آموزش رویکرد مراقبه به نقاشی اکریلیک: کاوش در لایه‌ها، رنگ‌ها و بافت‌ها

Meditative Approach to Acrylic Painting: Exploring Layers, Colors & Textures

نکته: آخرین آپدیت رو دریافت میکنید حتی اگر این محتوا بروز نباشد.
نمونه ویدیوها:
توضیحات دوره:

اگر به دنبال خلق هنری با تمام مزایای درمانی آن هستید، در جای مناسبی هستید. هنر نه تنها مراقبه و درمانی است، بلکه در مورد ارتباط با خود و کشف خلاقیت ریشه‌دار ما نیز هست.

در این کلاس، ما یک رویکرد مراقبه برای نقاشی اکریلیک را بررسی خواهیم کرد. مدیتیشن به معنای در لحظه بودن است. هوشیار بودن حالتی است که در آن ما بدون هیچ ترس یا قضاوتی بر احساسات خود تمرکز می کنیم. این دقیقاً شعار این کلاس است. خلق هنر بدون هیچ گونه قضاوت و جاه طلبی. ایده در اینجا این است که از فرآیند به روشی آگاهانه لذت ببرید.

در طول کلاس، موارد زیر را پوشش خواهیم داد: 

  • نحوه ایجاد یک پس زمینه انتزاعی
  • روابط رنگ ها و نحوه تاثیر آنها بر اثر هنری
  • چگونه کار با لایه ها می تواند به قطعه شما عمق دهد
  • چگونه با استفاده از اشیاء روزمره مانند دستمال کاغذی و سبزیجات آشپزخانه خود بافت ایجاد کنیم
  • و مهمتر از همه، نحوه حضور در هنگام خلق آثار هنری.

در هفت سال تدریس خود، اغلب قبل از جلسه با دانش‌آموزانی مواجه شده‌ام که ادعا می‌کنند هنرمند نیستند اما می‌توانند تا پایان جلسه چیزی واقعاً جادویی خلق کنند. کار من در اینجا نه تنها این است که سبک نقاشی خود را به شما آموزش دهم، بلکه به شما کمک کنم بیان خود را در این مسیر جادویی خلاقیت کشف کنید.

این کلاس برای همه سطوح است، به خصوص برای مبتدیانی که می خواهند با نقاشی اکریلیک شروع کنند، اما همچنین برای هنرمندان با تجربه تری که برای توقف و لذت بردن از روند نقاشی نیاز به کمی استراحت دارند بسیار عالی است. همه می توانند از این فرآیند لذت ببرند تا یاد بگیرند و کشف کنند که هر فرد نوع خاصی از هنرمند است. در پایان این جلسه، می‌توانید به‌طور مستقل و با اطمینان هنر خلق کنید و با هر هنر جدیدی که با استفاده از این فرآیند ایجاد می‌کنید، آماده کاوش در سفری جدید خواهید بود.

هنرمند درون خود را کشف کنید—بیایید شروع کنیم!

برای پروژه کلاس خود، یک اثر هنری اکریلیک رسا با تمرکز بر روی فرآیند نقاشی می‌کنید، نه نتیجه نهایی.

با استفاده از چیزهایی که به راحتی در آشپزخانه و خانه شما در دسترس است، هنر ایجاد کنید. در حالی که ایجاد می کنید ذهن خود را از مرحله بعدی پاک کنید، از این لحظه لذت ببرید و از این مرحله لذت ببرید. هنگامی که یک مرحله را تمام کردید، به مرحله بعدی فکر کنید. سعی کنید حداقل یک هفته هر روز ایجاد کنید. هر روز زمانی را مسدود کنید و این کار را هر روز در زمان مشخصی انجام دهید، در صورتی که اثر هنری تمام نشد، روز بعد در همان ساعت روی آن کار کنید.

مراحل اصلی در طول فرآیند عبارتند از: 

  • آماده کردن بوم با استفاده از Gesso شب قبل از شروع نقاشی. Gesso به عنوان یک لایه محافظ بین بوم و رنگ ها عمل می کند، بنابراین آنها توسط پارچه بوم جذب نمی شوند.
  • طراحی قبل از نقاشی روی بوم. طراحی به ما کمک می کند قبل از اینکه تصمیم بگیریم آن را در اثر هنری نهایی خود نقاشی کنیم، افکار و ایده های خود را روی کاغذ بیاوریم. وقتی از نتایج روی کاغذ راضی بودیم، می‌توانیم جلو برویم و آن را روی بوم نقاشی کنیم.
  • با استفاده از آیتم‌های روزمره، بافت‌ها را به آثار هنری خود اضافه کنید، به سه بافت مختلف محدود کنید و آنها را به طور مساوی پخش کنید.
  • لذت بردن از روند. این مهم ترین مرحله است، فراموش نکنید که از این فرآیند لذت ببرید، معمولاً ما تا پایان منتظر می مانیم تا از قطعه نهایی لذت ببریم، اما لذت بردن از روند، کل مسیر خلقت را هیجان انگیزتر می کند.

