آموزش مبانی مانگا: تصویرسازی دیجیتال
Fundamentals of Manga: Digital Illustration
در این کلاس، اصول اولیه تصویرسازی مانگا را خواهید آموخت. ما موضوعات ضروری تصویرسازی و مهارت‌های فنی را بررسی می‌کنیم، و شما با کامیلا همراه خواهید بود که شخصیت خود را ترسیم می‌کند و آن را در فتوشاپ دیجیتالی می‌کند.
در این کلاس، شما زرادخانه یک هنرمند از اطلاعات واقعی و تجربه در طراحی شخصیت‌های مانگا و اصلاح آنها برای چاپ یا خروجی دیجیتال به دست خواهید آورد. این کلاس ارزشمند است، چه کار شما به ناشر برسد و چه بخواهید فقط یک اثر هنری شخصی با کیفیت بالا ایجاد کنید.
آنچه خواهید آموخت
- طرح. یاد بگیرید که ایده های خود را با درس هایی در مورد ترکیب بندی و الهام از طراحی بیرون بکشید.
- قرعه کشی. از مداد به مرکب گذر کنید و یاد بگیرید که بر موانع "پایانی" کار جوهر غلبه کنید و اشتباهات را بپذیرید. همچنین تکنیک های مهم طراحی را پوشش خواهم داد.
- جوهر. کار جوهر خود را اصلاح کنید و برای اسکن آماده شوید. من تکنیک ضربه قلم را به طور عمیق پوشش خواهم داد.
- اسکن. طراحی خود را در رایانه اسکن کنید و یاد بگیرید که تصویر جوهر شده را با یک تصویر دیجیتال تطبیق دهید.
- رنگ. با ابزارها و نکات رنگ آمیزی کارآمد من به تصویر دیجیتال خود رنگ اضافه کنید.
- کیفیت چاپ. کار خود را نهایی کنید تا مطمئن شوید مطابق با استانداردهای کیفیت چاپ است.
کاری که شما انجام خواهید داد
- قابل تحویل. شما یک تصویر دیجیتالی به سبک مانگا از شخصیت خود خواهید ساخت.
- مختصر. شما همراهی خواهید کرد که من تفسیری از و کورو از رمان گرافیکی خود Tanpopo ایجاد می کنم. از شما الهام خواهد شد که تصویر خود را بر اساس شخصیت های من بسازید. می‌توانید کاری را که من انجام داده‌ام کپی کنید یا از کادر خارج شوید و یک تصویر اصلی ایجاد کنید.
- مشخصات شما یک تصویر دستی و رنگی دیجیتالی از شخصیت مورد نظر خود ایجاد خواهید کرد.
این کلاس به دانش آموزان پله ای برای ورود به صنعت استانداردهای کتاب کمیک آمریکای شمالی می دهد. همچنین به دانش آموزان کمک می کند تا تکنیک های جدید طراحی و هنر دیجیتال را بیاموزند. این تصویری از پشت صحنه است که نشان می دهد چگونه برای ناشر خود تصاویر می سازم، و تصویر نهایی که در این کلاس ایجاد خواهم کرد به عنوان جلد/پوستر برای انتشار رمان گرافیکی من در اوایل سال 2015 استفاده خواهد شد.
یک تصویر دیجیتالی از یک شخصیت مانگا از طرح تا کیفیت چاپ ایجاد کنید
طراحی یک مفهوم
- مفهومی برای تصویرسازی خود پیدا کنید
مفهوم یا منظره؟
- تا حد امکان مفاهیم را ترسیم کنید
قاب های زیادی را برای کار کردن به خود بدهید!
- حرکات و حرکات را به طرح خود اضافه کنید
مهم است که این جزئیات را زودتر ثبت کنید، حتی زمانی که طرح شما بسیار ابتدایی است.
- عناصری را که نمی خواهید حذف کنید
بسیار طرح‌ریزی کنید، و مقدار زیادی را نیز پاک کنید!
ابزارها
- از ابزاری استفاده کنید که اسکن نمی کند
یک خودکار آبی غیر repro انتخاب من است!
زیرکشیدن
- حرکات صورت و خطوط کلی بدن را بکشید
برجسته ترین خطوط و ویژگی ها را شناسایی کنید.
