بهترین دوره آموزش فرمت‌نویسی فیلمنامه + راهنمای جامع ۱۱۴ صفحه‌ای! - آخرین آپدیت

دانلود The Best Screenplay Formatting Course + 114 Page Guide!

نکته: ممکن هست محتوای این صفحه بروز نباشد ولی دانلود دوره آخرین آپدیت می باشد.
نمونه ویدیوها:
توضیحات دوره: فرمت را نجات دهید، خطاها را نابود کنید اصول بنیادی فرمت‌نویسی فیلمنامه برای نسخه‌های Spec (فیلمنامه‌های آماده فروش) در صنعت سینما را درک کنید. در ساختار صحیح یک فیلمنامه Spec، از جمله فرمت‌بندی دیالوگ‌ها، خطوط اکشن و سرتیتر صحنه‌ها تسلط یابید. دیدگاهی جامع نسبت به استانداردهای صنعتی و بهترین روش‌های فرمت‌نویسی به دست آورید تا اطمینان حاصل کنید فیلمنامه‌های شما آماده ارائه به صنعت هستند. دانش و مهارت‌های کسب شده را برای فرمت‌بندی موثر فیلمنامه به کار بگیرید تا خوانایی و انطباق آن با استانداردهای جهانی تضمین شود. پیش نیازها: درک اولیه از داستان‌گویی: داشتن دانش بنیادی در مورد اصول روایت، شخصیت‌پردازی و ساختار پیرنگ ضروری است. آشنایی با فرمت فیلمنامه: اگرچه ما در این دوره فرمت‌نویسی را به طور گسترده پوشش می‌دهیم، اما داشتن درک اولیه از فرمت‌های استاندارد توصیه می‌شود. دسترسی به نرم‌افزارهای فیلمنامه‌نویسی: برای انجام تمرینات، به نرم‌افزارهایی مانند Final Draft یا Celtx نیاز خواهید داشت. مهارت نویسندگی: تسلط مناسب بر زبان برای ارتباط موثر و فیلمنامه‌نویسی ضروری است. تعهد و پشتکار: این دوره نیازمند مشارکت فعال و توانایی رعایت ضرب‌الاجل‌هاست. اخلاق کاری قوی و استقامت کلیدی است.

بهترین دوره آموزش فرمت‌نویسی فیلمنامه: فرمت را نجات دهید، خطاها را نابود کنید

شامل راهنمای جامع ۱۱۴ صفحه‌ای فرمت‌نویسی فیلمنامه مطابق با استانداردهای صنعت

در دنیای رقابتی فیلمسازی، فرمت صحیح فیلمنامه یک انتخاب نیست، بلکه اولین دروازه شما برای جدی گرفته شدن است. قبل از اینکه کسی داستان، شخصیت‌ها یا دیالوگ‌های شما را ارزیابی کند، حرفه‌ای بودن شما را از روی صفحات فیلمنامه می‌سنجد. یک اشتباه کوچک می‌تواند تمرکز خواننده را به هم بزند و اشتباهات زیاد می‌تواند فیلمنامه شما را قبل از رسیدن به صفحه دوم نابود کند.

این دوره این وضعیت را تغییر می‌دهد.

این دوره توسط مدرس فیلمنامه‌نویسی، Goran Zivanovic، تدریس شده و فرمت‌های استاندارد صنعتی را به درس‌های ساده و کاربردی تبدیل کرده است که هر کسی می‌تواند آن‌ها را دنبال کند. چه در حال نوشتن اولین فیلمنامه خود باشید و چه در سطح حرفه‌ای در حال صیقل دادن مهارت‌هایتان، یاد خواهید گرفت که چگونه:

  • سرتیتر صحنه‌ها، خطوط اکشن، انتقال‌ها و دیالوگ‌ها را با اعتماد به نفس کامل فرمت کنید

  • روایت بصری خود را از طریق انتخاب‌های دقیق در فرمت‌بندی تقویت کنید

  • از خطاهای رایجی که تهیه‌کنندگان، کارگردانان و تحلیل‌گران فیلمنامه را کلافه می‌کند، اجتناب کنید

  • فرمت خود را متناسب با نیازهای سینما، تلویزیون و پلتفرم‌های استریم تنظیم کنید

  • با انتظارات در حال تغییر صنعت و روندهای مدرن فیلمنامه‌نویسی همسو بمانید

این آموزش به طور کامل با بهترین کتاب فرمت‌نویسی فیلمنامه (منتشر شده در ۷ آوریل ۲۰۲۵) تکمیل می‌شود و شامل یک فایل PDF جایزه (راهنمای ۱۱۴ صفحه‌ای فرمت‌نویسی) است؛ یک همراه دقیق که برای تقویت هر آنچه در دوره تدریس شده از طریق مثال‌ها، توضیحات و کاربردهای واقعی طراحی شده است.

