آموزش ایجاد و استفاده از اشیاء سه بعدی سفارشی در Adobe Illustrator
Creating & Using Custom 3D Objects in Adobe Illustrator
استفاده از اشیاء سه بعدی در هنر دیجیتال به ما امکان می دهد عمق و حس حجم را به کار خود اضافه کنیم و آن را مد روز و هیجان انگیز جلوه دهیم! نرم افزار تخصصی سه بعدی عالی است، اما برای کاربران جدید می تواند بسیار گران و پیچیده باشد. بنابراین در عوض از شما دعوت می‌کنم تا جلوه‌های سه بعدی* موجود در Adobe Illustrator را که سال‌هاست در دسترس هستند، کاوش کنید.
من Evgeniya Righini-Brand هستم و در این کلاس طیف وسیعی از تکنیک‌های ابزار را برای ایجاد اشیاء سه بعدی هندسی و انتزاعی در Adobe Illustrator، راه‌هایی برای هیجان‌انگیز جلوه دادن آنها و نکاتی برای برجسته کردن ترکیب‌بندی‌های سه بعدی تمام‌شده‌تان به اشتراک می‌گذارم.
من سفر سه بعدی خود را حدود 10 سال پیش آغاز کردم و اگرچه معمولاً از Cinema4D استفاده می کنم، آزمایش کردن اشیاء سه بعدی در Illustrator سرگرم کننده است و نقطه شروع بسیار خوبی برای کسانی است که قبلاً با 3D کار نکرده اند! بنابراین اگر به دنبال اضافه کردن بعد جدیدی به کار خود و یادگیری تکنیک های بسیار مفید Illustrator هستید، این کلاس برای شماست!
در این کلاس یاد خواهید گرفت:
- نحوه ایجاد طیف وسیعی از اشیاء سه بعدی در Illustrator با استفاده از جلوه های Extrude Bevel و Revolve؛
- چگونه اشیاء سه بعدی را روشن و سایه بزنیم؛
- نحوه سفارشی کردن ظاهر اشیاء سه بعدی با استفاده از پر کردن و ضربه زدن؛
- نحوه افزودن گرافیک به سطوح اشیاء سه بعدی؛
- نحوه کار موثر با سبک های ظاهری؛
- نحوه ایجاد و استفاده از اشکال اریب سفارشی؛
- هنگام کنار هم قرار دادن اشیاء سه بعدی در ترکیب بندی ها چه چیزی را باید در نظر گرفت؛
- چگونه می توان کارهای نهایی را به ترکیب بندی های سه بعدی اضافه کرد؛
- چگونه بی عیب و نقص کار خود را صادر کنید.
من بسیار هیجان زده خواهم شد که ببینم شما از اشیاء سه بعدی در کار خود استفاده می کنید!
* در نسخه فعلی کلاس، نحوه استفاده از جلوه های سه بعدی اصلی در Adobe Illustrator را یاد می گیرید که از نسخه CC 2022 شروع می شود، در منوی افکت ها در زیر 3D و Materials 3D (کلاسیک) یافت می شود. این افکت‌ها هنوز هم فوق‌العاده همه‌کاره هستند، کمتر پرگل هستند و دارای چند مزیت نسبت به ابزار جدید 3D و Materials هستند که در حال حاضر در پیش‌نمایش فناوری قرار دارد - مراقب به‌روزرسانی کلاس در آینده باشید که این ویژگی جدید نهایی شده و به طور کامل توسط Adobe عرضه شود.
کلاس های توصیه شده:
این کلاس ابزارها، تکنیک‌ها و تئوری را که در دو کلاس قبلی ما ارائه شده بود دنبال می‌کند ایجاد طرح‌های مد روز با الگوهای انتزاعی در Illustrator، بنابراین اگر در سطح مبتدی کار در Illustrator هستید، این کار را انجام ندهید. در بررسی آنها نیز تردید نکنید.
مواد:
برای شروع سریع، من یک فایل با طیف وسیعی از که می‌توانید به راحتی آن را به سه بعدی تبدیل کنید و یک فایل با تعدادی از الگوهای انتزاعی من پیوست کرده‌ام که می‌توانید از آنها برای نقشه‌برداری هنری استفاده کنید.
کتابخانه‌ای از اشیاء سه‌بعدی خود را در Illustrator ایجاد کنید و از آنها برای ساختن چیزهای شگفت‌انگیز استفاده کنید!