- زیرمجموعه خود را تنظیم کنید
به یاد داشته باشید که این ویژگی‌ها اغراق‌آمیز هستند و باید حس جوانی و احساسات را منتقل کنند.
- یک خط چشم برای ساختن ویژگی های صورت ایجاد کنید
این شما را در کشیدن چشم، بینی و دهان راهنمایی می کند.
مرکب
- ابتدا آنچه را که در لایه بالایی نقاشی است بکشید
رفتن از بالا به پایین، تعیین عمق را واضح و آسان می کند.
- از قلم خود برای تنظیم ضخامت خط استفاده کنید
این ابزار دیگری برای نشان دادن عمق است.
- عناصر پس زمینه خود را در یک نقاشی جداگانه بکشید
هر دو طرح در نهایت در فتوشاپ اسکن و مشبک خواهند شد.
فتوشاپ
- اسکن با 600dpi
مطمئن شوید که به عنوان یک فایل TIF به جای JPEG اسکن می کنید، زیرا این یک فایل بزرگ است.
- اگر قطعه خود را چاپ می کنید با CMYK کار کنید
RGB برای کارهای مبتنی بر وب بهترین است.
- اسکن در مقیاس خاکستری
رنگ اطلاعات زیادی را دریافت می‌کند و B/W برخی از کیفیت خط ضعیف شما را از دست می‌دهد.
- نقاشی های خود را لایه بندی کنید
همه لایه‌های کار خود را در یک فایل و فضای کاری بیاورید.
- خطوط سیاه را پاک کنید
Curves و Levels ابزارهای عالی برای این کار هستند.
- خطوط خود را ببندید تا پس زمینه قطع شود
از شر تمام اطلاعات پس زمینه استفاده نشده خلاص شوید.
- هر بار که تغییری ایجاد می کنید ذخیره کنید
این بسیار مهم است!
- در فتوشاپ تغییرات ایجاد کنید و پاکسازی کنید
هر چه طراحی خود را دقیق‌تر نشان دهید، کار با آن آسان‌تر است. تصویر نهایی خود را در صفحه پروژه خود صادر و به اشتراک بگذارید.
درس ها Lessons
-
طراحی یک مفهوم ادامه دارد Sketching a Concept Continued
-
کلاس های خلاق بیشتر در Skillshare More Creative Classes on Skillshare
-
زیرمجموعه ادامه دارد Underdrawing Continued
-
زیرکشیدن Underdrawing
-
ویرایش در فتوشاپ Editing in Photoshop
-
زیرمجموعه ادامه دارد Underdrawing Continued
-
جوهر کاری پس زمینه Inking the Background
-
مرکب ادامه دارد Inking Continued
-
ابزار Tools
-
تریلر Trailer
-
ویرایش در فتوشاپ ادامه دارد Editing in Photoshop Continued
-
ترسیم یک مفهوم Sketching a Concept
-
مرکب زدن Inking
-
ویرایش در فتوشاپ ادامه دارد Editing in Photoshop Continued
نمایش نظرات
نظری ارسال نشده است.
https://donyad.com/d/8e4df9
آموزش طراحی برای فراگیری: آغازی برای طراحی محصول بی طرفانه جنسیتی
Designing for Inclusivity: A Primer on Gender-Neutral Product Design
ضربان قلب همه طراحی های عالی همدلی است - و درک فرآیند طراحی محصول بدون جنسیت یک مهارت بسیار مهم برای همه طراحان است! در زمانی که . ..
آموزش خلاقیت خود را دوباره کشف کنید
REDISCOVER YOUR CREATIVITY
"در اینجا ما پتانسیل خلاقانه خود را کاوش و دوباره کشف خواهیم کرد! به اصول اولیه طراحی از یک زاویه کاملاً جدید نزدیک شوید! شما از قبل همه آن را در درون خود دارید، بنابراین هر چه باشد...."
آموزش یک تصویر گیاهی واقع گرایانه با آبرنگ نقاشی کنید
Paint a realistic watercolour botanical illustration
"سلام! ممنون که سر زدی من یک کلاس آسان و قابل درک ترتیب داده ام تا به شما اصول اولیه آبرنگ و نحوه شروع بوتای خود را آموزش دهم. .."