در پایان این دوره، شما مهارت‌ها و اعتماد به نفس لازم برای خلق فیلمنامه‌هایی را خواهید داشت که متمایز باشند، مورد توجه قرار گیرند و از فرآیند سخت‌گیرانه پذیرش فیلمنامه سربلند بیرون بیایند.

آماده‌اید مانند یک حرفه‌ای فرمت‌نویسی کنید؟ همین حالا ثبت‌نام کنید و فیلمنامه خود را از سطح آماتور به سطح استاندارد صنعت برسانید.



سرفصل ها و درس ها

آماده‌سازی برای فیلمنامه‌نویسی استاندارد صنعت Preparation For Industry Standard Screenwriting

  • مقدمه: چه چیزهایی خواهید آموخت! Introduction: What You Will Learn!

  • بهترین نرم‌افزارهای فیلمنامه‌نویسی: چه گزینه‌ای واقعاً مناسب است؟ Best Screenwriting Programs: What is Really Adequate?

  • اندازه صفحه، فونت و زمان تخمینی: دستورالعمل‌ها Page Size, Font, and Running Time: Guidelines

  • دو سبک فیلم و دو سبک فرمت فیلمنامه: داستانی و مستند Two Styles of Film and Two Styles of Script Formats: Fiction and Documentary

  • فرمت‌بندی سینما و تلویزیون: عنصر «پرده» (Act) Film and Television Formatting: The “Act” Element

فرمت‌نویسی استاندارد فیلمنامه صنعتی Industry Standard Screenplay Formatting

  • اسلاگ‌لاین در مقابل سرتیتر صحنه: تفاوت آن‌ها چیست؟ Slugline vs Scene Heading: What's the difference?

  • سرتیتر اصلی صحنه: داخلی، خارجی یا موارد دیگر؟ Master Scene Heading: Interior, Exterior, or something else?

  • سرتیتر اصلی صحنه: مکان Master Scene Heading: Location

  • سرتیتر اصلی صحنه: روز، شب یا موارد دیگر؟ Master Scene Heading: Day, Night or something else?

  • سرتیتر اصلی صحنه: پسوندها و الحاقات Master Scene Heading: Extensions

  • سرتیترهای اصلی صحنه: ظاهر بصری متفاوت Master Scene Headings: Different Visual Appearance

  • آیا عبارت «FADE IN» هنوز کاربرد دارد؟ Is “FADE IN” a thing?

  • متن روی تصویر (Super) و صدای پیش‌رو (Pre lap) Super and Pre-lap

  • اکشن: مثال فلش‌بک ACTION: Flashback Example

  • اکشن: معرفی شخصیت‌ها ACTION: Character Introductions

  • اکشن: شخصیت‌ها، صداها، وسایل، نمادها و موتیف‌ها ACTION: Characters, Sounds, Props, Symbols, and Motifs

  • یادداشت برای خواننده: ظاهر، زبان و تغییرات شخصیت NOTES TO READER: Appearance, Language, and Character Changes

  • نماها و زاویه دید (POV): به کارگردان دستور ندهید چه کند! SHOTS & POV: Don’t tell the Director what to do!

  • زمان: نوشتن گذرهای زمانی در یک صحنه TIME: Writing Passages of Time Within a Scene

  • اکشن متوالی و زیر-تیترها: دوربین کجاست؟ FOLLOWING ACTION; SUBHEADINGS: Where is the camera located?

  • نام شخصیت‌ها: پرانتزها، پسوندها و دیالوگ‌های همزمان CHARACTER NAMES: Parentheses, Extensions, and Simultaneous Dialogue

  • نام شخصیت‌ها: پسوندها، (ادامه)، (خارج از کادِر) و (نریشن) CHARACTER NAMES: Extensions, (CONT'D), (O.S), and (V.O.)