لطفاً نقاشی های نهایی خود را برای بازخورد در گالری پروژه کلاس به اشتراک بگذارید تا همه ما بتوانیم نقاشی زیبای یکدیگر را ببینیم! بی صبرانه منتظر دیدن بیانات هنری شما هستم!


سرفصل ها و درس ها

درس ها Lessons

  • لایه Gesso: بوم خود را آماده کنید Gesso Layer: Prep Your Canvas

  • جهت گیری کلاس Class Orientation

  • نکات نهایی: ایجاد تعادل Final Touches: Creating Balance

  • پالت شما: رنگ های گرم در مقابل رنگ های سرد Your Palette: Warm Vs Cool Colors

  • بافت با تمبرهای خانگی Textures With Homemade Stamps

  • لایه اول: اضافه کردن رنگ The First Layer: Adding Paint

  • نقاشی: اضافه کردن موضوع شما Painting: Adding Your Subject

  • معرفی Introduction

  • لایه دوم: اضافه کردن بافت The Second Layer: Adding Texture

  • افکار نهایی Final Thoughts

  • اسکچینگ: برخی از اشکال را تمرین کنید Sketching: Practice Some Shapes

درس ها Lessons

  • لایه Gesso: بوم خود را آماده کنید Gesso Layer: Prep Your Canvas

  • پالت شما: رنگ های گرم در مقابل رنگ های سرد Your Palette: Warm Vs Cool Colors

  • معرفی Introduction

  • جهت گیری کلاس Class Orientation

  • نقاشی: اضافه کردن موضوع شما Painting: Adding Your Subject

  • نکات نهایی: ایجاد تعادل Final Touches: Creating Balance

  • افکار نهایی Final Thoughts

  • لایه دوم: اضافه کردن بافت The Second Layer: Adding Texture

  • لایه اول: اضافه کردن رنگ The First Layer: Adding Paint

  • اسکچینگ: برخی از اشکال را تمرین کنید Sketching: Practice Some Shapes

  • بافت با تمبرهای خانگی Textures With Homemade Stamps

نمایش نظرات

آموزش رویکرد مراقبه به نقاشی اکریلیک: کاوش در لایه‌ها، رنگ‌ها و بافت‌ها
جزییات دوره
30m
11
Skillshare (اسکیل شیر) Skillshare (اسکیل شیر)
(آخرین آپدیت)
228
4 از 5
ندارد
دارد
دارد
جهت دریافت آخرین اخبار و آپدیت ها در کانال تلگرام عضو شوید.

Google Chrome Browser

Internet Download Manager

Pot Player

Winrar

Teena Khetarpal Teena Khetarpal

هنرمند اکریلیک، تصویرگر، مدرس


سلام! من تینا خترپال هستم. من اصالتاً اهل هند هستم و اکنون در دبی مستقر هستم.

اولین عشق واقعی من همیشه آوردن رنگ ها، خلاقیت، تخیل و عمق روی بوم بوده است.
سفرم را به عنوان یک هنرمند در دبی با انجام نقاشی دیواری با همکاری DUCTAC آغاز کردم. من همچنین قطعات سفارشی را برای هنردوستان در دبی نقاشی کرده ام.

اما، بیش از هر چیز، من اشتیاق به گسترش آگاهی هنری دارم. با حرکت به سمت عصر دیجیتال، اهمیت هنر درمانی را از دست می دهیم. بنابراین، من علاقه زیادی به آموزش و انتقال دانش خود به دیگران دارم. اینجا در Skillshare، من در مورد سبک مدیتیشن خلق هنر آموزش می دهم. رنگ‌ها و نقاشی‌ها تأثیر عمیق‌تری بر ذهن و روح ما می‌گذارند که تصور می‌کنیم. بیایید با من شیرجه بزنیم تا درباره این سفر آگاهانه بیشتر بدانیم.

با من وصل شوید:

برای خلاقیت و الهام به من بپیوندید.

بیایید برای سلام در، و فراموش نکنید که اگر پروژه های کلاس خود را پست می کنید، مرا تگ کنید @inkybrush. من نمی توانم. منتظر بمانید تا ببینید چه چیزی ایجاد می کنید!

درباره من بیشتر بدانید و همچنین نمونه کارهای هنری من را از اینجا دانلود کنید.