آموزش مقدمه ای بر طراحی گرافیک: بیان احساسات با تئوری رنگ

Intro to Graphic Design: Expressing Emotion with Color Theory

"رنگ یکی از اساسی ترین ابزارهایی است که یک طراح یا تصویرگر در جعبه ابزار بصری خود دارد و افکار، احساسات و عواطف را به هم منتقل می کند. شما را تصحیح کنید."


آموزش جرقه خلاق: جیمز وایت ، هنرمند تجسمی و طراح

The Creative Spark: James White, Visual Artist and Designer

در مورد تکامل سبک نئوپاپ وایت ، اینکه چرا او تصمیم گرفت به تنهایی تصمیم بگیرد ، نحوه برخورد با شکست ها و اینکه چگونه فرصت هایی را برای استودیوی خود ، Signalnoise پیدا کرد ، بیاموزید.


آموزش طراحی پوستر: بافت ها و نیم تنه ها برای چاپ روی صفحه

Poster Design: Textures and Halftones for Screen Printing

"آثار هنری خود را زنده کنید! این کلاس برای طراحانی است که می خواهند کار خود را به یک پوستر چاپ شده روی صفحه تبدیل کنند. ما به شما یاد می دهیم که چگونه طرح دیجیتال خود را تبدیل کنید. ...."


آموزش حروف دست: رنگ دیجیتال و بافت را برای پولیش نهایی اضافه کنید

Hand Lettering: Add Digital Color and Texture for Final Polish

"به هنرمند حروف‌نویسی مری کیت مک‌دویت بپیوندید تا مراحل گام به گام خود را برای ایجاد یک اثر هنری با حروف دستی نهایی به اشتراک بگذارد. این کلاس بر روی دیجیتالیزی تمرکز دارد.


آموزش طراحی مد: تبدیل طرح های مد به هنر

Drawing Couture: Turning Fashion Designs into Art

تصویرسازی مد یک روش هنری برای تفسیر و به تصویر کشیدن طرح های لباس است. یک تصویر مد زیبا هر اتاق را به عنوان یک اثر هنری روشن می کند. ..


آموزش تایپوگرافی: کنتراست رنگ و مقیاس

Typography: Color Contrast and Scale

بیاموزید که وضوح و تأثیر نوع خود را - و پیام خود را - با استفاده موثر از رنگ ، کنتراست و مقیاس افزایش دهید.


آموزش اصول طراحی: چگونه مانند یک طراح فکر کنیم

Fundamentals of Design: How to Think Like a Designer

"بیشتر ما با دیدن آن طراحی عالی را می شناسیم. اگر تا به حال یک آیفون در دست گرفته اید، داخل یک تسلا S را دیده اید یا در ساختمانی که توسط فرانک گری طراحی شده است قدم زده اید."


آموزش یادگیری مدیریت رنگ

Learning Color Management

اصول مدیریت رنگ را برای عکاسی ، طراحی و وب از کالیبراسیون مانیتور گرفته تا انتخاب بهترین چاپگر و کاغذ برای کارهای هنری خود بیاموزید.


آموزش هنرمند در محل کار: ایجاد یک سلسله مراتب بصری

Artist at Work: Creating a Visual Hierarchy

بیاموزید که از رنگ ، رنگ و لعاب استفاده کنید تا یک سلسله مراتب بصری در کارهای هنری و طرح های خود ایجاد کنید.


آموزش نقاشی هنری با Illustrator: برس های شیject

Artistic Painting with Illustrator: Object-Creation Brushes

نحوه نقاشی و طراحی را با برس های قدرتمند ایجاد جسم در Illustrator کشف کرده و اشیا along را در طول مسیر تار ، خم ، تکرار ، کشش ، پراکندگی و توزیع کنید.


آموزش هنرمند در محل کار: رنگهای مکمل

Artist at Work: Complementary Colors

یک تصویرگر برنده جایزه در صفحه نقاشی می نشیند تا توضیح دهد که چگونه رنگ های مکمل می توانند اثر هنری و طرح های شما را جذاب و سرزنده تر کنند.


آموزش مبانی طراحی گرافیکی: رنگی

Graphic Design Foundations: Color

با خواص رنگ و نحوه استفاده از آن برای قصه گویی ، ایجاد حالت ، جلب توجه و افزودن امکانات جدید به جعبه ابزار خلاقیت آشنا شوید.


1 ....... 79 80 81 82 83