  • نام شخصیت‌ها: پسوندها، تلفن، تلویزیون و موارد دیگر CHARACTER NAMES: Extensions, Telephone, TV and More

  • پرانتز (توضیح لحن): مثال در اکشن Parenthetical (Wryly): Action Example

  • حیوانات و کودکان: ملاحظات فیلمنامه‌ای و تدارکات Animals and Children: Script Considerations and Logistics

  • دیالوگ: ابزارها DIALOGUE: Tools

  • متن‌های گرافیکی، حباب‌های گفتار و پیامک‌های موبایل Chyrons, Speech Bubbles, and Phone Text

  • بیت‌ها (Beats): از فیلمنامه‌نویسی تنبل دوری کنید BEATS: Avoid Lazy Screenwriting

  • فضای سفید: فیلمنامه دست‌نویس یا رمان نیست White Space: It’s Not a Manuscript

  • قراردادهای نوشتاری Writing Conventions

  • انتقال‌ها (Transitions) TRANSITIONS

  • فلش‌بک و مونتاژ FLASHBACK & MONTAGE

  • پایان دادن به فیلمنامه و ملاحظات تیتراژ Ending a Screenplay and Considering Film Credits

  • صفحه عنوان Title Page

  • ذخیره‌سازی و پشتیبان‌گیری در نرم‌افزارهای فیلمنامه‌نویسی Screenwriting Software Save and Backup

سخن‌های پایانی؟ نه کاملاً. Final Words? Not Quite.

  • هوشیاری نسبت به تغییرات آینده در فرمت‌نویسی مدرن فیلمنامه Stay Alert to Future Changes of Modern Screenplay Formatting

نمایش نظرات

بهترین دوره آموزش فرمت‌نویسی فیلمنامه + راهنمای جامع ۱۱۴ صفحه‌ای!
جزییات دوره
2 hours
36
Udemy (یودمی) Udemy (یودمی)
(آخرین آپدیت)
112
5 از 5
دارد
دارد
دارد
جهت دریافت آخرین اخبار و آپدیت ها در کانال تلگرام عضو شوید.

Google Chrome Browser

Internet Download Manager

Pot Player

Winrar

Goran Zivanovic Goran Zivanovic

مدیر خلاق استودیو Gothic Zen®

سلام، من گوران هستم.

رویکرد من به‌عنوان یک مدرس فیلمنامه‌نویسی و فیلم‌ساز واجد شرایط، بر داستان‌سرایی اصیل بدون جریان تمرکز دارد. در تجربه من، این مورد در صنعت بسیار مورد نظر است، اما در مدارس سنتی صفحه نمایش و رسانه به ندرت مورد توجه قرار می گیرد.

وقتی در یک کالج بین‌المللی فیلم و بازیگری در استرالیا سخنرانی می‌کردم، دیدم که چگونه سیستم آموزشی رسمی گسترش خلاقیت فردی را سرکوب می‌کند. دانش‌آموزانی که می‌خواستند پرچم‌های عجیب خود را به اهتزاز درآورند، اغلب تحت الشعاع قوانین محدودکننده و فرمول‌های وانیلی قرار می‌گرفتند.

فرآیند فیلمنامه نویسی یک شکل هنری است که شبیه هیچ چیز دیگری نیست. این امر مستلزم رویکردی ذهنی و راهنمایی‌هایی فراتر از آموزش رسمی یا قوانین سخت‌گیرانه است.

بخش عمده ای از انرژی خلاقانه، زمان و پول من برای تحقیق و تمرین حقیقت در مورد بازار فیلمنامه نویسی استفاده شده است، بنابراین بهتر می توانم دانش آموزانم و مشتریانمان در استودیو Gothic Zen® را از بهترین شیوه ها آگاه کنم و در عین حال به آنها احترام بگذارم. فردیت خلاق.

من همچنان با برقراری ارتباط با همتایان و متخصصان صنعت از سراسر جهان، خود را در جایگاه داغ یادگیری قرار می‌دهم. من درگیر طرح‌های مهم دولتی برای حمایت از فیلمسازان بوده‌ام، در رادیو و پادکست‌ها به عنوان مهمان حضور داشته‌ام، و مفتخرم که در دو جشنواره کامیک کان در کنار گروه کوچکی از نویسندگان شرکت کنم، جایی که اهمیت سلامت روان و آزادی خلاق مورد بحث قرار گرفت./p>

از هر دانش آموزی که به من کمک کرد به عنوان یک مربی، فیلمنامه نویس، فیلمساز و فردی رشد کنم سپاسگزارم. دوره هایی که من به ایجاد آنها ادامه می دهم مجموعه ای از سال ها بازخورد و احترام متقابل بین دانش آموز، معلم و همسالان است.

رویکرد خام و صادقانه من به زندگی و هنر بخشی از تجربه داستان گویی معتبر و روش های تدریس من است. این سبک معتبر من است.

اصیل بودن کلید ارتباط با صدای نویسنده شماست. امیدوارم بتوانید در کلاس های من به من بپیوندید تا روابط بیشتری با افراد همفکر ایجاد کنید.

به سلامتی