آموزش مدرسه فیلمسازی هالیوود: مسترکلاس کارگردانی فیلم و تلویزیون - آخرین آپدیت

پیش نیازها

• عشق به فیلمسازی و کارگردانی دوربین
• درک مفاهیم اولیه فیلمسازی

بیش از ۳۰,۰۰۰ دانشجو در حال یادگیری از دوره‌های ما هستند.

"تاکنون بهترین دوره کارگردانی و فیلمبرداری در اینترنت." - Nate Carroll

آیا می‌خواهید یاد بگیرید چگونه کارگردانان بزرگ فیلم‌های جایزه گرفته را می‌سازند؟ آیا می‌خواهید بدانید چگونه در تلویزیون یا سینما به یک کارگردان حرفه‌ای هالیوود تبدیل شوید؟

در این دوره آنلاین یاد می‌گیرید چه زمانی دوربین را در فیلم و تولید ویدیوی بعدی خود حرکت دهید. نکته کلیدی این است که حرکت دوربین باید نامرئی باشد. باید در خدمت داستان باشد بدون اینکه توجه را به خود جلب کند. سپس یاد می‌گیرید چگونه دوربین را به مؤثرترین شکل حرکت دهید با انجام سیستماتیک پنج وظیفه هنگام طراحی هر شات اصلی متحرک. در نهایت، یاد می‌گیرید که چگونه یک استاد طراحی بصری مانند زِمِکیس، کاربرد این پنج وظیفه را برای نیازهای منحصر به فرد هر صحنه سفارشی می‌کند.

آن‌ها این را در مدرسه فیلم به شما یاد نمی‌دهند!

این دوره فوق‌العاده است!!! من دارم خیلی خیلی چیزها از آن یاد می‌گیرم و کاملاً ذهن مرا متحول می‌کند. از جیل و الکس بسیار سپاسگزارم که این دوره را گردآوری کردند. من کارگردانی هستم که روی اولین فیلم ترسناک خود کار می‌کنم که کمی اکشن دارد و این دوره کاملاً به من قدرت می‌دهد. اگر دوره‌های بیشتری از جیل دارید، لطفاً به من اطلاع دهید و پول من را بگیرید! - Colby R Rice

محتوای عالی. اما بهتر است دقت کنید وگرنه چیزی را از دست می‌دهید. این دوره پر از مطالب مفید و به خوبی توضیح داده شده است. - Mr Mick Farmer

مدرس به وضوح بر حرفه تسلط دارد و به سوالات، توضیحات ساده و مثال‌های آشنا پاسخ می‌دهد. ویدئو و صدا عالی هستند. - Bill Halford

تسلط بر لنز (Lensmanship) و حرکت دوربین

کارگردان کهنه کار فیلم و تلویزیون، جیل بتمن، به شما یاد می‌دهد که چگونه با استفاده از لنزهای مختلف، درام را تقویت کرده و اکشن را هیجان‌انگیزتر کنید. این کلید Lensmanship است – تکنیکی که اسپیلبرگ از ولز، کوبریک و دیگران وام گرفت تا ظاهر فیلم‌های امروزی را متحول کند.

پس از درک Lensmanship، آماده درس نهایی خواهید بود – نحوه فیلمبرداری صحنه‌های اکشن. جیل به شما نشان می‌دهد که چگونه کاترین بیگلو، جان وو و دیگران با قرار دادن دوربین در مکان مناسب و استفاده از لنزهای مناسب، پرده نمایش را مشتعل می‌کنند. در اینجا آنچه در دوره پوشش داده خواهد شد آورده شده است.

• چرا باید با دوربین متحرک فیلمبرداری کنید
• چه زمانی دوربین را حرکت دهیم
  • چرا تمام حرکات دوربین باید نامرئی باشند
  • سه نوع حرکت دوربین که همیشه نامرئی هستند
• چگونه دوربین را حرکت دهیم – بهترین شات اصلی متحرک را بگیرید
  • پنج وظیفه یک شات اصلی متحرک:
    • ایجاد جغرافیا و باورپذیری
    • حذف تدوین‌ها
    • ایجاد جذابیت بصری
    • تمرکز تماشاگر بر مرکز درام
    • جمع‌آوری پوشش صحنه
  • چگونه پنج وظیفه را برای هر صحنه سفارشی کنیم
    • مثال‌ها: شات‌های روزانه از:
      • فیلم‌های تلویزیونی
      • فیلم‌های بلند کم‌هزینه
      • فیلم‌های بلند پرهزینه به کارگردانی باب زِمِکیس
• Lensmanship (تسلط بر لنز)
  • چگونه ظاهر ۳ لنز مختلف کلید درک تمام لنزها است
  • سه روشی که لنزها ظاهر یک شات را تغییر می‌دهند
    • پرسپکتیو
    • میدان دید
    • عمق میدان
• فیلمبرداری اکشن
  • ۳ جزء کلیدی برای فیلمبرداری اکشن
    • قرار دادن دوربین در مکان مناسب
      • تجزیه و تحلیل شات‌های شما
    • قرار دادن لنز مناسب روی دوربین
      • چگونه لنزها بر حرکت در کادر تأثیر می‌گذارند
    • گرفتن تعداد مناسب قطعات
      • چگونه پوشش صحنه انرژی را افزایش می‌دهد
  • نحوه فیلمبرداری تعقیب و گریز
  • نحوه فیلمبرداری مبارزه

بسیار مفید است. به درک شما عمق می‌بخشد و بینش‌های شهودی که قطعاً اگر قبلاً با فیلمبرداری و تدوین ویدئو بازی کرده باشید بدون هیچ آموزشی دارید را تقویت می‌کند. غنی‌کننده است. نمونه‌های فیلم عالی هستند زیرا نکات را روشن می‌کنند. دوستش دارم! - Yosi Tsitsu

پس منتظر چه هستید؟ حرفه فیلمسازی خود را به عنوان یک کارگردان فیلم پرتاب کنید.