آموزش آغازگر در نقاشی اکریلیک: میانبری برای زندگی بی جان

به کلاس Skillshare من در مورد نقاشی اکریلیک برای هنرمندان مبتدی خوش آمدید!

آیا در رسانه های اجتماعی پیمایش کرده اید که چگونه هنرمندان بدون زحمت آثار هنری زیبایی را نقاشی می کنند؟ این کلاس برای هنرمندان سطح مبتدی تا متوسط، سنتی و دیجیتال طراحی شده است که مایلند قدم بعدی را در مسیر هنری خود بردارند. این دوره فرآیند نقاشی اکریلیک با موضوعی بی جان را به ماژول های کوچکی تقسیم می کند که برای هنرمند شما مطلوب است!

و مراقب باشید در حالی که میانبر خود را برای نقاشی یک طبیعت بی جان به اشتراک می گذارم که در طول زمان از دردسر و زمان زیادی برایم نجات داده است!

ساختار کلاس:

• از ابتدا، در مورد چگونگی انتخاب یک مرجع خوب و تبدیل آنها به سوژه‌های قابل رنگ آمیزی با ویرایش عکس، با استفاده از نرم‌افزارهای داخلی Android، Windows و Mac OS مانند Windows Photo Viewer یا Preview بحث می‌کنیم.
• انتخاب مواد هنری و چیزهایی که برای مبتدیان باید مراقب آنها بود!
• درس‌های نقاشی و نقاشی پروژه کلاسی با عکس مرجع انتخابی.
• بحث درباره ترس‌های مبتدیان، اشتباهات در روش‌ها و نحوه غلبه بر آنها

لطفاً در نظر داشته باشید که این دوره بر روی طراحی تمرکز ندارد، بنابراین من از دانش آموزان انتظار دارم که تجربه طراحی سطح پایینی داشته باشند. با این حال، اگر علاقه‌مند به یادگیری طراحی هستید، این عکس فوق‌العاده توسط برنت اویستون را که به من در مرحله هنری اولیه بسیار کمک کرد، ببینید.

1. چرا اکریلیک :  رنگ اکریلیک نوآوری هنر مدرنی است که در مقایسه با رنگ‌های روغنی که در طول تاریخ توسط استادان مورد استفاده قرار می‌گرفتند، به یک انتخاب عالی برای هنرمندان امروزی تبدیل شده است. اگرچه رنگ‌های روغنی سهولت در ترکیب و خلق هنری شبیه به زندگی را به رخ می‌کشند، حلال‌ها و بخارات موجود آن‌ها را برای هنرمند و محیط زیست سمی می‌کنند. مدت زمان طولانی برای خشک شدن به دلیل حلال های زیرین یکی دیگر از ویژگی های رنگ های روغنی است که اگر چند هفته وقت دارید که تنها برای یک اثر هنری وقت بگذارید، ترکیب و کار با آنها آسان تر می شود! رنگ های اکریلیک جایگزین محلول در آب هستند که برای اولین بار توسط غول شیمیایی BASF در دهه 1930 به صورت صنعتی توسعه یافت. اما اکریلیک‌ها خیلی زود رشد کردند و خیلی بیشتر از یک جایگزین روغنی شدند و به سرعت قفسه‌های هنری را با رنگ‌های روشن، کدورت‌های متفاوت و سازگاری کاربر و محیط‌زیست جایگزین کردند. اکریلیک بهترین انتخاب برای مبتدیان است تا آموزش هنر خود را با تجربه شخصی من شروع کنند، زیرا خطرات بهداشتی و ایمنی را شامل نمی شود، به راحتی اشتباهات را برطرف می کنند زیرا مات هستند (یعنی به معنای واقعی کلمه می توانید خطاهای نقاشی خود را بپوشانید) و آنها در طیف گسترده ای از مارک ها، بودجه ها و رنگ ها موجود هستند.
2. پیش نیازها :  من از دو سال پیش به عنوان یک مبتدی کامل استفاده از اکریلیک را شروع کردم و این دوره برای هنرمندان سطح مبتدی تا متوسط ​​که تجربه ای با قلم مو داشته اند گردآوری شده است ( حتی داروخانه های بسیار عمومی، انواع لوازم التحریر، و رنگ های عمومی مبتنی بر آب. برخی از تجربیات اولیه طراحی نیز مفید خواهد بود. و، من فقط در مورد تجربه‌ای صحبت می‌کنم که همه ما در پروژه‌های مدرسه، کار با رنگ‌های پوستر عمومی یا آبرنگ داشته‌ایم! شما می دانید که آنها چه می گویند، "تقلبی، تا زمانی که آن را بسازی!" شما در این دوره تحت پوشش قرار گرفته اید، قول می دهم!
3. سطح :  این دوره برای هنرمندان مبتدی و سطح متوسط ​​طراحی شده است که تازه وارد دنیای نقاشی اکریلیک شده اند. این دوره بر روی ماژول‌های BITE-SIZE متمرکز شده است که هر مرحله درگیر در این فرآیند را توضیح می‌دهد و از فرم ویرایش مرجع عکس شما شروع می‌کند. در عین حال، اگر هنرمندی هستید که تجربه‌ای در طراحی و طراحی بر پایه آب، حتی اکریلیک از قبل دارید، این کلاس دیدگاه خوبی برای نقاشی موضوعی بی‌جان به انتخاب شما ارائه می‌دهد! در حالی که می‌توانید با من نقاشی کنید، برای هنرمندان با تجربه‌تر در میان شما بچه‌ها، من از شما می‌خواهم که در درس‌ها بنشینید و آن را روی موضوع زندگی بی‌جان خودتان امتحان کنید!
4. سرعت :  من برای وقت شما در این دنیای سریع در حال حرکت زمان ما ارزش زیادی قائل هستم، بنابراین این کلاس با ارزش بسته بندی شده را با طول کمتر از یک ساعت طراحی کرده ام! ما در حین نمایش تکنیک ها از طریق آموزش نقاشی، هر جنبه ای از کلاس را به تفصیل مورد بحث قرار می دهیم. آموزش سریعتر شده است، با صداهایی که خلاصه فعالیت را به زبان ساده توضیح می دهد. مبتدیان در میان شما ممکن است سرعت خود را کاهش دهند، مکث کنند و همراه من نقاشی کنند، در حالی که برخی از بخش‌های کلاس را برای تماشای یک فنجان چای در نظر می‌گیرند که اشتباهاتی را که احتمالاً مرتکب می‌شویم و چگونگی تکامل آنها را مرور می‌کنم. من فقط بیش از 2 سال است که از خراش نقاشی می کنم و چیزهای زیادی در مورد اشتباه کردن و یادگیری از طریق اشتباه یاد گرفته ام. من آنها را اینجا با شما به اشتراک می گذارم، تقریباً مراقب شما هستم، می توان بحث کرد، تا بتوانید سفر هنری خود را تسریع کنید! خواهید دید که من در مورد چه چیزی در کلاس صحبت می کنم.