آموزش چالش 30 روزه مجله - عادت روزنامه نگاری روزانه را ایجاد کنید
30 Day Journal Challenge - Establish a Habit of Daily Journaling
" چالش 30 روزه ژورنال - عادت روزانه روزنامه نگاری را ایجاد کنید آیا همیشه ایده ژورنال نویسی را دوست داشته اید؟ آیا روزنامه نگاران را در رسانه های اجتماعی دنبال می کنید، bu. .."
Camilla D'Errico
d'Errico Studios Ltd. Creative Director
d Errico محصول تقسیم میراث او است، ایتالیایی و کانادایی که به یکی تبدیل شده اند: شیفتگی ایتالیایی، ادب کانادایی، و اعتیاد اولیه به کارتون های صبح شنبه، کمیک و مانگا. وقتی بزرگ شد، بیشتر از خواندن کتاب‌های درسی‌اش، دختران و اژدهاهای سکسی را ابله می‌کرد. در سال 1998 هنگامی که کامیلا برای اولین بار در کامیک کان سن دیگو شرکت کرد، متوجه شد که یک کار 9 تا 5 روزه او را می کشد و این همان کاری بود که او می خواست انجام دهد. به لطف انرژی بی امان، فداکاری، و کمبود خواب کافی، او رویای خود را دنبال کرده است که خلاقانه برای امرار معاش کار کند.
سبک منحصر به فرد کامیلا همچنان مورد تقاضا است و لیست مشتریان او شامل کمیک های Dark Horse، Image Comics، Random House، Tokyopop، Hasbro، Disney، Sanrio، Neil Gaiman است و او همچنین با شرکت های بازی های ویدئویی و فیلم در زمینه توسعه شخصیت کار می کند. . شخصیت ها و ویژگی های خود او، Tanpopo و Helmetgirls، مورد علاقه طرفداران و دنبال کنندگان هستند و اکنون الهام بخش لباس های Cosplay هستند. او آثار هنری زیبای خود را با موفقیت در انواع مختلفی از جمله پوشاک، لوازم التحریر و هدایا، لوازم جانبی، چاپ های هنری، و غیره به فروش رسانده و به آنها مجوز داده است و همچنان به گسترش برنامه صدور مجوز خود ادامه می دهد. نقاشی های پراحساس و شیوا او را به صدر رده های جنبش هنر معاصر جدید رسانده است و گالری اپرای نیویورک او را نمایندگی می کند.
او مفتخر است که توسط PacBlue Printing مستقر در ونکوور و تیم حرفه ای آنها برای تمام نیازهای چاپی خود پشتیبانی می شود و با آنها همکاری می کند.
کامیلا نمی‌تواند بدون روغن‌های محلول در آب "DUO" Holbein، لاته‌های چای سبز، کالاهای Hello Kitty و مانگا و انیمه‌های روزانه‌اش زندگی کند.
"درباره بیان آنچه احساس می کنند و احساس آنچه بیان می کنند."
Skillshare (اسکیل شیر)
اسکیل‌شر یک پلتفرم آموزشی آنلاین است که به میلیون‌ها افراد در سراسر جهان امکان یادگیری مهارت‌های جدید را فراهم می‌کند. این پلتفرم با ارائه دوره‌های متنوع در زمینه‌هایی از جمله هنر و طراحی، فناوری، کسب و کار، و زندگی موفق، به کاربران خود این امکان را می‌دهد تا به صورت آنلاین به یادگیری بپردازند.
یکی از ویژگی‌های منحصر به فرد سکیل‌شر، ارائه دوره‌های تدریس شده توسط صاحبان مهارت‌ها و افراد موفق در زمینه‌های مختلف است. این امر باعث می‌شود که کاربران از تجربیات و دانش عملی افرادی که در حوزه‌های مورد نظرشان موفق عمل کرده‌اند، بهره‌مند شوند و بهترین اطلاعات را برای بهبود مهارت‌های خود دریافت کنند. به این ترتیب، سکیل‌شر نه تنها یک پلتفرم آموزشی است، بلکه یک جامعه آموزشی است که افراد را به اشتراک گذاری دانش و تجربیات تشویق می‌کند و به آنها کمک می‌کند تا در مسیر پیشرفت و موفقیت خود ادامه دهند.