در حین کار بر روی اشکال سه بعدی، آزمایش با:
را در نظر بگیرید- اشکال دوبعدی مختلف برای پایه‌گذاری اشیاء سه‌بعدی (در دانلود فایل پیوست با مجموعه‌ای از برای شروع درنگ نکنید)؛
- جلوه Bevel را با اشکال اریب استاندارد اکسترود کنید؛
- جلوه Bevel را با اشکال اریب سفارشی اکسترود کنید؛
- جلوه چرخشی؛
- استفاده از تنظیمات موقعیت برای ایجاد طیف وسیعی از نماها از یک شی؛
- گزینه های سایه دهی مختلف؛
- نقشه‌برداری هنری (برای شروع، فایل پیوست را با طیف وسیعی از چکیده‌های من دانلود کنید).
اگر از Adobe Illustrator CC 2022 استفاده میکنید، جلوه‌های اصلی Extrude Bevel و Revolve را می‌توانید در منوی Effects در قسمت 3D و Materials 3D (کلاسیک) پیدا کنید.
با استفاده از اشیاء سه بعدی که ایجاد کرده‌اید، طرح، تصویر یا الگو را آزمایش کنید. هر رویکردی را که دوست دارید انتخاب کنید و آن را به مینیمالیستی یا به همان اندازه که می خواهید پیچیده کنید!
موارد زیر را در پروژه کلاس خود آپلود کنید:
- هرگونه پیش‌نمایش در حال انجام کار از اشکال دوبعدی و سه بعدی و آثار هنری که در آنها استفاده میکنید (اگر می‌خواهید بازخوردی در مورد نحوه توسعه کار خود دریافت کنید)؛
- مجموعه ای از پیش نمایش های اشیاء سه بعدی؛
- آخرین اثر هنری با اشیاء سه بعدی شما؛
- چند کلمه در مورد اشیاء سه بعدی که ایجاد کرده اید، فرآیند شما و آنچه یاد گرفته اید.
درس ها Lessons
-
ترکیبات سه بعدی: تنظیم فایل 3D Compositions: File Setup
-
صادرات کار شما Exporting Your Work
-
اعمال افکت های سه بعدی در گروهی از اشیاء Applying 3D Effects to Groups of Objects
-
از جلوه های سه بعدی ایلاستریتور چه انتظاری باید داشت What to Expect from Illustrator 3D Effects
-
ترکیبات سه بعدی: ملاحظات طراحی 3D Compositions: Design Considerations
-
سفارشی کردن ظاهر با نقشه برداری هنری Customising Appearance with Art Mapping
-
مقدمه و بررسی اجمالی Introduction & Overview
-
راه اندازی روشنایی و سایه Setting Up Lighting & Shading
-
ایجاد اشیا با مسیرهای اریب سفارشی Creating Objects with Custom Bevel Paths
-
ایجاد اشیا با افکت Extrude & Bevel Creating Objects with Extrude & Bevel Effect
-
سفارشی کردن ظاهر با Fill & Stroke Customising Appearance with Fill & Stroke
-
با استفاده از شکل های اریب استاندارد Using Standard Bevel Shapes
-
آماده سازی و مواد Preparation & Materials
-
ایجاد اشیا با افکت چرخش Creating Objects with Revolve Effect
-
روش های کارآمد برای کار با ظاهر Efficient Ways to Work with Appearance
-
ایجاد نمادها برای نقشه برداری هنری Creating Symbols for Art Mapping
-
ایده هایی برای پروژه ها و نتیجه گیری Ideas for Projects & Conclusion
-
ایجاد مسیرهای اریب سفارشی Creating Custom Bevel Paths
-
ترکیبات سه بعدی: کارهای پایانی 3D Compositions: Finishing Touches
https://donyad.com/d/8d3b
Evgeniya & Dominic Righini-Brand
طراحی گرافیک و عکاسی
کلاس جدید:
ترکیب تکنیک اصلی برای ایجاد الگوهای تورینگ با اندازه‌های مختلف کاشی، اعوجاج ساختاری تقارن برای ایجاد هزاران تکرار بدون درز منحصر به فرد با کاراکترهای مختلف را بیاموزید — و همه اینها بدون ترسیم یک چیز!
طرح‌های سطحی متنوعی ایجاد کنید، که می‌توانید آنها را به عنوان عناصر گرافیکی در هر طرح گرافیکی، تصویرسازی یا پروژه‌های برندسازی بگنجانید، برای محصولات مختلف چاپ بر اساس تقاضا اعمال کنید یا به عنوان دارایی دیجیتال بفروشید.