پس منتظر چه چیزی هستید! بیایید این سفر هیجان انگیز را آغاز کنیم! :)

پروژه کلاس برای ایجاد یک نقاشی اکریلیک از یک موضوع طبیعت بی جان به انتخاب شما، یا به جای آن، یک نقاشی همراه با من است که در کلاس نشان داده می شود.

مراحل پیش‌بینی‌شده در کلاس به طور کلی به موارد زیر تقسیم می‌شوند و راهنمایی‌های دقیقی از طریق ویدیوهای کلاس ارائه می‌شود.

1. موضوع مورد نظر خود را برای نقاشی مشخص کنید، برای مرجع روی عکس کلیک کنید. این می تواند هر چیزی مانند یک بطری جوهر روی میز شما، یک گلدان گیاه کنار آستانه پنجره، یک شیشه عسل یا یک دسته سیب در آشپزخانه شما باشد. من یک جفت گلابی را که تابستان گذشته در باغم رشد کرده بود انتخاب کردم و روی عکس آن کلیک کردم که می‌توانید از آن برای نقاشی استفاده کنید.
2. مرجع عکس خود را با استفاده از ابزارهای اساسی و در دسترس ویرایش عکس مانند نرم افزار اندروید داخلی در تلفن خود، Windows Photo Viewer در Windows، Preview در Mac OS و غیره ویرایش کنید، که با مراحلی که در کلاس توضیح داده شده است.
3. رنگ، قلم مو و سطح مناسب را برای رنگ آمیزی انتخاب کنید. برای کلاس، از لوازم زیر استفاده کردم.

• رنگ‌های استفاده شده: سبز سبز (Camlin)، رنگ سبز کادمیمی (Pebeo)، آبی پروس (Pebeo)، رنگ زرد کادمیوم (Pebeo)، سفید تیتانیوم (Camlin)، کهربایی خام (Pebeo) و مس IR ( برای لکه های تیره در گلابی، قابل تعویض با کهربا سوخته) (Pebeo)
• برس های استفاده شده: برس های گرد تاکلون شماره 00 و شماره 6 و برس فیلبرت هوگ شماره 8 (برای پس زمینه بافت دار)
• بوم استفاده شده:  پانل بوم 8 اینچ x 6 اینچ

1. اشکال بزرگ را شناسایی کنید و آنها را به صورت خام ترسیم کنید.
2. نحوه افزودن "زندگی" به "هنر طبیعت بی جان" را با شکستن مراحل بهبود ابعاد کار خود، یعنی سه بعدی جلوه دادن آن، کاوش کنید
3. قطعه اصلی زندگی بی جان خود را با استفاده از اکریلیک رنگ کنید، یا همراه من با مرجع عکس پیوست شده در منابع رنگ کنید.
4. هنر خود را به همراه مرجع عکس خود در بخش پروژه‌ها پست کنید.

همین! تبریک - شما یک قدم به آرزوهای هنری خود نزدیکتر هستید!