر نمی آورم که نبودم. من مثل هر بچه مداد شمعی دیگری بودم، تنها تفاوتش این بود که هیچ وقت این اشتیاق برای سرمایه گذاری هنری را رها نکردم. هنوز به یاد دارم که دیوارها از بالا تا پایین با نوک نمدی یک کودک پنج ساله آتشین هنری پر میشد. کتابهای ریاضی پر از کارتون به جای اعداد، کتابهای انگلیسی پر از عکسهای بیشتر تا شعر. ادامه داشت و ادامه پیدا کرد و هرگز متوقف نشد. اولین عشق من کتاب های کمیک بود، دومین عشقم بازی های ویدیویی بود. با درک این موضوع که میخواهم در هر دو زمینه شغلی ایجاد کنم، بیشتر اواخر نوجوانیام را در مطالعه، تمرین و بهبود مستمر غوطهور کردم تا مهارتهایم را در زمینههای مختلف مهار کنم. این یک سفر طولانی و شدید بود، با آزمایشها و مصیبتهای زیادی در طول مسیر، که همگی به من کمک کرد تا مهارتهای گستردهام را به سطح امروزی برسانم. بعد از آن که خودم را وقف زنده کردن شخصیتها، دنیاها و داستانهای بازیهای ویدیویی و کتابهای کمیک کردم!
نمایش نظرات