این کلاس راهنمای گام به گام برای هر سطح مهارتی است و برای طراحان گرافیک و الگوهای مشتاق و با سابقه، تصویرگران و هنرمندان دیجیتال، و هر کسی که به ظاهر الگوهای مولد ارگانیک علاقه دارد، طراحی شده است!
منبع رایگان:
سال نو = رنگ های جدید! بر اساس 2023 Color Trends (ذخیره شده به عنوان نمونه رنگ AI و ASE برای Adobe Illustrator، Photoshop InDesign) و از آزمایش آنها در کار خود لذت ببرید!
: امسال از کدام رنگ ها یا پالت ها بیشتر هیجان زده اید؟ آیا اغلب رنگ های جدید را در کار خود امتحان می کنید یا از روندها پیروی می کنید؟ آیا با انتخاب رنگ خود سازگار هستید یا برای هر پروژه یا کاری که ایجاد می کنید، رنگ های جدیدی انتخاب می کنید؟
کلاس ویژه:
مهارت‌های گرادیان خود را با نکات ویژه، تکنیک‌های ترفندی از سطوح مبتدی تا پیشرفته Illustrator افزایش دهید!
از اولین انتشار این کلاس در ابتدای سال 2017، من تعداد زیادی طرح جدید مبتنی بر گرادیان ایجاد کرده ام و چیزهای جدید زیادی در طول راه یاد گرفته ام، بنابراین در این نسخه جدید کلاس، مشتاقم که به اشتراک بگذارم. با شما حتی نکات، ترفندهای بیشتر که در کارم از آنها استفاده می کنم، برای توانمندسازی شما برای ایجاد شیب های تجربی هیجان انگیز با سهولت و اطمینان!
من عاشق آزمایش روش‌های مختلف برای ایجاد طرح‌های مبتنی بر گرادیان در Illustrator هستم، و در این کلاس هیجان‌زده هستم که به شما نشان دهم چگونه از طیف وسیعی از ابزارها و تکنیک‌های Illustrator برای ایجاد آثار هنری گرادیان برداری و به اشتراک‌گذاری حداکثر استفاده را ببرید. با شما تعداد زیادی از نکات و ترفندهای خاص من که هنگام ایجاد طرح های گرادیان خود از آنها استفاده می کنم!
این کلاس برای همه کسانی که شیب‌ها را دوست دارند طراحی شده است، و من شما را با همه چیزهایی که باید بدانید برای ایجاد طرح‌های مبتنی بر گرادیان عالی مناسب برای پروژه‌های دیجیتال و چاپی، راهنمایی می‌کنم.
نمی‌توان منتظر دیدن آزمایش‌های گرادیان خود باشید!
کلاس ویژه:
یاد بگیرید که به طور مؤثر طیف وسیعی از ابزارهای ویرایش رنگ Adobe Lightroom Classic را ترکیب کنید و از پتانسیل کامل آنها برای ایجاد ویرایش های عکاسی پر از شخصیت استفاده کنید!
از طریق رویکرد ساختاری که در این کلاس به اشتراک خواهم گذاشت و با نگاهی به ابزارهای مختلف موجود، موارد استفاده و جایگاه آنها در گردش کار ویرایش، می‌توانید درک خود را از زمان و چگونگی استفاده از ابزارهای مختلف برای کار با رنگ‌ها و تن‌ها، و بهتر آنها را در جریان کار خود ادغام کنید و به طور موثر این ابزارها را برای ایجاد ویرایش‌های هیجان‌انگیز و متنوع ترکیب کنید.
چه عکاس ، ویرایشگر عکس ، خالق محتوا یا طراح گرافیک که هستید به دنبال این هستید که مهارت‌های ویرایش عکس خود را به سطح بعدی ببرید و ویرایش‌های متنوع‌تری ایجاد کنید ، یا احساس کنید با تمام ابزارهای موجود غرق شده‌اید و نمی‌دانید از کجا شروع کنید، این کلاس برای شما!
ما بسیار هیجان‌زده هستیم که با شما به اشتراک بگذاریم که بالاخره برخی از را که در جریان کاری خودمان که می‌خواهیم ارزشمند می‌دانیم، در دسترس قرار دادیم!
می‌توانید این دارایی‌ها را در .
ما بیابید
ما Dominic Evgeniya Righini-Brand هستیم، یک زوج خلاق و متخصص در عکاسی. ما از سال 2008 با تمرکز شدید بر برندسازی و طراحی چاپ شروع کردیم، اما از سال 2016 تمرکز ما به پروژه‌های شخصی، آزمایش‌های بصری و آموزش در Skillshare معطوف شد. استودیوی ما با ما از مسکو به اعماق آلمان و بازگشت به بریتانیا سفر کرده است، جایی که ما از سال 2015 در آنجا زندگی و کار می کنیم.
