آموزش آهنگسازی 1 - ریتم و ملودی

نحوه نوشتن موسیقی را از یک آهنگساز حرفه ای و برنده جایزه بیاموزید. این یک سری دوره‌های دو قسمتی است. Music Composition 1 ریتم و ملودی را پوشش می دهد. Music Composition 2 هارمونی و فرم را پوشش می دهد.

هر بخش از دوره یک مفهوم خاص (یا مفاهیم مرتبط) را پوشش می دهد. مفاهیم و تکنیک های آهنگسازی در طول دوره با نمونه های واقعی موسیقی (تصاویر و نمونه های صوتی) نشان داده می شود. این دوره همچنین شامل دسترسی به آزمون‌های آنلاین، تکالیف گوش دادن، و تکالیف آهنگسازی است.

ساختار دوره (شامل بیش از 50 سخنرانی)

1. نمای کلی
2. موتیف ریتمیک
3. عبارت ریتمیک
4. انواع عبارات ریتمیک
5. دوره‌های ریتمیک و گروه‌های عبارت
6. رشد ریتمیک - قسمت 1
7. رشد ریتمیک - قسمت 2
8. انتقال حالت از طریق ریتم
9. مقدمه ای بر ملودی
10. موتیف ملودیک
11. توسعه ملودیک – قسمت 1
12. توسعه ملودیک – قسمت 2
13. عبارت ملودیک
14. دوره ملودیک
15. توسعه ملودیک – قسمت 3
16. توسعه ملودیک – قسمت 4
17. آهنگ های آکورد آهنگ های غیر آکورد
18. آهنگ های عبور از صداهای همسایه
19. آهنگ های رنگی ناقص همسایه
20. آهنگ های پیش بینی صداهای تعلیق
21. وضوح تنش

الزامات دوره

• قادر به خواندن موسیقی باشید
• دانش پایه ای از تئوری موسیقی دارند
• نرم افزار نت نویسی موسیقی (musescore رایگان است)
• شما نیازی به دانستن نحوه نواختن ساز ندارید (اگرچه واقعا کمک می کند)

چرا نوشتن؟

این یک تصور غلط رایج است که برای اینکه بتوانید موسیقی بسازید باید استعداد آن را به دنیا بیاورید. اگرچه نمی توان الهام یا جرقه خلاقیت را «آموزش» داد، اما می توان ابزار و دانش لازم برای نوشتن موسیقی را «تامین» کرد. در حالی که مطمئناً این درست است که همه کسانی که سعی در ساختن موسیقی دارند آهنگساز موفقی نمی‌شوند، اما به این نتیجه نمی‌رسد مگر اینکه بتوانید در آن سطح آهنگسازی کنید، حتی نباید آن را امتحان کنید. این مثل این است که بگوییم فقط شکسپیرهای جهان باید کلمات بنویسند و هیچ کس دیگری نباید زحمت برداشتن قلم و کاغذ را به خود بدهد. نه تنها ساختن موسیقی برای هر کسی امکان پذیر است، بلکه برای هر دانش آموز موسیقی بسیار حیاتی است که تجربه ای در زمینه آهنگسازی داشته باشد.

این یک واقعیت غم انگیز اما واقعی است که اکثر معلمان و دوره های موسیقی مدرن آهنگسازی را به عنوان بخشی از آموزش موسیقی هنرجویان در نظر نمی گیرند. در گذشته برای دانشجویان موسیقی معمول بود که بتوانند موسیقی بسازند. یکی از نمونه ها J.S. باخ که همه شاگردانش را برای آهنگسازی و همچنین نوازندگی تربیت کرد. در واقع، اگر فردی تجربه اولیه در ساخت موسیقی را نداشت، اجازه ورود به استودیوی خود را نداشت! این دوره به دنبال پر کردن بخش کوچکی از این کمبود فعلی در آموزش موسیقی است. گفته می‌شود مطالعه آهنگسازی موسیقی‌دان را «تکمیل» می‌کند، زیرا نوازنده «کامل» کسی است که دانش تئوری موسیقی دارد، ساز می‌نوازد و همچنین می‌تواند آهنگسازی کند.

در اینجا برخی از دلایل اصلی اهمیت یادگیری آهنگسازی برای هر موسیقی‌دانی آورده شده است. اول و مهمتر از همه، تعمیق درک فرد از موسیقی است. ایجاد چیزی مستلزم سطح معینی از درک چیز در حال ایجاد است. گوش دادن به موسیقی یا نواختن موسیقی مستلزم درک بسیار سطحی تری نسبت به نوشتن موسیقی است. حتی نمی توان گفت که حتی فردی که تئوری موسیقی را کاملاً درک می کند، موسیقی را به اندازه آهنگساز درک می کند. به عنوان مثال، ممکن است فرد هر نوع آکوردی را که باید بداند، بداند، اما نداند که آنها را به چه ترتیبی برای ایجاد موسیقی قرار دهد. ممکن است کسی همه آهنگ‌ها را در یک کلید اصلی بشناسد، اما نداند که برای ساختن یک ملودی زیبا، آن‌ها را به چه ترتیبی قرار دهد. دانستن تمام عناصر و اجزای یک چیز به سادگی کافی نیست. برای داشتن دانش کامل، باید بدانید که چگونه همه بخش ها با هم کار می کنند.

دوم، مطالعه آهنگسازی می‌تواند عملکرد فرد را در موسیقی بهبود بخشد. اگرچه نت‌نویسی موسیقی در طول قرن‌ها راه طولانی را پیموده است، اما همچنان ناقص است. آگاهی از نحوه چیدمان موسیقی به نوازنده این امکان را می‌دهد تا چیزهای پشت نت‌های صفحه و مواردی را که نمی‌توان نت‌نویسی کرد، درک کند.

سوم، برخی از موسیقی ها مستلزم آن هستند که نوازنده در جای خود بداهه بنویسد و به آنچه در صفحه یادداشت شده است اضافه کند. داشتن آگاهی از نحوه شکل گیری موسیقی توانایی فرد را برای بداهه نوازی و داشتن صدای بداهه مانند موسیقی واقعی بسیار افزایش می دهد.

سرانجام، فرآیند خلاقیت به خودی خود لذت زیادی را برای زندگی فرد به ارمغان می آورد. ناگفته نماند که هر موسیقی ساخته شده می تواند برای کسانی که آن را می شنوند یا کسانی که آن را اجرا می کنند شادی کند.

از دوره آموزشی و یادگیری شاد لذت ببرید!

- آقای پیترز

پروژه های کلاس عبارتند از:

• آزمون‌های بخش آنلاین  (دانش و درک خود را از مطالب بخش آزمایش کنید)
• تکالیف گوش دادن  (در موسیقی اساتید بزرگ غوطه ور شوید)
• تکالیف آهنگسازی (ریتم‌ها و ملودی‌های خود را با استفاده از تکنیک‌های آموخته شده در هر بخش بنویسید)

اینها را می توانید در فایل های پیوست شده پیدا کنید.