پس از تحصیل و سپس تدریس در دانشگاه به مدت 5 سال، ما دائماً خودمان را یاد می‌گیریم: e هر روز و هر کار دانش، مهارت و تجربه جدیدی برای ما به ارمغان می‌آورد و ما از به اشتراک گذاشتن آنها هیجان‌زده هستیم. با شما تا بتوانید طراحی بصری موثر و هیجان انگیزی ایجاد کنید! هر کلاسی که تولید می‌کنیم، با گرسنگی ما برای آزمایش و کشف پتانسیل خلاقانه رسانه‌های دیجیتال و فیزیکی تحریک می‌شود.
برای اینکه ببینید ما روزانه به چه کاری مشغول هستیم، حتما ما را در اینستاگرام دنبال کنید و پروژه های ما را در Behance بررسی کنید.
تاکنون ما 34 کلاس ارائه کرده‌ایم که طیفی از موضوعات و تکنیک‌ها از جمله Adobe Illustrator، Adobe Photoshop، تایپوگرافی، چاپ‌سازی، تصویرسازی، تصویرسازی تجربی و عکاسی را پوشش می‌دهند: می‌توانید همه آنها را در بخش‌های موضوعی در بالا پیدا کنید، و این تازه شروع است!;)
Evgeniya (معروف به Jenya) Righini-Brand:
"من می‌توانستم معمار، برنامه‌نویس یا حتی مربی تکواندو شوم (کمربند مشکی دارم)، اما علاقه‌ام به ارتباطات بصری و فارغ‌التحصیل شدن در رشته‌های طراحی گرافیک و فارغ‌التحصیلی را انتخاب کرده‌ام. در زمینه تبلیغات، بیش از 15 سال است که به عنوان طراح گرافیک مشغول به کار هستم که از این مدت 5 سال را نیز به تدریس طراحی گرافیک در سطح دانشگاه گذرانده ام.
من به مینیمالیسم و لمس کردن علاقه دارم و عاشق تایپوگرافی، هندسه، حروف نویسی و عکاسی هستم. از جنبه دیجیتالی چیزها، من همیشه مجذوب طراحی تعاملی بوده ام و سفر طراحی من با یادگیری HTML و CSS در 15 سالگی شروع شد.
من به راحتی با هر ایده جدیدی که به ذهنم می رسد هیجان زده می شوم و در مورد آزمایش تکنیک های جدید مورچه ها را در شلوارم دارم.
من معتقدم که طراحی تأثیر زیادی بر زندگی روزمره ما دارد و طراحی خوب می تواند تفاوت ایجاد کند و دنیا را به مکانی بهتر تبدیل کند."
مدارک تحصیلی Evgeniya:
- لیسانس (Hons) تصویرسازی طراحی گرافیک، دانشگاه هرتفوردشایر (هتفیلد، انگلستان)
- مدرک تخصصی در تبلیغات: کارگردانی هنری، موسسه بین المللی تبلیغات (مسکو، روسیه)
Dominic Righini-Brand:
"از آنجایی که به عنوان یک عکاس آموزش دیدم، زمانی که Evgeniya و من تصمیم گرفتیم با هم یک استودیو راه اندازی کنیم، به طراحی گرافیک و کارگردانی هنری پرداختم. بعداً متوجه شدم که دوباره به چاپگری بازگشتم که در کودکی واقعاً از آن لذت می بردم و اکنون حتی بیشتر از آن لذت می برم. در حین کار بر روی پروژه‌های مختلف مشتری و شخصی، علاقه زیادی به تصویرسازی و طراحی الگو پیدا کردم که به زمین بازی اصلی من تبدیل شده است.
من در مورد عکاسی سوراخ سوزنی هیجان زده هستم و چقدر ساده و جذاب است که با یک جعبه ساده از جهان عکس بگیرید!
من اخیراً یک وبلاگ جدید راه اندازی کرده ام — — در حال بررسی تاریخچه فناوری و مردم شناسی عکاسی و نقش آن در دنیای مدرن است. "
مدارک تحصیلی دومینیک:
- لیسانس (Hons) Digital Lens Media ، دانشگاه هرتفوردشایر (هتفیلد، انگلستان)
- دیپلم ملی در عکاسی، کالج منطقه ای هانتینگدون (هانتینگدون، بریتانیا)
نمایش نظرات